富二代中的超级“损嘴”王思聪，好久不出来骂人了，没想到这一次又因为骂人上了热搜。
这一次，他在外网吐槽《封神》是垃圾，并上升到批判国人的审美能力。
王思聪审美能力怎么样尚未得知，但网友最先想到的是：他投资的电影也上映了。
所以这意味深长的话语，多少掺杂些酸味。
但不管同期电影表现如何，电影《封神》从7月20号上映至今，票房和口碑一直都稳居前列，这也让近10年没作品的导演乌尔善，再次成为电影届的神人。
乌尔善做了16年导演，只拍了4部电影。
他是电影圈里的“异类”，他身上究竟有怎样的信念，能支撑他用10年拍一部电影？
1972年，乌尔善出生在内蒙古，4岁时跟着父母去了北京，生活在部队大院里。
乌尔善的父亲是歌唱家，总在外地演出；母亲是医生，在医院加班也是家常便饭。
在家中陪伴乌尔善的永远是哪放在他床头的《西游记》《三国演义》和《封神演义》。
小时候的乌尔善要么自己在家看书，要么就去看画家外公画画，他看多了小人书，就学着外公画画的样子，在课本上的边角或墙上画画。
乌尔善从小想象力就很丰富，对于书里的战争和骑马场面，他总能有自己想象的模样。
就这样，乌尔善一路画到了初中，就连补习班的老师都被他的绘画吸引。
有一天，老师饶有兴致地问乌尔善：“你有没有兴趣考中央美院附中？专门画画的高中。”
乌尔善心想还有这种好事？他想都没想就连忙点头。这是他第一次为自己做决定，也为日后他独特的舞美创作埋下了种子。
乌尔善的父母也很支持他学美术，还专门为他找了个备考班。
在备考的那段时间，乌尔善表现得极为专注，平时喜欢东窜西窜的他，一练习画画，就能坐上一整天。
功夫不负有心人，乌尔善如愿考上了中央美院附中，三年后他又考上了中央美院油画系。
当时油画系是隔年招生，每届只招8个人，想要在全国竞争中脱颖而出，其难度可想而知。
进入大学后的乌尔善，又一心扑在了绘画研究上，每天他都在画室研究到很晚，断了电他就点着蜡烛一直画到天亮，画室的墙上贴满了他的作品。
乌尔善对艺术有种近乎偏执的追求，只要他坚持的东西，就没人能改变，而这种偏执也很快引发了他人生中的第一场危机。
大二那年，因为绘画理念不同，乌尔善和老师发生了激烈的口角，这导致他考试分数很不理想，最终被学校劝退了。
退学后乌尔善没有告诉父母，他不想应付父母对他的指指点点，便自己在外面租了房子住。
直到三个月后，乌尔善父亲跑到学校找他，在学校公告栏里看到了儿子的劝退通知，他们赶紧去找到老师求情，却也无济于事。
如果乌尔善在劝退通知书刚出来时，便去跟老师服个软，或许还有回转的余地。但他就像一头倔驴，坚持自己没有错，在劝退通知出来后始终没有露面。
在那之后，乌尔善便无事可做，打工又不够年龄，他只好每天泡在图书馆里，不看书的时候，他就看电影录像带，以此来打发时间。
人生真的很奇妙，这些看似无用的事情，却一不小心把乌尔善带到了另一条艺术道路上。
正是大量的看书和刷录像带，让乌尔善对电影产生了兴趣，他决定扎进电影的海洋里一探究竟。
1994年，22岁的乌尔善考上北京电影学院广告导演专业。
从此命运的齿轮开始转动，过去那个在绘画上桀骜不驯的青年，在影视行业依然是个“异类”。
从北影毕业时，乌尔善已经26岁，他没有出去找工作，而是开了间个人工作室，专门拍摄广告片和MV。
乌尔善的运气很爆棚，他入行后接的第一个单子，就是为美国MTV频道拍摄片头，从此之后他便在业内名声大噪，接单子更是接到手软。
得力于绘画的基础，乌尔善在拍摄广告时，对色彩的运用、视觉的效果都有独特的理解，他拍的广告片总是很受欢迎，并且先后获得了中国广告金奖、美国广告艾菲奖等国内外大奖。
乌尔善做了近10年的广告导演后，他的执拗劲又上来了。
他觉得他拍的广告片陷入了瓶颈期，逐渐套路化，他是对艺术有追求的人，绝不允许这种情况发生，改变也势在必行。
2006年，34岁的乌尔善有一天到电影院看电影，他看到选片栏上清一色都是美国电影和港片，而且质量都不怎么样，这让他很苦恼。
直到后来他才发现，原来好看的电影都在盗版光盘里，但盗版始终不是看电影的正规渠道，他心里愁云密布，想要在电影院里看个好电影怎么这么难？
从那时起，乌尔善便在心里埋下了一颗想要做电影导演的种子。
他想拍出好的故事，他想让观众在电影院看到国产好电影。虽然理想很美好，但乌尔善作为一个广告导演，他始终没有摸到电影的门路。
直到有一次，他和太太到天文馆看到了短片《神奇的宇宙》，他一下子就悟了，这部纪录片没有故事情节，却能够展现宇宙万物。
他瞬间理解了电影的本质，电影有种魔力，它能创造体验，并让人沉浸到里面去。
茅塞顿开的乌尔善，决定向电影发起挑战，他想先从相对成熟又广受欢迎的武侠电影开始。
2007年，35岁的乌尔善开始全力做电影项目，但电影是一个资本的游戏，乌尔善作为一个新人，没有人愿意在他身上下赌注，甚至没有投资方正眼看过他。
可乌尔善哪有那么容易放弃，他身上那股倔劲又升腾了起来，越是别人不看好他，他越要证明自己的实力。
他用了两年的时间，一边打磨《刀见笑》的剧本，一边辗转于各种创投单元找投资，尽管吃了很多闭门羹，但好在结果是好的，有人愿意给他投资550万。
但懂行的都知道，550万对于武侠片来说无异于杯水车薪，当时也没人觉得乌尔善能成功。
可毕竟剧本已经打磨了两年，如果不拍实在可惜，拍的话经费又不足。
辗转反侧之后，乌尔善回家查了自家的存折，决定自己补上100万来完成这个不被看好的项目。
可即便这样依然是捉襟见肘，这点经费根本无法完成所有拍摄，就在乌尔善一筹莫展时，他突然想到了小时候画的那些人物漫画，一个大胆的想法油然而生。
他没有局限于传统的电影拍摄手法，而是通过游戏、动画和老片重组的方式，在电影中呈现出了浓郁的色彩和强烈的视觉风格，让人眼前一亮。
真是祸兮福所倚，经费不足反而倒逼出了乌尔善的创意，也让人们看到了这个新晋导演的美学造诣。
乌尔善的风格化电影语言和低成本控制能力，让他一下子在圈内打响了名声。
他也凭借着《刀见笑》获得了金马奖最佳新导演奖，第一次拍电影就取得如此成就，实属不易。
这个不服输的家伙再次证明了自己，同时也自己赢得了《画皮2》的执导机会。
与《刀见笑》的拮据不同，《画皮2》的制作成本高达1.2亿，乌尔善第一次打这么富裕的仗，内心还是有点压力。
乌尔善再次展现出了自己的“较真儿”，他在与影评人陈国富交流后，推翻了原有的故事。
此后，他把自己关在家里反复逐帧观看《画皮1》，专门写了篇5页纸的论文，分析它成功的原因，还思考《画皮2》的创作方向。
最终得出了电影的定位：要让女人爱看，让爱女人的人也爱看。
果然乌尔善的判断是对的，《画皮2》在2012年上映后，收获了不少女性的眼泪，斩获7.26亿票房，刷新了12项华语电影票房纪录，还获得了北京大学生电影节最佳观赏效果奖。
乌尔善成了，他坐稳了电影导演的位子。
不同于以往的求资无门，如今找他拍电影的人排起了长队，有人催他赶快推出下一部电影《寻龙诀》，他却仍然保持着那份踏实和“偏执”。
拍摄《寻龙诀》之前，乌尔善没有接触过奇幻冒险电影，于是他又拿出了自己的耐心，用了两年时间潜心研究剧本，在打磨剧本阶段又做了拉片学习，研究夺宝冒险类电影的叙事规则，顺便还写出了一篇长论文。
经过4年的打磨，《寻龙记》在2015年成功上映，毫无意外地又赢得了票房与口碑，乌尔善也因此被评为大众电影百花奖最佳导演奖。
年过四十岁的乌尔善，代表作仅有三部，这在急功近利的社会里多少显得慢了些。
但他每一部作品都获得了大奖，得到了圈内外的认可，这足以证明乌尔善的能力。如果继续这样拍下去，他显然能收获更多票房和大奖，但他不想这么做了。
时间宝贵，生活无常，如果重复已经成功的事，不过是在浪费时间，与其这样，不如做些更有挑战的事。
最终，乌尔善决定忠于内心，他想起了儿时读过的《封神演义》，他想创造一个“电影神话”，为此他整整筹备了10年。
自从9岁时读了《封神演义》，乌尔善就被其中的神话和历史故事深深吸引。
2001年《指环王》上映，29岁的乌尔善被电影中的西方神话和历史文化元素所震撼。自那时起，他就在心里埋下了一颗种子：如果自己能拍一部中国的史诗就好了。
只是那时的乌尔善还跟电影没有半点关系，等《寻龙诀》拍摄完成后，乌尔善积累了一定的资源和技术经验，终于可以编织了那个曾经的梦了。
2014年前，《封神》项目正式立项，但有关封神的故事体量大、人物众多，单是《封神演义》就有一百多回，况且前面已经有了深入人心的影视作品，想要拍出史诗级别的作品并不容易。
乌尔善陷入了困惑，有那么一段时间，他每天都在捋《封神演义》中的故事，就连晚上睡觉时，他脑海里也在轮番想象书中的各种人物形象，脑袋里一整夜都在打打杀杀，天亮后脑子都是肿胀般疼。
这种困境乌尔善不是第一次遇到，以往每次遇到困难他都能迸发出巨大的能量，这一次同样也不例外。
后来，他叫助手帮忙缩写书中那100个章节的内容，他不断翻看，找出了书中最能打动自己的故事，最终确立将姬昌和姬发、商王和殷郊两组父子关系来作为主线，而且得拍三部曲才能承接如此巨大的故事体量。
确定了故事主线，这只是拍摄工作的第一步，要完成整个项目，乌尔善预估要用8到10年的时间。
这一次创作，未知进度，未知结果，乌尔善只知道如果失败了，可能就要拿10年时间来还债。
这无异于一场豪赌，而且赌注巨大，风险巨多，但乌尔善为了心中的“电影神话”，还是决定孤注一掷。
他把情况如实告诉妻子，得到了妻子的全力支持。他又给孩子买了保险，保证自己的破产不会影响到孩子的教育和生活，后来又把父母接到身边，安顿好他们的生活。
做好这些后，乌尔善终于可以放心踏上他的冒险之旅了。
乌尔善尽管已经非常熟悉《封神演义》，但第一次开策划会时，他还是请来历史学者、专家来进一步理清故事内核。
他和编剧团队翻阅各种与封神故事有关的典籍和著作参考，经过不断地推倒又重建，重建又推倒的过程，等剧本定下来时，已经过去了4年。
有了剧本后，“怎么拍”又成了乌尔善信的难题。
在华语影坛里，过去并没有三部连拍的大片经验，而全世界能拍出三部曲的导演，也没有几个。
乌尔善无异于瞎子过河，他只好亲自跑到新西兰，去请教《指环王》三部曲的导演。
与之同步进行的是选角，从2017年开始，乌尔善就在全球进行海选，寻找适合电影四个主要角色的扮演者。
这一场海选持续了一年半，乌尔善看了1500位演员的试镜资料，还约见了1400多人，最后才选出二三十位年轻人，进入“封神演艺训练营”进行培训。
在训练年轻演员前，乌尔善还亲自去上3个月的表演课，回来之后又给他们设计了表演课程，跟他们一起排练，上一次见这种选角模式，还是94版电视剧《三国演义》。
在培训新人的六个月里，乌尔善除了要跑遍各个博物馆、寺庙和道观研究电影的视觉风格，他还时不时跑去训练营观察学员们的学习状态，连营养师的活他也要亲自过问，就是为了保证学员能达到理想的身体塑形效果。
正式开机时，已经到了2018年8月，而第一场戏拍的，就是电影的结尾。
那天，为了拍到第一个日出镜头，乌尔善带领整个剧组，在凌晨6点就来到片场等待太阳的光。
在拍摄的过程中，乌尔善反复调试，终于拍到了少年迎光策马奔腾的场景。但他也并未舒展笑容，因为要完成三部曲的拍摄，乌尔善还有很长的路要走。
乌尔善骨子里那种对艺术的“偏执”，让整个拍摄战线拉得很长，他对每个细节的把控近乎苛刻。
整整用了438天，乌尔善才带着剧组拍摄完了“封神三部曲”，这比《指环王》的286天还要长。
在这一次浩大的工程里，乌尔善统筹着8000多人的剧组，每天工作10个小时，就这样持续了18个月，结束时他竟轻飘飘地说一句：“并不觉得辛苦。”
从2014年立项到拍摄结束，已经是2019年的事。在这5年的时光里，是体力、金钱和精神夜以继日的投资，但乌尔善没有一分钱的收入。
这个讲求投入产出的时代，乌尔善就像一个“傻子”一样，一直坚守着自己的底线，一直朝着他心中的“电影神话”前进。
在这个过程中，他被同行嘲笑过，也有过焦虑和不安，但最终他内心依然笃定。
然而，就当他的梦想逐步成形时，一件不可控的事情打乱了所有的节奏。
在乌尔善的计划中，《封神》三部曲拍摄完成后，在2020年就能上映。
可就在这时，疫情来了，它就像突然落在蚁群的巨石，打乱了所有的计划。
那一年，中国电影市场也几乎停滞了，原本打算上映的电影，也都延后了。
乌尔善的封神之梦，也只能被迫中断，48岁的乌尔善在2020年11月发愿：《封神》第一部不上映就不喝酒。
这对于一个爱喝酒的蒙古人来说，何其艰难，但乌尔善真的坚持了3年，就连醪糟都没喝。
三年时间，充满了太多变数，娱乐圈也早已物是人非，现在来看乌尔善当初的选角是何等高明，竟没有一个演员“塌房”。
等到今年7月17日，《封神》终于宣布定档，这一刻，乌尔善等了将近10年。
就在乌尔善满心期待电影上映时，他先等来了一阵舆论的炮轰，尤其是九尾狐的宣发海报释放出来后，很多网友大骂乌尔善擦边，还有网友挖出了《画皮2》的海报，吐槽其像阴阳师大战哈利波特。
作品还未上映，观众早已直呼辣眼睛，这也是让乌尔善没有想到的，但他对自己的作品十分自信，面对这些质疑，他依然处变不惊。
直到《封神第一部》上映时，观众才看到了乌尔善导演的实力，那些骂声也自然烟消云散。
这部电影与其他的神话电影完全不一样，它没有太多神仙斗法，也没有炫技式的特效表演，也没有非黑即白的说教，而是忠于故事本身，去呈现亲情、友谊和人性。
在这部电影里，妲己也不是红颜祸水的代表了，到商朝做质子的人也变成了姬发………
乌尔善的改编超乎人们的想象，反差改编和精美的服化道，实力派演员和新人演员的结合，特效细节和工业化电影的加持，都成为了大众讨论的热点。
没有人说这是魔改，反倒称这是荡气回肠的中国史诗。
从一开始不被看好，到票房持续暴涨，上映至今已经拿下21亿票房，乌尔善的十年等待和豪赌，终于得以“封神”。
正如网友所言：不做中国的指环王，而做世界的封神榜。51岁的乌尔善交上了令人满意的答卷，给中国神话史诗电影这张白纸“撕”出了一道门。
这就是乌尔善，他对艺术的执拗，终于得到了正反馈，十年磨一剑，这一剑直接讲中国电影刺向了云端。
《封神》的成功，又激发了乌尔善继续挑战的勇气，未来他还想做科幻电影项目，等到65岁后，他还想去拍纪录片。
他把自己的人生列成了一个目录，时间单位是5年、10年、20年，内容则是不同阶段想做的电影，这一切都必须忠于内心。
乌尔善做了16年电影导演，只拍出了4部电影，但每一部作品，都是他生命的标注。
乌尔善依然在继续探索，他永远不会停止对艺术的追求，未知和失败都不可怕，可怕的是失去那颗认真又“偏执”的心。
而这样的一腔孤勇是否值得，乌尔善的每一步都在说：他没输，每次都赌赢了。
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文｜潘潘潘
责编｜向晚晚
