《哪吒2》这部电影给观众造成的印象好像有点怪怪的,毕竟他讲的故事从小就听到大,但是这次改编明显感觉变味儿了,好像又不完全算是一部烂片,而且票房还真就爆了。

神话电影改编真是越来越看不懂了,玉虚宫被画成白宫的样子,天元鼎上刻着美元的符号,这些改编总让人觉得别扭又好笑,但是认真想想好像又挺有意思。

导演把这些元素改的面目全非,但偏偏观众还吃这一套,或许是因为现在的年轻人对传统神话已经没什么代入感,反而对这种改编更有共鸣。

片中龙族被关在深海里出不来,申公豹因为出身不好升不了职,这些设定看着像是在说国际秩序的不公平,但其实也反映了现实社会的阶层固化。

哪吒喊出众都跟着热血沸腾,但仔细想想这不就是在控诉现实中的各种不公吗,只是换了个说法而已。

这种改编手法确实有点机智,通过神话故事来表达现实批判,既避开了敏感话题,又能让观众产生共鸣,可以说是很会来事了。

原版哪吒的故事讲的是反抗父权,现在变成了反抗命运,这改编确实显得有点温和了,但是观众似乎并不在意这种改变。

李靖从一个专制的父亲变成了愿意为儿子牺牲的老父亲,这种改编虽然显得有点老套,但是确实更符合当下观众的心理预期。

dragon族和天庭的恩怨本来可以挖掘得更深入,结果就简单归结为仙翁设的局,这种处理方式确实有点草率,但是观众似乎也不太在意。

这种改编策略看似是为了规避审查,其实更像是在迎合市场,把复杂的议题简单化处理,观众看得开心就行。

反抗的主题被简化成了打怪升级的套路,虽然失去了一些深度,但是在商业层面上确实取得了成功。

影片的营销策略可以说是相当精准了,儿童观众看哪吒撒尿觉得好笑,家长看到李靖夫妇的感人场面会落泪,年轻人则被打斗场面吸引。

营销团队把前作的梗都捡出来用,还搞虚拟偶像和AR游戏,把各种新潮元素都用上了,确实显得很努力。

这种工业化的制作方式把电影变成了一个数据驱动的项目,虽然效果显著,但是总觉得少了点艺术气息。

特效场面越来越壮观,但是人物的成长过程却变得很套路,似乎只要愤怒然后暴走最后开挂就能解决问题。

这种创作模式确实能赚钱,但是总觉得少了点灵魂,就像工厂流水线上的产品,虽然完美但是缺少温度。