在国内影视圈，有这样一位“零差评”演员，她的表演极具张力，且总能为角色注入灵魂与韵味。她是中国第一批越剧演员之一，迄今为止，戏曲和影视成就双重出彩。从戏曲舞台到荧屏大放光彩，何赛飞用四十余年的表演生涯，书写了一份尤为浓烈的艺术答卷。她是集灵气与经典于一身的艺术家，也是观众心目中的“永不过气的实力派”。

早期戏曲生涯：越剧中的年轻明星

1964年，何赛飞出生于浙江省舟山市，年少时的她便显露了与众不同的艺术天赋。1973年，在10岁的年纪，她正式接触了越剧，这一中国传统戏曲形式也像一块磁铁深深吸引了她。在学习期间，何赛飞以刻苦努力著称，并迅速适应戏曲舞台的表现形式。

1979年，何赛飞以优异成绩考入浙江省艺术学校。在八十年代的国内越剧界，她凭借甜美外形与扎实的戏曲功底在舞台上崭露头角。1981年，无论是《梁山伯与祝英台》的“祝英台”还是《红楼梦》中的“宝钗”，她在戏台子上的表现已经声名远扬。

直到1983年，电视剧《红丝错》的播出让观众发现，年轻的何赛飞不仅在戏曲舞台上能唱能演，转战影视领域时她的表现同样出彩。

从戏曲到影视：《红楼梦》中惊艳亮相

“金钗十二钗，情两会凝眉”。这是人们对《红楼梦》中主要女性角色的盛赞。1987年，《红楼梦》影视剧成为国内一代人的情感记忆，这部剧也成就了何赛飞演艺生涯的重要起点。在剧中，她饰演精明泼辣又心机深沉的“尤二姐”。同时，作为一名传统戏曲演员，在角色表演过程中，她将戏曲功底融入荧幕语言，准确还原了尤二姐的复杂情感层次。

这个角色并不仅是简单的玉容姿态之美，而是带着内心波澜的情绪起伏极。何赛飞细腻的表演，也获得导演和观众的一致称赞。正因如此，《红楼梦》之后，她在影视圈开启了一段璀璨旅程，成为众多影视剧导演竞相青睐的优秀女演员。

黄金发展期：《大红灯笼高高挂》的国际成就

如果要评选何赛飞艺术成就的巅峰，张艺谋导演的经典电影《大红灯笼高高挂》（1991年）绝对不可或缺。在这部电影中，何赛飞扮演了四姨太梅珊，一个外表温婉美丽，但内心竞争尖锐的古典女性。

影片中，何赛飞的细腻演技配合灯笼光影，展现了深宅女性角色的隐忍与压抑。她不仅传递出了梅珊的“表面平静”，更营造出一种无声却刺骨的张力，令人印象深刻。《大红灯笼高高挂》无疑是中国电影走向国际影坛的重要里程碑，而何赛飞的精彩表演也深刻影响了她在国际舞台上的认可度。

值得一提的是，此片让她第一次进入大众“实力派女演员”的榜单，同时让各界看到传统戏曲演员在电影层次上的开掘能力。

脍炙人口的经典剧集：《大宅门》锦上添花

说到何赛飞，就不得不提到2001年红极一时的电视剧《大宅门》。剧中，她饰演风趣泼辣的杨九红，这一角色遭遇命运坎坷，是大宅门里个性鲜明的女性之一。何赛飞用夸张有度的表演，精准勾勒出杨九红的野性与复杂情感内核，把一个“市井女子”的执拗、粗俗与不可忽视的灵魂展现得淋漓尽致。

在与斯琴高娃、陈宝国等戏骨级演员的斗戏中，她丝毫不逊色，有观众称“杨九红的出彩程度甚至盖过了许多主角”。凭借这个经典角色，何赛飞的演艺道路进入另一个层层递进的黄金阶段。

实力证言：荣誉与口碑的双丰收

戏里，她是咄咄逼人、风情万千的古典女性，而戏外，她是始终如一追求艺术和角色表达的拼命三娘。多年来，何赛飞凭借精湛的演技，先后获得“金鹰奖观众喜爱女演员奖”和国内外诸多奖项提名。此外，她的越剧表演被纳入戏曲教材，并曾多次代表国粹登台表演，为传统文化复兴贡献了力量。

作为一位低调的实力派演员，何赛飞从未陷入过流量与炒作的争议。她选择用作品与角色与观众交流，也证明“心无旁骛塑造角色”是演员最强而有力的武器。

角色新尝试：从传统到现代

近年来，何赛飞在荧屏上的形象依然保持新鲜感。从现代情感剧的慈母形象到偏喜剧角色的都市女性，何赛飞不断打破观众的认知，将自己从古装戏路推向更多元化的表演领域。她在《我的前半生》中饰演为人善良的妙红，在《杠杆》出演“小城老板娘”，都为剧集增色不少。

何赛飞具有一种得天独厚的适应力，无论是细腻悲情、肆意妩媚还是泼辣泼皮的角色，她总能在中年形象中找到更多创新可能。

展望未来：戏骨的可能性

如今的何赛飞，早已被称为“时代级女演员”和“戏骨代表”。但她似乎并不满足于此，而是试图继续在领域创新挑战更多复杂多元且贴合生活的角色。未来，她或许会将舞台戏曲与影视表演相结合，用更新视觉和形式感讲述属于中国传统文化的故事。

从“越剧女神”到荧幕上的多面艺术家，何赛飞用自己不骄不躁的职业态度书写了一段励志而充满韵味的故事。无论是精致古典的尤二姐、还是透着侠骨柔情的杨九红，她用实力告诉观众：没有被遗忘的角色，只有不够用心的演员。让我们期待她未来更多精彩表现！那么，你最喜欢的何赛飞角色是哪一个？欢迎在下方留言！