1982年春节，电视剧《西游记》开拍，距离现在，已经过去了整整四十年。

剧组人员在杨洁导演的带领下，用了6年时间才完成了电视剧的拍摄，这六年里，全剧组的同志一起跋山涉水，含辛茹苦，饱尝艰辛。正如《西游记》的主题曲《敢问路在何方》中唱的那样“一番番春秋冬夏，一场场酸甜苦辣。”

取经路上，唐僧师徒四人经历了九九八十一难才取得真经，而《西游记》的主创们同样如此，踏平无数坎坷，才成就了这部中国电视剧史上不可多得的艺术精品。

《西游记》原著作为我国四大名著之一，不可谓不厚重，不仅脍炙人口，还是文学宝库中的一块瑰宝，唐僧师徒的形象早已深入人心。想要拍出一部让观众都认可的电视剧，是个严肃又艰巨的任务。

面对这样一部皇皇巨著，应该从何处着眼，从哪里下手？这成为了摆在剧组面前的第一个难题。

杨洁导演面对这个问题采取了八字方针“忠于原著，慎于翻新”

把篇幅浩瀚的原著，加以集中和选择，不可能面面俱到，只能选取最精彩的部分，一集一个故事讲述给观众，每一集连续又独立。根据不同的故事内容，确定其独特的风格。

比如《计收猪八戒》，是喜剧；

比如《斗法降三怪》，是闹剧；

比如《趣经女儿国》，是悲剧；

杨洁导演在充分尊重原著的基础之上，还给电视剧加上了很多的人情味。

在她看来，不论什么戏，没有“情”，就失去了灵魂，所以在电视剧的改编中着力刻画人物，浓墨重彩地描写人情。无论孙悟空还是猪八戒，都具有人的思想感情。孙悟空有情有义，爱憎分明；猪八戒纵然有缺点，但也透着可爱；沙僧任劳任怨，老实忠厚；唐僧坚韧不拔，不惧苦难，四个人有结成了浓厚的师徒之情。

正如鲁迅先生所说“神魔皆有人情，精魅亦通世故”

正是这样的创作方针，才让我们看到了一部异常生动鲜活的《西游记》，剧中的角色不是脸谱化的角色，所以他们的一颦一笑才能牵动观众的情思。看到唐僧不分青红皂白赶走孙悟空的时候，我们才会抱不平；看到女儿国国王与唐僧有缘无分的时候，我们才会意难平；看到师徒四人战胜妖魔鬼怪的时候，我们才会欣慰。

众所周知，《西游记》，“游”是一条主线，从大唐到异国，完全是一部公路片。

而当年剧组为了找这些外景地，可是历经艰难万险，跑遍了大半个中国。80年代，中国电视剧刚刚起步，不像如今，影视基地遍地都是，那个时候需要大量依赖外景。《西游记》的故事从大唐道印度，跨越许多地方，需要各种景色。剧组只有根据原著的内容，一个一个去找，其中的难度和辛苦可想而知。

剧组专门成立了一个选景班子，有导演杨洁，有摄影师、美工师、照明师、场记和剧务，一共六个人。

第一阶段选景，集中在了东南方向：

南京—扬州—宜兴善卷洞—安徽黄山、九华山—杭州瑶琳仙境—浙江宁波天童寺—普陀山—杭州云溪、玉盘山、石屋洞、黄龙洞、紫云洞、水乐洞—绍兴—福建福州鼓山、青芝山—泉州开元寺—厦门南普陀—漳州南山寺—东山岛、城关镇古城楼—汕头—广州—广东罗浮山—肇庆七星岩—西樵山、佛山马庙—湖南长沙—张家界—青岩山黄狮寨—湖南慈利桃花源。

剧组不敢歇着，立马有进行第二阶段选景，主要是西南：

去了西安的华清池、成都的青城山、二王庙、峨眉山、报国寺、清音寺、武侯祠、杜甫草堂、大邑县、崇庆县、云南昆明的圆通寺、龙门、太华寺、法请寺、华亭寺、石林、西双版纳、景洪、澜沧、双江、临沧、下关、大理、喜洲、楚雄、金殿、黑龙潭、金刚塔、湖南冷水江波月洞......

两个月的时间里选景组的人员跑了好几千公里，每天天不亮就出发，火车、汽车、轮船、飞机，连轴转，马不停蹄。

剧组在黄山选景时，黄山派了一辆破旧面包车来接他们，不想车在半路坏了，一路上又没有修车的地方，幸好剧组的人员会修。修好了车，开到一半，油又没了，剧组又只好在车上等过路车施舍一点油，等到天黑才来了一辆大卡车。又继续前进，天已经黑透，而面包车的车灯有坏了。只能摸黑前进，剧组的人都吓得要死，这要是掉到山下去可怎么办？好在路边有个供销社，买了两把手电筒，一路上可谓惊心动魄，好不容易安全达到黄山宾馆后，剧组人员又遇到了大雪。剧组人员顶风冒雪上黄山，衣服、鞋、帽子全都湿透了，无比狼狈，浑身酸痛。

黄山的经历还是选景路上的九牛一毛，像这样的事情比比皆是，去张家界，去九华山，没有哪一条路是好走的，杨洁导演在黄狮寨险些掉下悬崖，好在一个断掉的树茬救了她一命。

正是剧组这种不怕艰难险阻的精神，我们才得以在电视剧中窥见祖国的大好河山，看到了祖国绚丽多彩的名山大川，名扬四海的古典园林，历史悠久的佛刹道观。比起如今的特效，《西游记》的实景场面，一草一木都显得更加珍贵。

唐僧这个人物对于西游剧组的重要性不言而喻，而就是这样一个重要人物，却换了三个。

第一个演唐僧的演员是汪粤，他毕业于电影学院，儒雅潇洒，外形十分符合导演的要求。汪粤进入剧组后演了《祸起观音院》《偷吃人参果》《三打白骨精》这几集，尤其是三打白骨精的戏份表现出彩，他对唐僧的把握也渐入佳境。可就在这个时候，汪粤被另外一个电影剧组邀请去当主演，汪粤最终放弃了唐僧，而选择了拍电影，离开了西游剧组。

第二个唐僧是徐少华，山东话剧团的演员。徐少华在表演上很有灵气，他长相清秀，他扮演的唐僧至今仍然是观众的心头好。徐少华也没在坚持到最后，拍了8集的戏，为了去上大学，而放弃了唐僧。

第三个唐僧是迟重瑞，广播剧团的一名演员，他个子魁梧，气质很不错。最重要的是，他心无旁骛，兢兢业业，最终走完了最后的取经路。

当时拍戏不像现在，大家挤破脑袋只为得到一个角色。那个年代剧组缺钱，只有微薄的薪水，拍摄又异常辛苦，一个演员要耗费几年的时间就为打磨一个角色。对演员的耐心和毅力是巨大的考验。唐僧一个角色就换了三个人，而从主角到配角，为了找到合适的演员，剧组也是几经周折，费了九牛二虎之力。

孙悟空在师徒四人中最重要，是中心人物。这个人上哪里找？是武术演员？话剧演员？还是戏曲演员？杨洁导演犹豫不定？杨洁导演为了找到扮演孙悟空的合适人员，跑了武术学校、京剧团、地方剧团。最终杨洁导演想到了演猴戏出名的“南猴王”六龄童，六龄童推荐了自己的儿子也就是六小龄童。六小龄童最终不负众望，演活了孙悟空，再难被超越。

猪八戒的扮演者也是好久都不适合，应招面试的好几个都不合适，不是形象有问题，就是表演有问题，最后在昆剧团演丑角的演员马德华竞争成功，如愿以偿演了猪八戒。

沙僧也是经过几轮筛选，才找到了闫怀礼。

而《西游记》里其他光彩熠熠的配角，同样话花费了剧组很多的心血。

这些角色虽然戏份不多，但是很重要，神仙佛道、妖魔鬼怪，这些人物的选角难度不亚于主角。除了形象气质要接近，表演技巧也要很高的要求。

如来佛祖的神圣庄严、观音菩萨的仪态万方、太上老君的仙风道骨、王母娘娘的雍容华贵，嫦娥仙子的仙气飘飘、女儿国王的高贵优雅、女妖精们的妩媚动人。

《西游记》剧组可谓做到了千人千面，摇曳多姿。

老版西游剧组是出了名的穷剧组，经费少的可怜。

台里只拨了三百万的经费，剧组省吃俭用，一分钱不敢乱花。剧组人员风里雨里跋山涉水，连风衣都没有，剧组只有一台摄像机，录像机还是央视最旧的，老出毛病，严重影响拍摄进度。就是这样的情况下，还有人告黑状，说剧组游山玩水，乱花钱。还专门成立了调查组，到剧组调查，调查组人员到了剧组后，亲身体会到了剧组的艰辛，才知道他们是如此辛苦。

三百万经费用完了，戏却只拍了一半。而此时台里却不肯再拨钱。

没有钱只能停拍，这让杨洁导演乃至整个剧组都不能接受。为了拍完整部剧，他们只能自己想办法找钱。

找钱的路非常难走，那时社会还没有商业化，靠电视剧赚钱的事还没有兴起。剧组人员找了不少的单位，可没有一家成功的。

眼看一次次努力白费，《西游记》面临被腰斩的险境，全剧组人员还是没有放弃。

最终铁道部十一工程局救了剧组一命，借给剧组三百万元资金，终于让这部剧起死回生。

然而这三百万依然没有撑到《西游记》全部拍完，杨洁导演只能忍痛割舍了五集的戏份，原本三十集的长度被缩短到二十五集。《险渡通天河》、《真假美猴王》、《收伏青牛怪》、《救难小儿城》、《受阻狮驼岭》这五集被砍掉了。这也是后面《西游记续集》的由来，通过补拍来弥补当年的遗憾。

《西游记》自从1982年开始拍摄一来，年年与观众见面，到现在四十年了。它无数次播出，创下电视剧播出率、收视率之最，被一代又一代的观众念念不忘。

《西游记》的成功不是偶然，与全剧组的努力必不可分。如今我们拥有了高科技、拥有了大投资，特效可以做得惟妙惟肖，一个戏的投资可以上亿，却再也找不回这份初心，这份纯粹为了艺术的初心。

《西游记》诞生于那个电视剧刚刚起步的年代，它的技术许是捡漏的，但是它的艺术价值却是永恒的。《西游记》为后面的电视剧创作树立了一个标杆，它所代表的中国电视剧的起跳高度，是让后世仰望的存在。