2025 年 4 月，首个复活节周的 “光明星期一”，世界告别了一位用青铜与色彩编织时代记忆的艺术巨匠 —— 祖拉布・采列捷利（Zurab Tsereteli）。这位横跨雕塑、绘画与建筑领域的 “太阳艺术家”，以 92 载人生勾勒出苏联至俄罗斯时代的文化轮廓，其逝世如巨星陨落，却留下永不熄灭的艺术遗产。

从第比利斯到莫斯科：重塑艺术帝国的 “光明使者”

采列捷利的职业生涯充满传奇色彩：

艺术复兴者：90 年代末，在俄罗斯艺术学院濒临瓦解之际，他以 “假日般的创造力” 重建学术体系，将学院大门向开拓者、养老金领取者及艺术爱好者敞开。每周末，免费提供画纸与颜料的 “全民绘画日” 成为独特风景，他本人常亲自指导，笑称 “艺术不该有围墙”。

城市记忆的铸造者：在莫斯科，他的作品如彼得大帝纪念碑（尽管争议缠身，却成外国游客打卡地标）、胜利广场建筑群，以宏大叙事重塑城市精神坐标；在故乡第比利斯，自由广场的圣乔治雕像、“格鲁吉亚电影英雄” 纪念碑群，成为民族身份的视觉象征。

正如格鲁吉亚艺术家联盟前主席所言：“他曾两度被要求驱逐我，最终却以善意相待 —— 这是真正的大师格局。”

超越争议的人性温度：从维索茨基到普通民众的善意密码

采列捷利的人格魅力穿透艺术界：

诗人挚友的身后担当：曾主持弗拉基米尔・维索茨基与妻子的婚礼，诗人去世后，面对其家族偿还债务的请求，他只说：“从不靠逝者牟利。”

无障碍的艺术之门：无论儿童、残疾人还是偏远地区艺术爱好者，皆可进入俄罗斯艺术学院学习，他甚至亲自调配颜料、示范技法。格鲁吉亚血统中的热情在其宴会文化中淋漓尽致 —— 觥筹交错间，艺术与人性的交融超越阶层界限。

幽默与智慧的化身：面对彼得大帝雕像的争议，他以自嘲化解：“让批评家愤怒去吧，时间会证明，河流与青铜终将和解。”

“太阳花园” 的隐喻：遗作展中的生死哲思

2024 年莫斯科开幕的 “太阳花园” 展览，竟成大师的提前告白：

三联画的预言：中央画布以绿色为底，绘有纪念蜡烛与东正教元素，两侧分别呈现十字架形花园的明暗变调。策展人解读：“这是对生命循环的礼赞 —— 左侧是尘世耕耘，右侧是灵魂归处，中央的烛光既是凡人的纪念，亦是神性的指引。”

格鲁吉亚精神的终极投射：画作中对葡萄藤、动物乐园的描绘，呼应其故乡情结与圣经意象，仿佛塞戈・扎卡里亚泽电影中 “守护天堂藤蔓” 的艺术再现，既承载农耕文明的记忆，亦蕴含对永恒乐园的信仰。

跨越洲际的艺术星图：从伦敦到东京的文明对话

采列捷利的创作版图遍布全球：

冲突与和解的象征：伦敦 “无信心之墙”、纽约 “善之胜利” 纪念碑，以抽象形态诠释战争与和平的永恒命题；

文化桥梁的搭建者：东京的服部平成纪念碑、巴黎的教皇约翰・保罗二世雕像，成为不同文明对话的视觉媒介；

流亡者的精神锚点：新泽西 “悲伤的撕裂” 纪念碑，为流离者筑起跨越国界的情感栖息地。

在青铜与油彩中永生

当人们争论其作品的艺术性与政治关联时，采列捷利早已用行动给出答案 —— 在莫斯科河畔的工作室，未完成的画布上仍凝结着未干的油彩，仿佛等待下一笔灵感；第比利斯的家族墓园中，即将安放的骨灰将与他深爱的土地重逢。正如其名字的多重隐喻（红宝石、香火、神性之火），这位 “上帝的苏拉布” 用一生证明：艺术的终极意义，在于照亮人性的每一个角落。

愿您的灵魂如您笔下的太阳花园，永远盛放。

（文中照片均来自 Sergey Shagulashvili 及历史档案，部分作品解读参考展览策展文案）