看完了《封神》第一部，不得不感叹一句“乌尔善配享太庙啊”。

自“大勋事变”后，内娱变天，“乌尔善严选”上市，他一下子为内娱输送了6位猛汉。

虽然此片删减太多，情节铺垫不够，但审美在线，尤其是和假骑马、假头套、高饱和滤镜的古装偶像剧比较，简直一个天上，一个地下，云泥之别。

在以往的古装片里，男演员们个个顶着假头套，这种生硬的、结构不合理的假头套大毁演员颜值，不够潇洒，反而显得廉价、僵硬，甚至油腻。

而且基本上从鬓角那里就梳上去了，这显然并不符合头发生长的实际情况，正常应该是上耳廓附近开始梳，鬓角留点小绒毛。像许凯，明明是个美男，可《千古玦尘》里的假头套，衬得他像个“胖头鱼”，整张脸和头套配在一起，奇怪指数四颗星。

又或是《且试天下》里的杨洋，白色束发头套有时候看着非常奇怪，仔细观察一下，会发现好多时候发际线的位置都贴的太高了，头顶变成了后脑勺，自然鬓角也歪歪斜斜往脸部延伸太多，整个头套像一个被人从后面拽歪的帽子。

造型师这么心浮气躁、不顾正业，美男也hold不住。当然，也有可能演员有商务在身，不愿意留长发。像是《玉骨遥》里的任敏，开播之初被群嘲颜值，粉丝辩解是“造型师的锅”，原因在于《清平乐》里的妆发很美，这部剧的造型师不会扬长避短。

本以为锅就这么甩出来了，没想到此剧造型师不干了，直接明讽“任敏无缝进组，从现代剧组来到古装，自己不留长发，根本不能做造型，也不愿意接发”。

一对比《封神》男团们，能看出电影里面的造型更加自然、更加有质感，自然真实的碎发随风飘逸，被汗水浸湿时候的斯斯缕缕。

为了拍这部戏，男演员们蓄发两年，于适透露“头发不属于自己，属于剧组”。确实，真发做出来的感觉，更有野性美，好像每一根头发丝都是张扬的生命力。

从《封神》剧组出来的杨戬此沙，也一直在留长发，不用戴头套，在一部普通的男频网大里贡献了一个非常惊艳的造型。

剧组在细节上做到了极致，特别是这个发际线，原生状态，毛茸茸的，不太修饰。头发是真的，肌肉也是真的，质子团们苦练6个月，在纪录片里，他们早上会去草原拉练60公里（骑马）。

影片里开头冀州城大战这一段，质子们骑着高头大马，踏破城门、浴火而出。这一幕，会是经典。还有姬发逃出朝歌，不仅要骑马，还有回身射箭，难度系数很高，教练都没有成功。此沙骑马，一手拿缰绳，一手拿酒壶狂饮，好潇洒江湖。

网友感叹：终于不是坐在三轮车上拍骑马了。本来觉得《大宋少年志2》还不错，但一看这假骑马抠图，瞬间没兴趣了，太假。

说实话，使用假头套，乃至流水线式制作古装，和很多港台导演有关，在一批tvb老剧里，这种长鬓角的造型数不胜数。

在清朝背景的古装剧里，男演员为了拍别的戏，连剃头都做不到，只能使用不符合历史的假头套。

这些港台造型师进入内地后，又如法炮制了更加不自然的假头套。

像张叔平设计的一系列“大背头”头套，紧勒头皮，一飞冲天。

实际上，当年的内地剧组，基本都是用真发做造型，87版《红楼梦》就是例子。

比如被大家津津乐道的美男贾琏、贾芸，简单束发，发带飘飘，额前碎发飘散。

后来的央视《三国演义》剧组，则是有的用真发，有的用头套。

但注意看，这里的头发可不是把络腮胡子扎到头顶上去的。

相反是各有特色，根据人物、演员自身条件调整的。

进入2000年后，张纪中翻拍金庸武侠剧，其中金庸本人最满意的当属03版《天龙八部》，这部剧不仅全员美人，而且造型做到了真实自然。

林志颖饰演的段誉，就是用真发结合假发做的，鬓角处有碎发，薄、短，配上假发包，真实有质感。

塞外纵马，好不潇洒。

同时期，周易的玄幻剧《水月洞天》、《灵镜传奇》等剧，也让男演员于波、杨俊毅、张晋用了自己的真发，然后再根据人物改动。

于波就是波浪卷。

杨俊毅长直发。

他们俩的发型，就跟漫画画法一样，都是很典型很常见的漫画男主发型，简约美，而且很贴合人物性格。

如今高清修复后再看，也不会被劣质假头套雷到。

其实，《玉骨遥》除了任敏自己不敬业外，剧组的造型师确实也很一般，肖战的假头套，整体质量就不如《陈情令》，太低，完全是演员靠自己的颜值撑起来的。

而在下一部电影《射雕英雄传之侠之大者》里，他就主动蓄发，留了长发，有这态度，是值得肯定的。

有人说：演员们学习骑马、射箭，甚至留长发，都是应该做的，没必要拉出来夸奖，

但是试问一下，这10年间，有哪个剧组这么做了？在假骑马、肌肉衣、劣质假头套的古装片横行的当下，有人用勇气打破行业“规则”，确实值得一捧。

不信你看这部电影，有多少业内捧场。

在当今浮躁的社会中，真有人能静下心来做作品，不把观众当猴耍，《封神》开了一个好头，会被围剿，也会在sha出重围。