《阿诺拉》的大尺度让人咋舌，尤其是影片的前三分之一，各种露奶子，各种香艳场面，至于衣着暴露都是小case，妥妥的三级片既视感。

就是这样的《阿诺拉》，拿下了戛纳金棕榈大奖，禁不住让人怀疑戛纳是堕落了吗？

随着影片故事的推进，看完后面的部分，发现它拥有的不止是大尺度，还有很浓的人文思考。

往大处想，那就是一个堕落的美利坚，被暴发户的俄罗斯玩弄于股掌，既可以随时操翻它，又可以给颗糖随便结下婚，然后还可以痛快地断舍离。

尤其是当今的国际环境，很难不让人去作此联想。

影片里的阿诺拉，是一位脱衣舞娘，有一天突然遇到了一位俄罗斯青年，然后被他俘获了。在各种大尺度的欢愉后，俄罗斯青年提出，愿意出钱请阿诺拉做下临时女友，只需要一个礼拜。然后两人的感情迅速升温，当小伙提出干脆我们结婚吧，投入其中的阿诺拉欣然答应。

不过，阿诺拉是认真的，以为自己遇上了真爱。她以为自己钓上了金龟夫，草鸡变凤凰，幸福的小日子在向她招手了。

可是，小伙子却不是，尤其是身为超级权贵的父母并不答应。他们觉得家门迎娶一名妓女，这是一种耻辱，是小伙子的任性。尽管阿诺拉不是妓女，但也差不多，脱衣舞娘的名声也好不到哪里去。

最终，逃单的小伙被捉到了父母的面前。他也亲口承认对阿诺拉只是玩玩，结婚也只是玩玩。

阿诺拉，在花花世界里经历了南柯一梦。最后，回归自我，放声大哭。

影片是一个很小的故事。但是，因为身份的设定，渣男被设定成了俄罗斯权贵之子，一下子就变得不同了。

《阿诺拉》的导演肖恩·贝克，是好莱坞电影的异类，他的镜头一向关注美国社会的边缘人。从技惊四座的《橘色》开始，就将镜头对准了变性妓女。

等到了《佛罗里达乐园》，更是关注了奥兰多迪士尼主题乐园边上的一个贫民公寓的居民。一边是迪士尼，一边是失业女人的女儿，强烈的对比让整部影片充满了人文关怀。这也是肖恩·贝克迄今为止最好的作品，尽管《阿诺拉》收获了戛纳，《佛罗里达乐园》获得了提名却没有中奖，但是从精神内核上来说，还有后者更佳，老戏骨威廉·达福的表现也让人过目不忘。

后来的《红色火箭》，镜头对准了色色男优，主角是一个靠拍摄情色影片为生的家伙，同时也是靠吃软饭上位的家伙。影片充满了各种讽刺，缺少了《佛罗里达乐园》里的人文关怀与同情，表现不算太好。

再就是到了眼下的《阿诺拉》。上面说了男主的俄罗斯背景不是平白出现的，就像《佛罗里达乐园》里的迪士尼乐园一样，尽管后者没有展现什么迪士尼的情景，只是一个设定而已，但是内容表达上已经溢于言表。尽管什么都没，却什么都说了。

美国平民VS俄罗斯权贵，这种对立，已经把所有没有说的话全说了出来。肆意妄行的俄罗斯，就是要玩弄你美利坚，你能怎么着？

对于阿诺拉来说，等于是平静的生活，正常的日子里，突然起了情，然后猛烈地投入了一场，结果却被现实撞的头破血流，心碎了一地。

单纯从文艺的角度，《阿诺拉》并不算出色，因此让人觉得一向标榜艺术至上的戛纳这是怎么了？怎么就给了这么一部艺术平平的影片以金棕榈大奖呢？

娇女遇渣男，这样的故事并没什么可探讨的，不过是一个很小的故事。但是因为美俄的设定，就能得奖，只能说戛纳也堕落了，成为了政治的附庸。

戛纳与奥斯卡的重合度极小，在2002年阿德里安·布罗迪主演的《钢琴家》之后，只有奉俊昊导演的《寄生虫》于2019年赢下戛纳之后再次赢下了奥斯卡。不过，这次金球奖中，《阿诺拉》获得了音乐/喜剧类最佳影片、最佳女主角、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本5项提名，而且全都是重要奖项的提名。考虑到《佛罗里达乐园》就已经获得过奥斯卡提名了，这次《阿诺拉》应该也能获得不少提名，至于获奖，可能性就很小了。

不过，饰演女主阿诺拉的米奇·麦迪森，的确让人眼前一亮，表现突出，惹人怜爱，获得奥斯卡影后提名是妥妥的。

对于《阿诺拉》，还是它的政治性大于艺术性，这一点并不算好。对于导演肖恩·贝克，还是更喜欢他的《佛罗里达乐园》，希望他的下一部作品，能够回归到社会关怀上来，别整那些虚头巴脑的政治讽刺了。