前言

在出生人口不断下跌的现在，关于到底该不该生孩子的问题，好像得到了更多人的回答。

而在之前的一部电影里，关于生孩子这个问题，也是给观众们带来了一个别样的答案。

如果被贫穷裹挟，还有生育下一代的必要吗？

天大地大，无处为家

《何以为家》的故事发生在贫穷而又混乱的黎巴嫩。

这部电影的主人公是一个年轻的孩子，赞恩。

赞恩之所以成为主角，就是因为他过于贫瘠而拥挤的家庭。

赞恩的父母都是社会最底层的可怜人，没有固定的工作，没有经济来源，全家挤在一间又小又破的房子里，生存状况十分艰难。

赞恩是家里最大的孩子，所以他很早就负担起了不属于自己的沉重责任。

他不仅要帮着爸妈干各种各样的杂活，承接各种能赚钱的外快，还要拉扯着弟弟、妹妹们长大。

但是，即便日子已经穷得揭不开锅了，赞恩的父母却始终没有停下造人的脚步 ，一直在生小孩！

他们把子女看成是一种财产、一种劳动资源，却唯独不把孩子当成孩子看待。

家里的孩子们经常挨饿受冻，每天用锁链拴在房间里，没有自由活动的权利，身体也自然而然地不太好。

赞恩看到了这样的现状，但是实际年龄没多大的他，也无力改变目前的状况。

在发现妹妹萨哈躺过的床单上有血的时候，赞恩心里非常惊慌。

因为他知道，曾经的朋友也是在流血之后，就要嫁人了，他不希望妹妹也走上这样的老路。

但是，在赞恩不知道的地方，不负责任的爸妈已经把妹妹“卖”给了房东。

赞恩明明已经偷到了离开家的车票钱，可以带着妹妹一起离开了，却仍旧没能拯救妹妹的命运。

无能为力之下，赞恩最终决定逃离这个家。

离开家之后，赞恩就过起了漂泊的日子。

他到处找工作，但是因为年龄的原因无人雇佣他。

这一路走来，在街上被流氓欺压过，还被警方抓过，可以说是尝尽了人间艰辛。

但赞恩并未因此而气馁，而是靠着自己的坚韧与睿智，在这片黑暗的土地上存活了下去。

直到赞恩遇到了一位从事非法工作的黑人女性，拉希尔，他的生活才算是看到了一丝亮光。

拉希尔和她的孩子一起，在黎巴嫩挣扎求存。

因为没有户口，又是黑人身份，拉希尔经常把孩子藏在一间破烂的库房中，以逃避警方的追踪。

虽然找工作很难，还会遇到种种刁难，甚至有结不了工资的情况发生，但是拉希尔却始终没有放弃，一直和孩子约纳斯相依为命。

赞恩被拉希尔充满母性光辉的举动深深打动，于是他自告奋勇地帮助拉希尔照料约纳斯，并由此发展出一段特别的友情。

通过与拉希尔的接触，赞恩感受到了一种与家人完全不一样的温馨与关怀。

拉希尔为他们做饭，洗衣服，夜里给他们说故事，做了许许多多妈妈会做的事情。

赞恩在拉希尔的脸上看见了一丝妈妈的气息，让他对家庭产生了强烈的向往。

不过，这样短暂的幸福当然是持续不了太久的。

由于缺乏法律地位，拉希尔被警方逮捕，她不得不和约纳斯分离。

看到约纳斯如此悲伤，赞恩决心带着他一起生活，绝对不放弃他。

他和约纳斯四处找吃的，找地方住，晚上睡在一座被遗弃的游乐园，靠着行乞维持生计。

经过一段时间的折磨，赞恩最终被人贩子蛊惑，把约纳斯卖给对方，自己则可以得到一笔钱。

通过这笔钱，赞恩可以到达瑞典，听说那里的生活很幸福，小孩子也能得到妥善的安置。

而距离赞恩去到瑞士，只差他的身份证明了。

最终，赞恩还是回到了那个拥挤窒息的家庭，只为了拿到自己的身份证明。

但可惜的是，赞恩的父母就是通过偷渡来到的这片土地，家里只有驱逐证明，而没有什么身份证明。

在翻找证明的时候，赞恩还发现了一个可怕的事实。

嫁给房东的妹妹萨哈已经死了，是因为难产死掉的。

赞恩想不通，妹妹还那么小，怎么就当了母亲，于是，赞恩提刀刺向房东，自己也因此锒铛入狱。

监狱里的赞恩思考了很多，经过学习之后，他选择走合法的道路，维护自己以及其他与他同样饱受折磨的儿童的权利。

赞恩找到一个叫做泰格斯特的女性法律顾问，告诉她关于自己的事情。

赞恩的勇敢与坚韧深深打动了泰格斯特，她决心协助赞恩控告他的双亲。

赞恩在庭审中表现得很有勇气，他声称自己的父亲是如何对待他以及他的兄弟姐妹的。

而他的家长认为，他们也是被逼无奈，不能给他们更好的生活。

甚至，正在怀孕的妈妈表示，可以把肚子里这个孩子叫萨哈，还给赞恩一个妹妹，希望他撤销控告。

然而，赞恩的证言却揭开了这家人的真实面目，同时也引发了对孩子权利保障的思考。

最后，对赞恩的指控在没有对其家庭状况产生任何影响的情况下，仍在公众中引发了较大的反响。

他的故事被越来越多的人看到，同时也引起了大众对贫穷、困苦儿童的关注。

电影最后，当赞恩在一家避难所拍照时，他的脸上浮现出一抹曙光。

他很清楚，凭借着自己的一份微薄之力，是能够影响到更多的孩子的。

生育，也要量力而行！

《何以为家》是一部有着深厚社会内涵和强大情绪冲击的影片。

通过一名少年的眼睛，将这个充斥着痛苦与不公平的社会展现在观众眼前，使观众在观看之后，对家庭、社会以及人性产生了刻骨铭心的思索。

就影片的叙述方式而言，采取了写实又质朴的描述，没有太多的花哨、夸张，只是真实地再现了赞恩前半生的历程。

通过直白的叙述，观众清晰地体会到赞恩所面对的艰难与苦难，就像是自己进入了他的世界一样。

电影透过赞恩的双眼，向观众展示了黎巴嫩下层民众面对的贫困、战争和非法移民等生存现状。

从人物刻画上来看，赞恩绝对是这部电影的灵魂和内核。

赞恩的扮演者是真实经历过这样痛苦又无奈的生活，剧本也是根据他的人生经历所创作的。

亲身经历的演绎，让赞恩这个角色充满了活力，完美地诠释了坚强、勇敢、善良、对家人的绝望以及对前途的向往。

赞恩在人生的苦难面前，并没有向命运低头，反而奋起抗争，他顽强的意志让观众钦佩。

相反，赞恩的父母则是代表了一群不负责的父母形象，他们的行动折射出因贫穷与忽视而造成的畸形社会现象。

拉希尔与约纳斯两人的亲情以及与赞恩的互相帮助，为电影平添了一份温暖，给了人们一种在绝望中寻找光明的感觉。

这部电影是一部以儿童权利为中心的电影，其题材深沉，关注的是一个世界性的社会问题。

电影以赞恩为原型，揭露了贫困家庭，不负责任的父母，以及不健全的社会环境，对孩子们的健康生长产生了巨大的冲击。

赞恩原本应该是个孩子，但现在他不得不背负着整个家庭的负担。

对孩子们权利的忽视与侵害，不但是赞恩本人的不幸，更是全社会的不幸。

这部电影是为了唤起人们对儿童权利的重视，增强对经济困难的家庭的支持和对儿童的关爱，使每个儿童在健康安全的环境下长大。

从整体的视觉效果上来分析，其色调是灰暗的，压抑的，符合作品的题材及情绪的基调。

电影的镜头主要集中在贫困地区，老房子，街道上的杂乱，将赞恩当时所处的艰难处境表现得淋漓尽致，更能引起观者的情绪共振。

此外，还有许多温馨的影像，例如赞恩和拉希尔、约纳斯，在灰色的背景下，令人印象更为深刻，令观众深切感受到家庭与友谊的威力。

尤其是被卖走的约纳斯，最后也得到了警方的拯救，随后还是得到了一个善终。

在乐曲上，电影的原声简单、强劲，没有太多的变奏，也没有太多的曲折，但很好地将整部电影的情绪渲染得淋漓尽致。

在赞恩经历艰难困苦的时候，乐曲显得沉闷，使听众感到了他心中的那种强烈的失望；

当赞恩和他的伙伴们在一起或者是看见了希望的时候，音乐的声音就会缓和下来，让人感到一种安慰。

配乐和图像的巧妙融合增强了电影的感染力。

这不仅使观众对自己的人生进行了深刻的思考，对已有的美好事物给予了更多的思考，也把视线投到了处于困难中的人，特别是孩子的权利上。

影片既是一件艺术品，也是一次对社会的呼唤。

期望通过影片，唤起大家对这个问题的关注，促进这个时代的前进和发展，让每个儿童都能有一个温馨的家园，有一个属于自己的家园。