我是奔着张艺谋和观念剧的新颖，去看《无界·长安》的。
因为张艺谋总能给人带来惊喜，观念剧也给人几分神秘莫测之感。
它会不会脱离大众而曲高和寡呢？
走进西安最豪华、最现代的歌剧院时，我还有几分担忧。
演出的效果很快打消了我的顾虑。
全场观众不时为节目鼓掌、发出笑声，包括不少的老人与孩子，也处于极度的兴奋中......
一部观念剧、一场高雅的演出，如何贴近观众、打动观众的呢？
值得让人探个究竟。
《无界·长安》演出剧场
1.把《无界·长安》定位为“观念剧”，有创新的胆量，也有市场的风险。《无界·长安》被命名为“观念剧”，其创新的理念与胆量，不言而喻。
它突破了那些靠讲故事或依赖众多演员烘托场面的传统演出，意在概念和抽象的表达，重在对于社会和文化的思考。
张艺谋执导的观念剧《对话·寓言2047》
目前观念剧在国内还很鲜见，仅有张艺谋在《对话·寓言2047》一剧中做出了较为成功的探索。
接手《无界·长安》的创作后，丰富的陕西文化给了张艺谋继续探索观念剧的平台，他下决心在家乡再展身手，也使西安的文化演出走在中国的前列。
《无界·长安》海报
张艺谋带着浓厚的家乡情说道：
西安是一个有悠久历史和文化沉淀的城市，也是我的故乡。
在如此好看的、现代的一个剧场，我们要说些抽象的、人类共通的东西。
于是，张艺谋把《无界·长安》的创作思路设定为：
以概念性、观念性的演出，打通西安和全世界，打通现在、未来和过去；以丝绸之路的观念、以东西方对话的观念，介绍陕西的观念，穿透上下五千年。
《无界·长安》剧照
依据张艺谋的创意，《无界·长安》从观念出发，设立了全剧的八大结构，也就是“和鸣、霓裳、影人、万象、长安、重圆、共生、传奇”，这八个不同风格、不同立意的段落。
这些名字非同寻常，充满了概念和抽象的意味。再加上全剧没有一个完整的故事，没有集中塑造的人物，成为一部彻头彻尾的“观念剧”。
《无界·长安》剧照
在一个短视频充塞网络、浮夸剧泛滥市场的时代，“观念剧”能存活吗？《无界·长安》有观众吗？
演出的效果令人惊喜。
因为它的内容贴近观众，形式震撼观众！
《无界·长安》剧照
2.《无界·长安》开拓了一条表达与传播陕西文化的最佳途径。《无界·长安》八个段落的名字看似抽象，但它的内容都贴近生活，是老百姓耳熟能详的东西。
全剧除“和鸣”、“霓裳”这两个段落表现了秦、唐王朝的宫廷文化外，其他段落的内容均为老百姓喜闻乐见。如“影人”中的皮影、“万象”中的老腔、“长安”中的面食、“重圆”中悟空、“传奇”中的兵马俑等等。
《无界·长安》中老腔演唱
这些东西在舞台上自然是具象的，它们活灵活现地展示在观众眼前。“皮影”、“老腔”在舞台的前沿表演，拉近了与观众的距离；拉面的师傅与观众互动，带来拍案惊奇的视听效果。
尤其是悟空从动画到真人、从古丝绸之路到今天一带一路的飞跃；兵马俑在数字时代的苏醒等等，有细节、有惊奇、更有震撼。
如此手法怎能不打动观众、赢得喝彩呢？
《无界·长安》的舞台效果
更令人惊喜的是，最前沿的舞台科技手段与非物质文化遗产的紧密交融，为观众呈上了一场冲击心灵的视觉盛宴。
皮影、老腔、面食、兵马俑等等我们常见的东西，在激光鼓阵、全息屏、全息投影等高科技手段的烘托下，在唯美音乐的渲染下，提升了品位，进入了雅俗共赏的境界，也形象地诠释了张艺谋所强调的“观念”。
《无界·长安》的舞台效果
张艺谋之所以无愧于“国师”的称号，就在于他不息地探索与创新，从而找到了文化与市场的最佳结合点。这就使文化不再高高在上，使市场不再庸俗浮夸。张艺谋近几年的电影作品就是最好的例证，它既有文化内涵，又有票房口碑。
《无界·长安》中皮影背景
由此可见，张艺谋及其创作团队在《无界·长安》上的成功实践，开拓了一条表达与传播陕西文化的最佳途径......
