张俊卿很少参加展览，却因新媒体的迅速发展让她的花卉给观众带来一抹阳光，如在罅隙的树林里、如在浮动的水面中，尽管只是无意瞥上一眼，却很强烈、又很有力量。

张俊卿不会炒作自己，也从未想过炒作自己，张俊卿也没有响亮的头衔，更没有荣耀的职务，也正因如此，张俊卿少了劳神、劳心的应酬，更没有没完没了的迎来送往，她可以把纯粹的心境在笔端流淌、把涓涓情感倾注于花卉的艺术之中，而淡泊低调所孕育的花卉艺术才皎然清纯，也唯有皎然无尘的艺术才能契合大众的精神向往，让大众在忙碌之中，得到心灵的温润，引起共鸣。

每个人都有大量的业余时间，有人把精力用在广场舞、用在麻将桌上；有人把精力用在家长里短、用在觥筹交盏上；有人把精力用在东奔西走、哗众取宠上。张俊卿则把精力用在笔墨之间、用在写意之中，因为她自幼就喜欢绘画。正是因为喜欢，张俊卿不怕投入精力，正是因为喜欢，张俊卿画的纯粹、画的真诚，也画的深入。几十年蓄素守中，她看到了曙光，几十年砚边春秋，她也渐显绰约风貌。

《家园凝艳》180cmx97cm

张俊卿收藏了很多连环画。从五十年代到七十年代出版的连环画，她都视若珍宝一般，精心梳理，系统珍藏，因为每一本连环画都是她的情感所在，那里承载着她幼年的梦，那里也孕育着她成为大画家的情怀。

近些年，张俊卿画了很多大画，有笔墨纵逸、老辣恣肆的；有干裂秋风、润含春泽的；有笔简气壮、意全韵古的，画面酣畅，又醇厚，画面隽永，又磅礴，画面苍秀，又意蕴丰厚。每一幅作品都带着心意、心境的象征性，又带着“质沿古意、艺变今情”的精神性，更为重要的是，每一幅作品都是胸中意、画中意、人生意的结晶，那是所宠所养的意、那是览物所得的意、那是澄怀味象的意。看似自由挥洒，却妙造其极，看似随心所欲，却写出了花之魂、写出了大写意的时代精神。

从张俊卿的作品里，可以看到，她有着深厚的笔墨功夫，也有着挥洒自如的艺术表现力，这一定几十年“用最大的功力打进传统”的结果。张俊卿总是在自觉不自觉之间融入古人之法，却很难发现她取了哪家之法，也总是在有意无意之间融入今人之意，却不露痕迹，也不露声色，即便似若看到了赵之谦、吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅等艺术名家的笔墨技法，却找不到哪一处是他人之法，也找不到哪一笔是他人之技，而是融他人之法为我法，融他人之意为我意，融了古法，而入了我意。显然，这是放眼历代名家技法于笔端而“凡数万本，放得其真”的提炼，也是“润己情，达己意”而形成的审美考量，也正因于此，张俊卿的笔墨才自由出入传统，张俊卿的花卉才别具一品，独出新貌。

《菏风送香气》138cmx69cm

最引人瞩目的作品莫过于荷花了。张俊卿的荷花辨识度很高、视觉冲击力很强，不管是展厅中的鸿篇巨制，还是办公装饰的整纸品堂，亦或是雅致考究的盈尺小品，无不给人一种意高韵古的审美情趣。那审美情趣是“张俊卿式”的艺术格调，带着很足的传统文人气，也带着很浓的现代装饰性。如果细品，还可以看到意想不到的独特，如具象之荷花，以形写神则神形兼备，以神写形则呼之欲出；意象之荷花，迁想妙得则精于构思，不似之似则意韵横生。

张俊卿的荷花有众家之妙，却不是某家某派的具体样式，而是基于传统，融会贯通的自家荷花。所以看张俊卿的荷花，似若看到了赵之谦、吴昌硕、齐白石的影子，却不能言其真，似若看到了张大千、潘天寿、李苦禅的痕迹，又不能道其韵，而是“集众善以为己有，更自立意，自成一家”的融合，又通过自己对绘画艺术独特的才情而生发的自家样式，很独特、很强烈。

张俊卿的荷花有自然之形，却不拘泥于照片式刻画。张俊卿拨去一般写实手法，以直取富有象征性的笔墨方式，表现所观、所想、所悟的荷花，以此托物言志，观照内心。

在具体技法表现中，张俊卿继承着传统笔墨，并充分发挥传统笔墨的意趣，同时，她强化了色彩，凸显了扎实的造型，并以娴熟的表现技巧实现古今融合、中西融合的新画法、新姿貌。有时，她甚至不按常规写形，天马行空，全凭丰富的想象，去尽情发挥墨、色、水、纸交融渗化的效果，去尽情呈现水墨淋漓、墨色斑斓的艺术氛围。有时，她通过放逸自我、回归心性的方式，把自然荷花、心中荷花、意象荷花统统寄托于笔墨之中，以其淡泊的生活状态、以其宁静的精神追求，在荷花的笔墨里，养心、悟道。当心灵融入画面，画面则表达着对现实的超越，表达着“心超物外，神与意合”的情怀。

特别强调的是，张俊卿不仅仅只能画花卉，她也能画人物、山水，亦能创作版画、水彩。

《曼妙身姿》138cmx138cm

她的路子很宽，视野很广。她的版画、水彩则是她艺术科班出身的专业；她的人物有着扎实严谨的造型，那是她年轻时画了大量的插图所打下的基础；她的山水则是与其爱人一起实践、探索、争论的笔端升华。当版画、水彩、山水、人物、花卉融为一体，并确立以荷花作为毕生追求时，张俊卿的荷花也就成了她的名片、成了收藏家最喜爱的题材，如齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄胄的驴、李苦禅的鹰一样卓然而立，为自己代言，让她人醉心。

身处向钱看齐，向速度、向效率看齐的当代，一切都太快了，快的都没有时间面对内心，更没有时间放飞梦想了，即便是号称工匠精神的艺术家，也都追逐利益了，也都快餐式、机械化生产了，而温润心灵的良药在哪里？情感将在何处安放？精神将在哪里皈依？则是当代大众心灵的呼声，因为每一个人都被动地忙碌，主动地索取，而忘记了过去，也忘记了现在，更忘记了身处何地，而每一位画家也都在物欲横流的现实中，叫嚣乎东西，隳突乎南北，面目模糊，甚至让人哗然而骇。可是，疲惫的身体需要休整，疲惫的心灵需要抚慰，当独自凭栏之际、当夜深人静之时，逝去的情感必定会像精灵一样，唤醒内心深处的渴慕，让人重拾粉碎的美好。无疑，张俊卿的花卉契合了大众的精神向往，让大众在忙碌之中，看到了一片心灵的净土，找到了灵魂的皈依之所。

生命是一种体验，幸福是一种感受。张俊卿尽情享受艺术人生，张俊卿幸福地倾情于笔墨带来的乐趣，尽管那书斋很小，尽管那画案不大，可是，当独居一室，她则心绪畅然，当笔墨纵逸，她则真力弥漫。

（文/桑干）

文章转自人民日报全媒体平台