今年国产剧真是火得不行,现实剧《山花烂漫时》、革命剧《西北岁月》、年代剧《小巷人家》一个接一个地上映,看得观众们直呼过瘾。
其中,最让人眼前一亮的,还得是古装探案剧《唐朝诡事录之西行》。
这部剧不仅豆瓣评分高达8.6,还成了大家口口相传的好剧。
看来啊,古装探案剧的魅力一直都在,只是市场上真正能让人眼前一亮、质量上乘的佳作实在太少。
这不,年末央视又推出了一部古装探案剧《清明上河图密码》,本想是部压轴好戏,结果却遭差评一片。
小社粗略的统计了一下,大概有以下2个原因。
第一个原因是:剧情构造显得逻辑混乱、整体风格悬浮,缺乏真实感。
第二个原因是:张颂文和白百何不像夫妻,张颂文演技被夸大,周一围总是端着演。
要说《清明上河图密码》这部剧,从上映至今,在猫眼全网有效播放已经破亿。
按理质量应该挺靠谱的,为什么会招来那么多差评呢?
小社带着好奇充了个会员,打算好好瞧瞧。
于是,一口气追了10集后!
嘿,咋就越追越上头啊!
01、重现北宋市井繁华
如果你追这部剧,就会发现导演为了呈现北宋市井繁华,简直煞费苦心。
为啥这样说呢?
首先《清明上河图密码》中的场景,可不是从绿幕中抠出来的。
而是剧组历经247个日夜,精心构筑了占地8万平方米的实景拍摄基地。
并精准复刻了《清明上河图》中的152座建筑,包括标志性的汴河码头与虹桥。
试问,我们看过的古装剧中,哪一部能够做到如此用心地还原历史场景呢?
其次,它还真实的展现了,古代人的衣着、器皿、交通工具等。
让观众更加直观地感受到了,北宋时期人的审美和生活模样。
最后,就是剧中还展现了,诸多北宋风俗与民间生活。
比如:皮影戏、社火,以及茶馆酒肆中的饮食文化。
每一处细节都透露出,北宋人民的生活情趣和饮食习惯。
这些场景不仅让剧情更有深度,还让人们在追剧时,对北宋时期的社会风貌、文化习俗,有了更加深入的了解。
小社最喜欢看,结尾时的”宋朝小百科“。
每次都能学到不一样的知识,感觉自己离成为文化人又近了一步。
不得不说,《清明上河图密码》这部剧啊,无论是场景布置,还是演员的造型,真是没得挑!
布景方面,不仅大气细致,每个地方都按照北宋的风貌还原。
而且画面质感特别好,让人看了之后,感觉就像回到了那个时代。
演员们的妆造方面,可以说也是下足了功夫。
既贴合历史,又能把角色的性格凸显出来,给剧情加了不少分。
单凭这样的制作水准,这部剧就值得一看。
02、配角选择合理,没有打酱油的角色
《清明上河图密码》能这么火,不仅因为制作水准高,还因为每个案件都有看点。
从梅船案的重重谜团,到帽妖案的隔空杀人。
在奇幻色彩中,剧情悬念迭起,引人入胜。
不仅如此,这部剧在配角选择和设定上也特别合理。
小社为什么要提这件事呢?
不知道大家有没有发现,最近的大爆剧,有一个特别突出的问题。
总有一两个角色,要么演技差,要么在剧中显得多余。
这样就会出现,一个人毁一部剧的情况。
就像,年代剧《小巷人家》。
不论是老演员蒋欣和闫妮,还是年轻演员关晓彤和石云鹏,演得都特别好。
本来这部剧挺完美的,可导演偏偏选了流量明星范丞丞饰庄图南。
众所周知,流量明星最大的特点:流量大,演技差!
结果,因为范丞丞的演技欠佳,给这部剧的整体表现,带来了不小的瑕疵,让人感觉很是遗憾。
除了《小巷人家》,刚刚大结局的《我是刑警》,也有同样的问题。
看过的观众都特别不解,为什么要加入李文母女这两个角色。
二人演技尴尬就算了,在剧情中还显得多余。
很多网友都说:李文这个角色实在太让人出戏,看到她们就快进。
好好的一部剧,就因为这两个角色的加入,而让观众观剧体验大大下降。
而《清明上河图密码》就没有这样的问题,虽然演员也有年轻人,但是演技在线,每个角色在剧中,都有存在的价值和意义。
就像青年演员张耀。
他在剧中的推理部分,演得十分出色,台词说得清晰有力,每句话都让人信服。
王和,就是《狗剩快跑》中,杏儿的扮演者。
她在这部剧中,饰演女主年轻的时候。
王和的古装造型不仅装扮令人赏心悦目,更能在日常情境中,巧妙地营造出强烈的戏剧张力,使得角色形象既丰满又具生活气息。
从配角的整体表现来看,虽然不像《我是刑警》那样令人惊艳,但无论是年轻演员还是老戏骨,都把角色演绎得恰到好处,让人挑不出一点瑕疵,真是越看越过瘾。
03、张颂文的演技,让我刮目相看
看张颂文在《清明上河图密码》中的表现,小社就想用三个字形容“万金油”。
这哥们儿的演技,确实厉害!
他在《狂飙》中饰演的高启强,将黑帮老大的气势拿捏得恰到好处。
而在《清明上河图密码》里,张颂文又将市井小民的角色,演绎得栩栩如生。
因为小社没读过原著,所以不清楚原著里赵不尤的具体情况。
不过,单看张颂文在剧中的表现,他确实把导演设定的赵不尤这个小人物形象,演绎得活灵活现。
张颂文饰演的赵不尤,时而表现得唯唯诺诺,对人作揖都要作两回。
时而又展现出保护家人的勇气,被萧逸水威胁时敢说出“敢动我家人我就杀了你”,为救老婆连卷宗都敢调换。
这种时而怂,时而勇猛的转换,让角色充满了喜感,也让观众看到了张颂文深厚的演技功底。
不仅如此,张颂文在剧中的哭戏,处理得极为细腻且富有层次。
有一个镜头让人印象深刻,赵不尤的妻子提出和离,只见他先是愣住,然后勉强挤出一丝笑容,试图装作无所谓。
但紧接着,赵不尤的眼眶迅速泛红,泪水和鼻涕不受控制地滑落。
最终他低下头,肩膀微微颤抖,失声痛哭。
这种情感的渐渐堆积与猛烈爆发,充分彰显了张颂文,炉火纯青的演技。
让屏幕外的观众,都能深切地体会到,角色内心世界的挣扎与悲痛。
在这里,小社不经想问大家一个问题。
什么才算是好演员呢?
我的理解是:一位真正出色的演员,或许在外貌上并不那么引人注目,但他们那精湛的演技,却蕴含在每一个细微之处,让观众看了之后,可以感同身受的同时,还赞不绝口。
不得不说,张颂文就是这样一位演员。
你看,他还有一场吃荔枝的戏,演更是让人拍案叫绝。
只见张颂文坐在椅子上,看到旁边的岭南荔枝,先给家里人打包,然后自己尝了一口。
那享受的表情,就像尝到了人间美味。
他慢慢咀嚼,闭上眼品味,仿佛沉浸在了荔枝的香甜之中。
由于家境并不富裕,平时很少有机会吃到这样美味的荔枝。
因此,他吃了一个又一个,根本停不下来。
当章七娘进来时,他赶紧用手遮挡住嘴巴,生怕被发现自己偷吃荔枝的尴尬。
这一幕,张颂文把角色的憨厚可爱,描绘得特别生动,也让人看到了,他演技的精妙。
在吃荔枝的镜头中,你能深深地感受到。
张颂文可不是单纯模仿吃荔枝的动作,而是把吃荔枝的每个小细节,像轻轻剥壳、细细品尝、悠悠回味等,都精心地拆解开来,然后清楚地展现给大家。
更加令人佩服的是,张颂文在演绎中充分展现了动作的流畅自如、表情的层次分明以及强大的感染力,这种表现并非一般演员所能轻易达到。
这背后,是他对生活的细致入微的观察,对角色深刻而全面的理解,以及无数次的反复琢磨与刻苦练习。
正是这些因素共同作用,才成就了他如此精湛的演技。
不知道,有些人为什么要喷张颂文的演技。
在小社看来,他成功塑造了,赵不尤这一角色。
张颂文不仅通过细腻层次丰富的表演,展现了角色的多面性,还在哭戏和吃戏上,彰显了其深厚的演技功底。
我敢断言,他的好戏还在后面等着呢!
04、总结
以上就是《清明上河图密码》越看越上瘾的原因,看这部剧最大的感觉就是真实接地气。
终于不用再看那些油头粉面、不会演戏的顶流们,硬演带来的尴尬感了。
这种真实接地气的感觉,就是剧集的魅力所在。
它让观众能够自然而然地沉浸其中,感受到剧情的真实与人物的鲜活,从而产生强烈的共鸣与喜爱。