上周末内地电影市场掀起了贺岁档的高潮，一共有13部新片上映，创下了今年贺岁档新片数量的最高纪录。然而，尽管如此多的新片，票房表现却并不尽如人意，甚至没有一部新片在首周末突破亿的票房，令人感到有些尴尬。更令人意外的是，《三大队》凭借相对较低的排片量取得了高票房，而张家辉主演的《爆裂点》则在票房上遭遇了巨大的挑战，成为2023年港片市场的一大败笔，亏损超过1.7亿。

虽然上周末有《照明商店》《瞒天过海》等大IP全明星阵容的新片上映，但最引人注目的还是《爆裂点》。这部电影因导演林超贤的精准把控备受瞩目，被认为是今年国产片尺度最大的一部。有趣的是，尽管在中国香港市场被定为三级片，限制观众年龄在18岁以上，但在内地市场却是全年龄段观影，这在影史上属于罕见情况。这种操作让人不禁感叹这些年林超贤主导的主旋律大片并非徒劳。

电影的两位男主角张家辉和陈伟霆是影帝加流量的黄金组合，近年来在内地市场的成功已经有口皆碑。然而，《爆裂点》的票房却出现了崩塌。截至12月10日，电影在内地首周末仅获得5752万元的票房，甚至连吴京客串的《再见，李可乐》也未能超越。按照目前的趋势，电影最终是否能突破9000万元的票房仍是一个未解之谜。而在制作成本高达2亿的情况下，预计亏损将超过1.7亿，成为今年贺岁档最大的票房惨案之一。这部电影由内地和香港两大电影巨头博纳和英皇联合出品，其宣传活动早在半年前就开始了，但最终票房却令人失望。

《爆裂点》的大尺度无疑引起了观众的期待，导演林超贤的成功经验加上博纳的运作也使得这部电影能够如此大胆。然而，遗憾的是，《爆裂点》并未解决港片在内地市场的问题。尽管近年来港片在内地市场逐渐获得支持，开始频繁拍摄大制作，甚至像古天乐主演的《明日战记》这样的科幻大片也层出不穷。然而，这些电影在动作场面上虽然向好莱坞大片看齐，但在本质上仍然套用了港片老套路，例如警匪卧底、兄弟情谊等，这些元素早已是上个世纪港片的常规伎俩。即便是《明日战记》，古天乐的演出也让人感觉像是在演警匪片，可见现在港片幕后团队的创意和视野相对较狭窄。

相较于这些港片，《爆裂点》的场面和尺度确实更大，但却在剧情上显得空洞。观众发现整个故事推动几乎都是围绕绑架展开，看得人越来越觉得情节狗血。尽管影片在镜头上毫不回避，展现了大量残忍画面，例如残肢断臂、警察给卧底进行紧急治疗的场景，但故事情节显得苍白乏味。片中张家辉饰演的警察被反派威胁，最终儿子被绑架，这在许多国产片中都是标准的救援剧情，然而，《爆裂点》却毫不犹豫地展现了反派直接烧死儿子，让人感受到了现实中的残酷。尽管电影在尺度上大胆创新，但缺乏精彩的故事情节，让观众对其产生了审美疲劳。

林超贤作为导演，自《湄公河行动》以来一直是内地票房的风向标，他的成功让人期待港片在内地市场的崛起。然而，其他港片导演如吴宇森、尔冬升、陈可辛、杜琪峰、王晶，甚至是周星驰，近年来的作品在内地票房方面逐渐走下坡路，而林超贤却越战越勇。《湄公河行动》、《红海行动》、《长津湖》等影片的票房更是屡创新高，其中《长津湖》系列更是逼近百亿，刷新了国产片的影史纪录，林超贤也成为影史单片票房第一的导演，一时之间成为一块金字招牌。然而，这块金字招牌似乎限定了主旋律或内地演员。

值得注意的是，《爆裂点》的主演虽然是张家辉和陈伟霆，但他们并非内地演员。近年来，林超贤执导的电影中，张涵予、张译、吴京等内地演员都取得了巨大成功，而《爆裂点》的主演却是港片明星。这或许解释了为什么林超贤的成功模式并未成功复制到《爆裂点》中。港片似乎在将这块金字招牌玩儿砸了，让人感到有些奇怪。

总的来说，电影市场的表现表明，港片在内地市场逐渐失去了昔日的辉煌。虽然《爆裂点》在尺度和场面上有所突破，但故事情节的单薄和老套，使其无法引起观众的共鸣。与此同时，内地影片在情感表达和题材创新方面取得了更大的成功。港片要想在内地市场再次崛起，可能需要更多的创新和深度，摆脱过去的模式，找到能够打动观众的独特之处。