「在文字中证道。——唐泪」

世界变得很快。

在一零年代，港产片从一亿、两亿票房开始，逐年拔高，到多部电影连续冲破十亿票房，很多人都认为，香港电影的春天到了。

没人能想到，内地电影市场抛弃港片，竟连声招呼都不打。

进而，有诸多港产片“存货”，望市场却步。

但实际上，若是电影品质不佳，上映时间越往后退缩，结局或将越惨烈。

当下此时。

就可谓之，烂片的地狱。

香港电影曾经异常兴盛。

上世纪七十年代初，李小龙的《猛龙过江》，就打破了亚洲票房纪录，接力而行的许冠文，连续称霸香港影坛，再后来，双周一成崛起，更将香港电影，带入了极盛时期。

而两个十年的偏蓬勃过后，在下一个十年，香港电影步入了衰微。

几经摸索，在2006年，利好消息来了。

香港影片进入内地发行，不再受境外进口影片比例的限制，只要通过中影集团引进，电影审查通过，就可以获得在内地发行的公映许可证。

其后就是上文所言，进入一零年代，以内地市场为根基，香港电影开始再次蓬勃。

合拍电影有《西游降魔篇》、《美人鱼》和《西游记之孙悟空三打白骨精》这样的高票房之作，港产片有《寒战》系列、《澳门风云》系列及《追龙》、《无双》、《扫毒2：天地对决》、《叶问4：完结篇》、《拆弹专家2》和《怒火·重案》等票房较佳的电影。

何谓蓬勃？

以《反贪风暴》系列这样平庸的资质，也能够攫取超过二十亿的总票房。

此为最直观之证。

这个阶段的香港电影，不说呼风唤雨，大体来讲，无论电影品质如何，都总有相当数量的忠实拥趸“买单”。

世界当然美好。

而这份“美好”，如何竟陡然崩坏？

笔者认为，商业竞争、审美疲劳和自身问题，这三者或都有不同程度的影响，也甚至不可忽视，全民自媒体影评时代到来这个变化。

资讯传播的便捷和迅速，超越了历史上的任何一个时代。

有些可能主观，有些也许恶意，有些更或许目的明显，但不管怎么说，打铁还需自身硬，当你自己都不够“硬”的时候，也不能怪别人说话难听。

比如《明日战记》，特效尚可，但格局不足、故事模式化、人物脸谱化，比如《风再起时》，导演在叙事上摇摆不定，在细节上能力不足，志大才疏。

又比如《扫毒3：人在天涯》，乱七八糟。

还比如《爆裂点》、《潜行》、《金手指》、《海关战线》、《焚城》乃及《误判》等等，要么槽点甚多，要么空洞无趣，又或沉闷、陈旧。

最近这两三年来，除了一部《九龙城寨之围城》，竟再无光亮。

以此阶段为观察对象，真正赚到钱的港产片，或唯《临时劫案》、《九龙城寨之围城》和《破·地狱》这三部电影。

实在让人唏嘘。

站在局外。

有时候笔者觉得，很难揣测片方和导演的思路。

比如，《风再起时》如何敢空降距离春节档一步之遥的元宵档，《扫毒3：人在天涯》和《海关战线》，怎敢杀入暑期档，庄文强为何放着《无双》续集不做，偏去鼓捣“奇案”《金手指》？

简直匪夷所思。

就拿上文提到的《临时劫案》一片来讲，小成本制作，在全年最冷档期，在内地砍下2.37亿票房，香港破两千万，东南亚等各地也皆颇为理想。

口碑虽说貌似“两极分化”，但主要集中在“泳池换物”一场戏的设计和处理上，无伤大雅，尤其郭富城塑造的“梅蓝天”角色，更有相当的美誉度和话题性。

以此而论，不该打磨剧本、开发续集？

然而导演非但没有做这件事，反而拿着“临时”这块招牌，和古天乐一起，去拍了一部港式贺岁片《临时决斗》。

要开工，要吃饭，这些东西能理解。

但港式无厘头喜剧，都过气和崩塌多少年了？

香港贺岁档五天长假，这部《临时决斗》都没能破千万，更很快就被《封神第二部：战火西岐》、《唐探1900》和《美国队长4》轮流碾压，看趋势，再过几天，还得被上映无数天的《破·地狱》压制。

更别提即将上映的《哪吒之魔童闹海》。

麦启光做了二、三十年的副导演，好不容易挣扎出来，才略微有点起色。

何苦来哉？

今年尚未有港片开拍消息。

以大环境来讲，今时今日，无论是谁，或都得掂量一下，剧情怎样、题材如何、能不能投资，因为，“无脑”开机、以量取胜的时日，再不复返了。

大家也都在等。

看未来，有没有哪部港片，能够担负起“救市”的重任。

就如昔年，先后有《无间道》、《功夫》、《寒战》和《无双》等电影横空出世，它们以绝佳的品质，擎起了香港电影的大旗。

很有趣。

烂片不但会堕地狱，它本身也就是地狱。

原来，港片也要“破地狱”。