《草地上的午餐》（法文：Le Déjeuner sur l'herbe, 英文：The Picnic）是法国写实派与印象派画家爱德华·马奈创作于1862年和1863年间的一幅布面油画。画中的树下裸女，被认为是印象主义的第一个宣示。原本名为《浴》（法文：Le Bain）。在1863年的“落选者沙龙”第一次展出。现藏于巴黎的奥塞美术馆。

这幅画展出后，立即引起轰动。对这幅画的正反反应极不相同，但都十分强烈。托雷．比尔格作了这样的评价，他说：「这幅画的风格冒著很大的风险….我不想猜测为什么一个聪敏、杰出的画家会去选择如此荒缪的构图。但是在该画的色彩和光线部份，却相当有特色，尤其是女人胸部的隆起部分，十分真实……。」；佩罗盖这样写道：「马奈先生的作品，具有被全世界一致拒绝的品质。他所使用的严峻色调，像钢锯一样地映入眼帘，他所画的人物被人为地分割开来，十分生硬，任何办法也无法使之调和。他具有像青果般永不成熟的涩味。」

《草地上的午餐》是为挑战学院派传统规范而作。画面上，两个衣装齐整的绅士和一个裸女正在草地上野餐，远处还有一个穿着睡衣的妇女。这种创作有意无意地伤害了绅士阶层的体面，同时因其古典田园式主题而遭到众多的非议和攻击。此画把人物置于同一类树木茂盛的背景中，中心展开了一个有限的深度，中间不远地方的那个弯腰的女子，成为与前景中的三个人物组成的古典式三角形构图的顶点。画家在对外光和深色背景下出现的女人的白皙皮肤，在色彩表现上作了某些新的尝试。因此这幅画的历史意义与其说是在艺术技巧上，不如说是在艺术家所表现的勇敢的精神上。

爱德华·马奈（Édouard Manet，1832-1883）是法国画家，也是从现实主义向印象主义过渡的关键人物之一。马奈出生于巴黎的一个富裕家庭，最初从事法律职业，但最终追随了他对艺术的热情。他在学术画家 Thomas Couture 的指导下接受了正规培训，但很快形成了自己独特的风格，挑战了当时既定的艺术规范。