《哪吒2》在香港上映后，呈现出一幅耐人寻味的图景：一方面，影片在IMDb获得8.1分的高分，在内地票房突破30亿，创造了国产动画电影的新纪录；另一方面，在香港部分影评网站上，却出现了两极分化的评价，有观众打出1星差评，称其"毫无新意"、"特效粗糙"。如在 Wmoov 平台上，评分仅为 4.7 分 。与之形成鲜明对比的是，在北美和中国内地口碑平平的《美国队长4》，却在香港获得了不俗的评价。

这种反差并非偶然。根据香港大学2022年的一项调查显示，18-29岁的香港青年中，有43%的人认为"西方文化比中国文化更优越"。这种文化心态的深层原因，需要追溯到香港特殊的历史脉络。在156年的殖民统治中，英国殖民者通过教育、媒体等渠道，系统性地植入西方价值观，培养了一批以西方标准为圭臬的精英阶层。这种文化殖民的影响，远比政治殖民更为深远。

在电影领域，这种文化心态表现得尤为明显。香港国际电影节协会的数据显示，近五年香港院线排片中，好莱坞电影占比始终维持在60%以上，而内地电影占比不足15%。这种市场格局不仅反映了观众的偏好，更折射出一种文化认同的困境。部分香港观众对国产电影存在先入为主的偏见，认为其"不够国际化"、"缺乏深度"。

但事实是，以《哪吒2》为代表的国产电影正在实现质的飞跃。该片在特效制作上投入了超过1.2亿人民币，动用了国内20余家顶尖特效公司，单是申公豹变身镜头的特效就耗时三个月完成。在故事内核上，影片突破了传统神话的桎梏，赋予了哪吒更现代的精神内核——"我命由我不由天"的自主意识。这种创新不仅获得了国内观众的认可，也在北美市场引发热议，《好莱坞报道》称赞其"展现了中国动画电影的惊人进步"。

面对这样的作品，部分香港观众的"差评"显得格外刺眼。有评论直言"特效还不如二十年前的好莱坞电影"，这种评价显然有失公允。更值得关注的是，这些评论往往带有明显的情绪化色彩，将文化评价异化为身份认同的站队。这种现象背后，是部分香港人身份认同的困惑与文化自信的缺失。

香港需要重建文化自信。这种重建不是简单的"去西方化"，而是在开放包容中确立主体性。正如《哪吒1》中所说："人心中的成见，是一座大山。"要搬开这座大山，需要香港观众以更开放的心态看待内地文化产品，也需要内地创作者以更优质的作品赢得认可。

文化自信是一个民族最深层的自信。香港作为中西文化交汇之地，理应成为中华文化创新的沃土，而不是西方文化的"应声虫"。当香港观众能够平视而非仰视西方文化，能够欣赏而非贬低国产作品，香港才能真正实现从"文化飞地"到"文化枢纽"的转变。

《哪吒2》的遭遇，折射出香港文化认同的深层困境，也预示着文化自信重建的迫切性。在这个意义上，"我命由我不由天"不仅是对命运的抗争，更是对文化主体性的呼唤。香港需要这样的精神觉醒，需要在对传统文化的创造性转化中，找到属于自己的文化坐标。唯有如此，才能打破"崇洋心结"的桎梏，在文化自信中实现真正的回归。