东风夜放花千树，更吹落，星如雨

婉约派宋词，以其婉转含蓄、柔婉清丽的风格，成为中国文学史上的一颗璀璨明珠。它们或倾诉相思之苦，或感慨人生之变，或抒发家国之痛，以细腻的情感和优美的文字，触动着一代又一代读者的心弦。今天，我们将依据艺术成就，倒序排列，精选十二首婉约派代表作，一同感受那些缠绵悱恻的情感与绝美的文字艺术。

蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处

第12首：辛弃疾《青玉案·元夕》

东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

宝马雕车香满路。

凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。

众里寻他千百度。

蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

辛弃疾作为豪放派大家，这首词却别具婉约情致。词的上片极力渲染元宵夜的热闹繁华，火树银花、宝马雕车、凤箫鱼龙，一派盛世景象。下片笔锋一转，在众人的笑语盈盈中，词人却在苦苦寻觅。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，此句堪称神来之笔，将词人不随波逐流、追求高洁品质的心境展露无遗。王国维将此句誉为“成大事业者”的第三种境界，不仅因为其蕴含的人生哲理，更因其独特的艺术魅力，在繁华中寻得孤独，于热闹里见出超脱，以景写情，情景交融，在婉约词中独树一帜。

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂

第11首：晏几道《临江仙·梦后楼台高锁》

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。

去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。

记得小苹初见，两重心字罗衣。

琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。

晏几道的词多写爱情与身世之感，这首词堪称其代表作。开篇“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂”，营造出一种孤寂、冷清的氛围，奠定了全词的情感基调。“落花人独立，微雨燕双飞”，此句化用前人诗句，却又浑然天成，以落花、微雨、双燕等意象，衬托出词人的孤独与落寞。下片回忆与小苹初见的情景，“两重心字罗衣”“琵琶弦上说相思”，细腻地描绘出初见时的美好与深情。“当时明月在，曾照彩云归”，以景结情，余韵悠长，将对往昔美好时光的怀念与如今的物是人非之感表达得淋漓尽致，情真意切，感人至深。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮

第10首：秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

秦观的词向来以情致婉约、意境优美著称。这首词借牛郎织女的爱情故事，歌颂了坚贞不渝的爱情。上片“纤云弄巧，飞星传恨”，开篇即营造出一种浪漫而又略带哀愁的氛围，“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，将爱情的美好与珍贵推向了极致。下片“柔情似水，佳期如梦”，细腻地描绘出二人相聚时的柔情蜜意，“忍顾鹊桥归路”则表达出分别时的不舍。而“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”一句，更是成为千古绝唱，以其深刻的爱情观和优美的语言，超越了时空的限制，引发了无数读者的共鸣。整首词构思精巧，意境深远，情感真挚，具有极高的艺术价值。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流

第9首：李煜《虞美人·春花秋月何时了》

春花秋月何时了，往事知多少！

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

李煜作为南唐后主，其词前期多写宫廷生活，后期则饱含亡国之痛。这首《虞美人》便是他后期词的代表作，也是婉约词中的经典之作。“春花秋月何时了，往事知多少”，开篇即发出对时光流逝和往事的感慨，奠定了全词的哀愁基调。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”，将亡国之痛与对故国的思念之情表达得深沉而真挚。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，以物是人非的对比，进一步强化了这种痛苦。而“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，则以生动形象的比喻，将无形的愁绪化作有形的江水，淋漓尽致地展现了词人内心的痛苦与无奈，情感深沉，意境开阔，语言优美，具有强烈的艺术感染力。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头

第8首：李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？

雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

李清照的词清新自然，情感细腻。这首《一剪梅》是她婚后与丈夫赵明诚分离时所作，表达了对丈夫的思念之情。上片“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟”，描绘出一幅秋日的凄美画面，营造出孤独寂寞的氛围。“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，通过对大雁和明月的描写，巧妙地表达了对丈夫书信的期盼。下片“花自飘零水自流”，以花和水的自然流动，象征着时光的流逝和人生的无奈。“一种相思，两处闲愁”，将自己的相思之情推及到丈夫身上，体现了两人之间深厚的感情。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，将相思之情的难以排遣表现得生动形象，情真意切，语言清新自然，具有极高的艺术水准。

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台

第7首：晏殊《浣溪沙·一曲新词酒一杯》

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。

夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

小园香径独徘徊。

晏殊的词多写闲情雅致，这首《浣溪沙》便是其代表作之一。词的开篇“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台”，营造出一种怀旧的氛围，引发了对时光流逝的感慨。“夕阳西下几时回”，以问句的形式，进一步强化了这种感慨。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，这两句对仗工整，以落花和归燕为意象，表达了对自然规律和人生变化的无奈与感慨，蕴含着深刻的哲理。“小园香径独徘徊”，则以词人在小园中的徘徊，将这种情感具象化，使读者能够深刻感受到词人内心的惆怅与孤独。整首词语言含蓄，意境深远，情感细腻，具有独特的艺术魅力。

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去

第6首：晏殊《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

晏殊的这首词同样以细腻的情感和优美的语言著称。上片“槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去”，通过对菊花、兰花、罗幕和燕子的描写，营造出一种清冷、孤寂的氛围，衬托出词人的离恨之苦。“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”，将明月拟人化，埋怨明月不懂自己的离恨，进一步强化了这种痛苦。下片“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此句境界开阔，情感深沉，描绘出词人在西风中独自登上高楼，望尽天涯的情景，表达了对远方之人的思念和对人生的迷茫。“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”，则以无法寄出书信的无奈，将思念之情推向了高潮。整首词情感真挚，意境深远，语言优美，具有很高的艺术成就。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴

第5首：柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

柳永以写羁旅行役和男欢女爱之词著称，这首《蝶恋花》便是其爱情词中的经典之作。上片“伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际”，描绘出词人独自倚靠在高楼之上，极目远望，春愁油然而生的情景，营造出一种孤独、惆怅的氛围。“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”，进一步表达了词人内心的孤独和无人理解的痛苦。下片“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味”，写出了词人试图借酒消愁，却无法排遣愁绪的无奈。而“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，则以直白而深情的语言，表达了对爱情的执着和坚定，成为了千古传颂的爱情名句。整首词情感真挚，语言流畅，将婉约词的特点展现得淋漓尽致。

这次第，怎一个愁字了得

第4首：李清照《声声慢·寻寻觅觅》

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。

憔悴损，如今有谁堪摘？

守着窗儿，独自怎生得黑？

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！

李清照的这首《声声慢》是她晚年的作品，此时她经历了国破家亡、丈夫病逝等诸多变故，词风也变得更加沉郁悲凉。开篇连用十四个叠字“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，如泣如诉，将词人内心的孤独、寂寞和凄凉表现得淋漓尽致，具有强烈的艺术感染力。“乍暖还寒时候，最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”等句，通过对生活细节的描写，细腻地展现了词人在困境中的痛苦和无奈。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”等句，借景抒情，情景交融，将词人的哀愁推向了高潮。而“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”，则以景结情，将词人内心的痛苦和无法言说的愁绪表达得深沉而含蓄。整首词在语言、意境和情感表达上都达到了极高的艺术境界，是婉约词中的巅峰之作。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈

第3首：苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

苏轼作为豪放派的代表人物，这首悼亡词却以其深情婉约而闻名于世。词的开篇“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，直接抒发了对亡妻的深切思念，这种思念无需刻意去想，却始终萦绕在心头。“千里孤坟，无处话凄凉”，进一步强调了词人的孤独和无奈，与亡妻阴阳两隔，无人可诉衷肠。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”，则写出了自己历经沧桑后的变化，即使与亡妻相逢，恐怕也难以相认。

下片“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行”，通过梦境的描写，细腻地展现了与亡妻重逢时的情景，夫妻二人相对无言，唯有泪水千行，将那种复杂的情感表现得淋漓尽致。“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”，结尾以景结情，想象着每年在明月夜、短松冈处，自己都会为亡妻而断肠，将思念之情推向了高潮。整首词情感真挚，意境深远，语言质朴，具有很强的艺术感染力，是婉约词中的经典之作。

二十四桥仍在，波心荡，冷月无声

第2首：姜夔《扬州慢·淮左名都》

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。

过春风十里，尽荠麦青青。

自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

杜郎俊赏，算而今重到须惊。

纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。

念桥边红药，年年知为谁生？

姜夔的这首《扬州慢》是其代表作之一，也是婉约词中的名篇。词的上片描绘了扬州城的破败景象，“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青”，昔日的繁华已不复存在，如今只剩下一片荒芜。“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”，通过对废池乔木的描写，赋予它们人的情感，表达了对战争的厌恶和对昔日繁华的怀念。“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，以黄昏时的清角声和空城的景象，营造出一种凄凉、冷清的氛围。

下片则通过对历史人物杜牧的联想，“杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”，表达了对扬州城变化的感慨。“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？”以景结情，将对扬州城的感慨和对国家命运的忧虑融入到景物描写中，情感深沉，意境深远。整首词在语言、意境和情感表达上都达到了很高的水平，具有独特的艺术魅力。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇

第1首：柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！

今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说？

柳永的《雨霖铃》堪称婉约派词的巅峰之作。开篇“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，通过寒蝉、长亭、骤雨等意象，营造出一种凄凉、伤感的离别氛围。“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”，写出了离别时的无奈和不舍，在都门外设帐饮酒，却毫无情绪，正留恋之时，船却催促出发。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，将离别时的深情和痛苦刻画得入木三分，两人紧握着手，泪眼相对，却因太过伤心而说不出话来。

下片“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”，直接抒发了离别之痛，尤其是在这冷落的清秋时节，更让人难以承受。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，想象离别后的情景，在杨柳岸边，清晨的微风中，面对一弯残月，意境凄美，成为千古名句。“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”表达了对未来的迷茫和对爱人的深深眷恋，整首词情感真挚，缠绵悱恻，在语言运用、情景交融和情感表达等方面都达到了极高的艺术水准，对后世婉约词的创作产生了深远的影响。

这十二首婉约派宋词，每一首都有着独特的艺术魅力和深厚的情感内涵，值得我们反复品味和欣赏。

便纵有千种风情，更与何人说