刘诗能 1967年生。现为中国书法家协会会员、苏州市书法家协会学术委员会委员。1992年毕业于安徽师范大学美术系中国画专业。先后在安徽师范大学、江苏省职教科研中心、兰州大学工作，担任过专业期刊副主编和学报编辑。
“游书”和“鄙书”
文/刘诗能
由于文化转型与重建的激荡，特别是展赛机制和市场的功利性推动，以及书家对西方现代主义、后现代主义艺术的模仿，一部分人对经典、亚经典的解读，对民间书法形式与价值的追寻，缺少历史理性的省察、主体情怀的接应和当下的审美沉思。因此，有些人的着眼点主要在技法，创作更多从展示的视觉效果去考虑，自我风格的磨砻也是着眼于如何在众多的书家中脱颖而出，而不是切实根据自身的审美感受和生命精神表达去建构，所以无论是单一的方法还是整个作品，愈益显得技术化、时套化，出现了许多固守成法、模仿别人、重复自己，以及媚俗、审丑的“游书”和“鄙书”。
白朴 越调 天净沙四首
178cm×48cm×3
草书
这在20世纪六七十年代出生的书家中表现得尤为明显。究其原因，不是书家缺少努力和功夫，而是文化的俗化和粗鄙化、书法自身的“尚技”使然，是主体的“书心”“素养”被功利遮蔽了，方法和本体被实用隔开了，以致“品格”“人格”等被误解和忽视。
一、“游书”和“鄙书”辨识
清代金应珪在《〈词选〉后序》中说：“近世为词，阙有三蔽。义非宋玉……是谓淫词。其蔽一也。猛起奋末，分言析字，诙嘲则俳优之末流，叫啸则市侩之盛气，此犹巴人振喉以和阳春，黾蜮怒嗌以调疏越，是谓鄙词。其蔽二也。规模物类，依托歌舞，哀乐不衷其性，虑叹无与乎情，连章累篇，义不出乎花鸟，感物指事，理不外乎酬应。虽既雅而不艳，斯有句而无章，是谓游词。其蔽三也。”与此相类，当代中国书法界也存在着以“游”和“鄙”为特征的书法。
（一）“游书”的特点
“游书”不仅占领着书坛的重要阵地，也被社会广泛接受，许些知名或著名书家也未能免此一弊。大致说来，“游书”有四个主要特点。
首先是“规模物类，依托歌舞，哀乐不衷其性，虑叹无与乎情”。也就是说，书家创作不是饱满的审美感兴的及时传递，不是内心真实的情感、意趣的表达，只是一种类型化、程式化的形式重复。他们的创作主要不是立足于书文合一、技道合一的气韵、品格等，而更多注重碑、帖或碑帖融合体系中的技法延伸以及主体功力中的技法创造，最后将身心投入展场中的风格凸现，而这种个人风格、群体风格甚至地域风格又被窄化、简化为形式和技法问题。这里面包含三种类型：其一是对历代经典碑帖的学习，只注重在用笔、结体、章法等技法、形式层面模仿甚至夸大其具有视觉辨识度的某些特征，比如对于枯笔、涨墨的运用，对于某碑某帖特征的视觉拓展，对于古代法书在历代鉴赏、收藏实践中形成的特定形式如题跋等的套用，等等。
从此再来联
138cm×33cm×2
隶书
特别是，我们今天写某一家、某一碑帖，即使学得一模一样，这种既有形式所具有的审美特征和审美积淀，还是我们自己的东西吗？比如写章草，章草的古朴、简静，是书体或经典自身已经具有的特点，你学习了，然后说自己创作出的作品具有高古、简淡的视觉感染力和格调，获得好评，甚至还能获奖，但这种历史框架中的延续（甚至是表面化的），与你的内心究竟有多少关联，你真有高古、简淡的心胸或素养吗？或者说，这幅作品即使在笔墨特点上、章法安排上具有高古的视觉特征，但若说其具有多么高的格调，似乎与创作主体的心胸、气度、素养等无法对应，这还是真实的表达吗？如果不是，我们的评价应该作怎样的调整？这些都值得省思。其二是对今人的模仿。
隆兴政府联
239cm×35cm×2
隶书
“‘与天为徒’‘与古为徒’皆学书者所有事也”，这是刘熙载一句著名的书论。其中的两个四字短语出自《庄子》，原文中还有一个“与人为徒”被刘氏扬弃了。《庄子·人间世》曰：“然则我内直而外曲……是之谓与天为徒。外曲者，与人为徒也。擎跽曲拳，人臣之礼也，人皆为之，吾敢不为邪！为人之所为者，人亦无庛焉，是之谓与人为徒。成而上比者……是之谓与古为徒。若是则可乎？”这是颜回与孔子的一段对话，原意是谈感化统治者（卫国国君）的方法，但用来谈艺术、谈书法不仅适当，还很深刻。那么刘氏不言的“与人为徒”到底指什么？“外曲者”即外表恭敬，持这种态度人的主要想法是“人家都这样做，我敢不这样做吗？做大家所做的事，别人也不会责怪我”（陈鼓应译文），因此总想保持“和人家同类”。
节选 康有为评龙藏寺碑
59cm×66cm
行书
“与古时同类”，因为时代的遥隔，其间自然有承传的必然、碰撞的激发以及审美创造的空间，而只追求与同时代的人甚至师友等“同类”，自然会失去创新的意识、勇气，以及攀登的高度。如果仅仅从这个角度来理解，“与人为徒”肯定是保守的、懦弱的，即使虔诚恭敬，也没有深度和气局。若转换一个视角，在一定阶段里或特定范围内，“与人为徒”也有其存在的合理性。因此，在书法学习中，从整体看，从人的一辈子看，“与人为徒”只能是一个负面的教条。但在一定阶段或范围内，也要有一点“与人为徒”的识见和魄力。当然，这样做也意味着要蓄积后续突破的判断力、决断力和爆发力，否则一旦深陷，便无法脱身。
荣国府正门联
179cm×33cm×2
行书
但说起来容易做起来难，在当今书坛，“与人为徒”者众多，因为要参展、获奖、成名，要抬高身价、谋取位置、提高书价，所以要追赶流行书风、模仿评委书风，由此就出现了许多“鄙夫”和“乡愿”。其三是对外来艺术的模仿。中国书家在对日本等国家和地区书法的关注、借鉴中汲取了不少积极的因素，而对西方现代、后现代艺术的学习所带来的观念、实践变化中，夹杂着许多误解和曲解，甚至有人为的功利化操作。
苏轼 念奴娇赤壁怀古
64cm×105cm
草书
如果对中西文化、中西哲学略作比较，再加上书法依托于汉字书写的本体规定，对于书法与西方现代、后现代艺术的差异性是容易辨别的。但少数书家的纯视觉化、观念化、行为化、装置化尝试，是别人早已思考过、实验过的方式，实在没有多少新意。这样拾人牙慧的行为或事件，不具有像江上有一《愚彻》等作品的原创性，即使被包容性地视为探索，也只能归为“依托”性的“游书”。
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