在唐诗的浩瀚星空中，杨炯以其卓越的才情熠熠生辉。他与王勃、卢照邻、骆宾王并称 “初唐四杰”，为唐诗的发展开辟了崭新道路。《有所思》这首诗，宛如一颗饱含深情的明珠，承载着无尽的相思与时代的沧桑。
《有所思》唐・杨炯贱妾留南楚，征夫向北燕。三秋方一日，少别比千年。不掩颦红缕，无论数绿钱。相思明月夜，迢递白云天。
我这卑微的女子滞留南方楚地，而我的丈夫作为征夫奔赴北方燕地。仅仅分别一日，却感觉如同熬过了漫长的三年，短暂的分离好似相隔千年那般久远。我已无心整理那华美的红色衣衫，也不在乎去数那如铜钱般的绿苔。在明月高悬的夜晚，相思之情愈发浓烈，我的思念随着悠悠白云飘向远方，追寻着你的踪迹。
1. 贱妾：古代女子自称的谦辞，用以表示身份低微，这里是女子对自身的谦卑称谓，常见于古诗词中，体现当时女性的温婉与谦逊。
2. 南楚：泛指南方的楚地，地域涵盖现今湖南、湖北一带，在唐代，这些地区有着独特的风土人情与文化底蕴，是诗歌中常出现的地域意象。
3. 征夫：指远行出征的男子，通常是响应国家征兵号召，奔赴边疆作战，反映出当时战争频繁，大量男子投身军旅的社会现实。
4. 北燕：古代燕国所在之地，位于北方，大致包括现今河北、北京、辽宁部分地区，此处用以指代丈夫远行的方向，与南楚形成鲜明的南北地域对比。
5. 三秋：原指秋季的第三个月，即农历九月，后常用来形容时间漫长，如 “一日不见，如隔三秋”，这里强化了女子因思念而产生的度日如年之感。
6. 颦：皱眉，描绘女子忧愁的神态，一个简单的动作细节，生动展现出她内心的愁苦与烦闷，使人物形象跃然纸上。
7. 红缕：红色的丝线或布条，常作为衣物装饰，在此指代女子华美的服饰，往昔为取悦丈夫而精心穿戴，如今却因思念无心顾及。
8. 绿钱：有多种解释，一说为青苔，因其形状类似铜钱而得名；一说为水面上的浮萍，色泽翠绿如钱。这里用以形容女子周围细微平常却无心关注的景物，衬托其心境落寞。
9. 迢递：遥远的样子，形象地描绘出白云悠悠、路途漫漫的情景，既暗示丈夫远行之地距家乡极为遥远，又体现女子思念可跨越千山万水的深情。
1. “三秋方一日，少别比千年” 与 “一日不见，如隔三秋”：此句巧妙化用《诗经》中 “一日不见，如三秋兮” 的典故，原典本就极言思念之切，杨炯反用其语序，强调分别时间虽短，思念却更为漫长。将短暂的一日与漫长的三秋、千年对比，夸张地表现出女子与丈夫分离后度日如年、相思煎熬的心境，情感冲击更为强烈，使这一古老典故在诗中焕发出新的生命力。
2. “我寄愁心与明月” 的情感映照：诗末 “相思明月夜，迢递白云天” 与李白 “我寄愁心与明月，随风直到夜郎西” 异曲同工。二者皆借明月寄托情思，将无形的思念具象化，让明月成为情感传递的纽带。杨炯笔下的女子在明月夜将满心相思遥寄，随着白云飘向远方的征夫，与李白诗中向友人遥寄愁心的情境相通，却又独具征夫思妇的离别之苦韵味。
杨炯所处的初唐时期，天下初定但边疆战事未歇，为巩固政权、开疆拓土，朝廷频繁征兵。大量青壮年男子背井离乡，奔赴战场，致使无数夫妻分离。杨炯心怀对社会现实的敏锐洞察与对民生疾苦的深切同情，写下诸多反映边塞战争与百姓生活的诗作。《有所思》便是以一位普通思妇的视角，展现战争给家庭带来的巨大创伤，透过女子对征夫的思念，折射出那个时代的离乱与人们内心的痛苦，同时也饱含着他对和平的期盼。
1. 开篇点题，南北分离之痛“贱妾留南楚，征夫向北燕”，开篇直抒胸臆，毫不拖泥带水。女子以 “贱妾” 自称，这是古时女子谦称，尽显温婉谦卑。她滞留南方楚地，而丈夫身为征夫，奔赴北方燕地。一南一北，地理上的遥远距离瞬间拉开，仿若一道鸿沟横亘在夫妻之间。这是战争年代常见的场景，国家征兵，男子踏上保家卫国之路，夫妻劳燕分飞，为全诗奠定了哀伤、思念的基调。
2. 巧用典故，极致相思之感“三秋方一日，少别比千年”，此处巧妙化用 “一日不见，如隔三秋” 的典故，却反其道而行之。一日的分别，在女子心中竟如熬过三秋那般漫长，刚分开的短暂时光，却感觉比千年还要久远。为何如此？只因夫妻二人情意正浓时突遭分离，曾经的如胶似漆与如今的天各一方对比太过强烈，让思念如汹涌潮水，将女子瞬间淹没，将相思之苦渲染得淋漓尽致。
3. 细节入手，颓废麻木之态“不掩颦红缕，无论数绿钱”，笔触转入女子的日常生活细节。“颦红缕”，红缕常是女子为悦己者容的华服，此刻她面对红装，眉头紧蹙，毫无装扮兴致，甚至不再遮掩这份愁绪。“数绿钱”，绿钱或为青苔、或为浮萍，本是细微平常之物，她却无心计较、视而不见。这两个细节将女子因思念而陷入的颓废、麻木状态展露无遗，生活中的美好事物已无法引起她的关注，满心满眼只有远方的征夫。
4. 升华收尾，相思无垠之境“相思明月夜，迢递白云天”，全诗在这两句迎来情感高潮与境界升华。明月高悬的夜晚，本是浪漫美好之时，女子却独守空闺，望着明月，相思之情喷薄而出。明月成为她情感寄托，恰似李白 “我寄愁心与明月”，她将满心思念借由明月洒向远方。“迢递白云天”，迢递意为遥远，那白云悠悠的天空下，是征夫远去的方向。她的思念随着目光延伸至天际，突破了个人私情局限，融入广袤天地，与世间所有因战乱分离的夫妻共情，展现出无尽的相思与无奈，让全诗意境瞬间开阔。
相较于《梅花落》从梅花起笔，以物映人，借景抒情，由外而内将咏物与闺情相融，宛如一幅静谧的工笔画，慢慢铺陈出思妇的愁绪；《有所思》则采用第一人称直抒胸臆，如同一曲激昂的悲歌，开篇便将情感袒露，把女子的思念、痛苦毫无保留地宣泄出来，以强烈的情感冲击直抵人心。
1. 情感真挚细腻：杨炯深入女子内心，精准捕捉其从分离时的肝肠寸断，到日常的麻木颓废，再到仰望明月时的深情寄托，层层递进，细腻展现相思全貌，让读者感同身受。
2. 意象运用精妙：明月、白云、红缕、绿钱等意象信手拈来，或烘托氛围，或暗示心境，或承载思念，为诗歌增色添彩，使其画面感十足。
3.时空拓展高远：从南楚北燕的空间跨度，到三秋一日、少别千年的时间错觉，再到明月夜、白云天的无垠天地，时空纵横交错，拓展了情感维度，使相思之情超脱个体，引发千古共鸣。
杨炯的《有所思》，以简洁而有力的诗句，穿透历史的帷幕，让我们真切触摸到初唐时期战争阴影下，普通夫妻间刻骨铭心的相思，领略到唐诗蕴含的无尽魅力与深情。
1. 情感表达的真挚细腻：后世文人墨客对杨炯这首诗的情感深度赞不绝口。从开篇夫妻南北分离的直接铺陈，到中间巧用典故、细节描写对相思之苦的层层渲染，再到结尾借明月白云升华的无垠思念，情感真挚且细腻入微。读者仿佛能穿越时空，亲见女子的颦蹙、触摸她的落寞，真切感受到那份因战争而生、跨越千山万水的深情，极易引发共鸣。
2. 意象运用与意境营造：诗中意象选取精妙绝伦，南楚、北燕拉开空间广度，三秋、千年拓展时间深度，红缕、绿钱勾勒生活细节，明月、白云烘托相思氛围。诸多意象相互交织，营造出一个既贴近生活又超凡脱俗的意境。既有女子闺阁内的忧愁琐碎，又有明月夜下思念跨越天地的辽阔，为后世诗歌在意象运用与意境构建上提供了典范。
3. 对乐府诗风的继承与创新：作为乐府旧题诗，杨炯继承了乐府诗叙事抒情、质朴自然的风格，以思妇口吻叙事，直白而深情。同时又大胆创新，融入初唐的时代气息与文人的精雕细琢。相较于古乐府的直白简单，此诗在情感表达上更为含蓄深沉，在意象、典故运用上更为丰富多元，推动了乐府诗在唐代的发展演变，为后世同类题材创作开辟新径。
杨炯的《有所思》，以其独特的艺术魅力，穿越千年岁月，依然能触动人心。它让我们看到初唐的风云变幻在个体情感上的投影，感受到真挚爱情在战争阴霾下的坚守，领略到唐诗不朽的生命力与永恒的价值。
