赵名釜(原名 赵震)，男，1974年生于江苏南京。毕业于南京艺术学院中国画（山水）专业并获艺术硕士学位。现为江苏省现代美术馆馆长、江苏省美协副秘书长、江苏省青年美术家协会主席、中国美术家协会会员、国家一级美术师、国家艺术基金评审委员会委员、江苏省文化系列高级职称评审委员会委员、江苏省青年艺术家协会副主席、江苏省中国画学会理事。首届江苏艺术基金获得者、江苏省“五个一批”文化人才、江苏省“333”高层次文化人才，江苏省2006年被江苏省文联授予江苏省优秀青年画家三十家称号。2017年6月在金陵美术馆举办个人展览。出版有《赵名釜作品集》、《赵名釜水墨世界》。作品曾多次在国家级和省市各级展览中获奖及入选，如：“民族魂国土情全国书画大奖赛”三等奖、第十届全国美展、第十一届全国美展、首届江苏省青年美展金奖、2004全国中国画大展、第三届全国中国画展、第二届和第三届全国画院双年展等。作品赴美国、法国、俄罗斯、奥地利、韩国、日本等国交流展出。《美术》、《书画艺术》、《江苏画刊》、《扬子晚报》等报刊杂志都作过专题报道。
山之魂
青山墨语
秋山悟道
江南春早
景秀山川
【评 论】
名釜，我的喜马拉雅
我儿名釜真行，他挑肥拣瘦集成了我和他老妈两个人的优点，个头长到一米八五，有横有竖，脸盘方正，鼻梁高挺，鹤立鸡群，我看看都不知道该羡慕忌妒还是该高兴欢喜。
他为人处事讨不少人喜欢，该他做的事他认真做好从不多事，他很少说话从不张三李四。让他说话他认真思考、言简意赅，思路清晰。很多事我都找他商议，我想不到的他能想到，真于我有过之而无不及。他为人低调，从不张扬，似乎更偏于严谨、偏于认真、偏于正气，在亲友和公私之间从来都不去占什么便宜。不少人说我也认为，他对事物分寸的拿捏胜我倍计。我们相处得无话不说，既像父子也像朋友兄弟。
名釜画画有点才气，但并不十分用力。为此我对他说过一句话：“有才气不死画没有用，没有才气画死了也没有用，有才气死画有用，当然勇气、运气也不可少，你要肺腑铭记”。故艺名谐音赵名釜。承蒙领导同事们抬爱，混了个南京书画院的小官，耽误了画画，一段时间以来我对他艺术上进展并不十分满意。出奇的是近年来他不仅将金奖等等收入囊中，更可喜的是其山水画风突变，艺术品位陡升，连书法的进步也让我吃惊。
噢，我高兴，我高兴我没有看走眼，我高兴我没有领错路，我高兴我依稀看到“名釜，我的喜马拉雅”的尖顶。我更高兴，看到吾儿名釜不断攀登高峰。
赵绪成2016.12于山茶海画室
藏地密码
空山汐音
白云之上
【评 论】
名釜是一位沉稳踏实、成果斐然的青年山水画家。他长期在专业单位从事中国画艺术创作，积累了比较丰富的生活体验和比较扎实的专业功底。他的山水画创作境界上有传统意韵，气息淳厚；图式上有现代精神，结构叠展；笔墨上有个性表现，灵动持正；色彩上有造化大象，意写缤纷。他的山水画艺术风格与他宽厚平和的为人一样，舒展而厚重，灵变而端庄，热烈而沉静。今后，赵名釜需要进一步提升个性艺术语言的表现力，充分发挥自己的专业潜质。
——周京新
（中国美协副主席、江苏省美协主席、江苏省国画院名誉院长，南京艺术学院教授、博导）
神山牧歌
云山静泊
月影孤山秀
【评 论】
赵名釜喜画高山大水，一如他的人，高高大大，但他的言谈又透露着南方人的儒雅俊逸。他说，有着深厚传统的中国山水画，其实“上来就是意象的，是相当现代的东西”，但是多年来却又是变化最少，最难突破的，因为历史太深厚。作为70后艺术家，赵名釜必须在传统中寻找新的价值，并以当下的视角去解读传统，他认为自己在艺术上不是那种大刀阔斧的革新者，但希望能在艺术的内在结构和文化趣味上逐步将水墨画导向一种相对现代的状态，“通过古雅沉雄的传统格调和东方水墨所特有的神秘色彩，在现实与传统的基调中追求超脱的绘画意境。”成长于多元时代的赵名釜显然对于艺术上的探索有着自己特有的纯粹而自由的境界。
——常芬
（南京晨报资深文化记者）
墨语云崖
千山盛世图
水墨论道
上善若水
雪域佛音
【评 论】
赵名釜，属虎，七十年代生人。七十后的画家比五十后、六十后少了特殊历史年代下的磨砺，没有知青岁月的上山下乡，没有戎马生涯的南征北战，也没有求学无门的痛楚悲愤。他们生长在和平年代，求学于艺术百花齐放的自由时期。在名釜的生上散发的是质朴爽朗，从容大气。他既有北方人的旷达豪爽又不失江南小生的儒雅俊逸。亦如我读他的画气势滂沱，郁然深秀，意味无穷……
——谈晟广
（清华大学艺术博物馆研究员、美国纽约大都会艺术博物馆研究员。）
故园清梦
作为一位中国画家，也需要常常思量全局的得失。无论我们向外部看还是向内部比较，都应该冷静、客观的发现问题。中国传统文化有着数千年的悠久历史，随着二十一世纪中西方文化的进一步剧烈碰撞。促使我们必须在传统中寻找新的价值，希望以当下的视角去解读传统，找到与之相匹配的景物进入到自己的表现范围，从而创造一种新的心理定向。我尊重传统，更希望能有效的利用传统资源，保持水墨画原有的艺术品质，并在此基础上找到发展自己的出发点。我不属于那种大刀阔斧的革新者，但却希望在艺术的内在结构和文化趣味上逐步将水墨画导向一种相对现代的状态。由此为目标，我创作的目的是希望观者感受到脱尘世之静谧和心灵的纯净。希望通过一种古雅沉雄的传统格调以及东方水墨艺术所特有的神秘色彩，在现实与传统的基调中追求超脱的绘画意境。同时摄取西方绘画的精神内涵，体现出一种表现与造型的特定内容与形式上的精确感和完美性。从而能够逐渐形成自己与众不同的水墨艺术特点。
观念虽说只是作者精神的一部分，但他存在的意义一方面是要让作品体现观念，通过作品传达作者的创作理念。另一方面从创作者自身来讲，他也是一种有效的督促和刺激。其实艺术所给人的深刻印象及巨大的感染力，不是技法的全面和纯熟，也不是面貌之多样，而是个性突出、形象之鲜明、境界之特殊以及精神和时代的相通，使人一眼能分辨出它所反映时代的典型风貌。因而，好画真正的诱人之处不在“众里寻她”，往往却在“灯火阑珊处”。我希望用作品传达自我的观念，更希望自己的观念能够符合当代人艺术的感受。
赵名釜
寂寞是灵感的催化剂，无尽的等待与刹那的芳华只在一瞬间水乳交融，那感觉无言以表，这也许才是创作的真谛，这也许才会让灵魂更加怡然自得。
一路走来，人生风雨中的温暖与寒冷让我的生命乐章愈加完美。感恩所有爱我的家人、师长和朋友们！谢谢！！！
名釜顿首
