追《人世间》更新到第四集，看到一场车站送别戏我被感动哭了。老实说，我看这部剧是因为老戏骨的演技，但没想到，同样是老戏骨，差别竟然这么大。

萨日娜这位荧幕母亲专业户再次给我们带来惊喜。在那场车站送别的戏里，她没有采用大幅度的表演，而是通过一些细致入微的细节来撑起整场戏的灵魂。

儿子秉义要离家时，她脸上露出了习惯性的笑容，但眼中却闪烁着泪光。这种场景谁能不懂呢？哪个母亲在送孩子时不是这样的呢？心中充满了不舍，但又得装作坚强。

最打动人心的一幕发生在她上车的一刹那，她突然叫住了秉义，慌乱地从口袋里掏出一个布包，"这是我妈攒的钱，路上用，你带着。

这段台词真实又心酸，描述了多少妈妈在送孩子时偷偷塞钱的情景。就在儿子拥抱她的那一刻，她终于控制不住泪水落下来。

这一段戏我反反复复看好几遍，每次都能让我落泪。

至于那场送丈夫的戏，萨日娜的表演更是令人印象深刻。当时周父坐在车上，她就站在车窗前，一句话也没说，只是微微低着头。

这个细节设计非常高级，老夫老妻之间的默契在一个眼神中就生动地展现出来。作为新中国第一代建筑工人，周父三年才能回家一次，送别在他们看来早就成了家常便饭。

直到车要开了，她才轻轻说了句"写信"，仅仅这两个字，就将二十多年的相濡以沫淋漓尽致地表达出来了。

最让人动容的是她饰演的那场催儿子秉昆写信的戏。一边深情地看着儿子，一边给他喂干粮，那眼神里的慈爱简直要从屏幕里溢出来了。

对比其他演员，看到这种演技真的是高下立见。有些老戏骨，光顾着摆造型，连最基本的台词都说得不清不楚。

萨日娜用她的表演展示了“润物细无声”的境界。她并不需要大声痛哭或喊叫，而是仅仅用几个眼神、几个微妙的动作，就形象生动地表现了一个母亲深沉的爱。

说实话，在这个节奏飞快的时代，还能看到这样细腻的表演，真是一种享受。现在有些演员，一上来就是一通"用力过猛"的表演，那真的叫演技吗？那只能叫演技尴尬。

服不服气？我服气了。就看萨日娜这几场戏，这部剧就值得一追了！

你们觉得呢？欢迎在评论区和我聊聊，究竟谁才是真正的实力派，谁在划水？

说到老戏骨的演技，就不能不提到74岁的苇青老师在电视剧《人世间》里的精彩表演。她的演技真实到让人看一次就忍不住流泪，但并不是因为她扮演的角色有多惨，而是因为她的表演实在太真实了。

苇青老师两次跌倒、两次下跪的表演，可能对于年轻演员来说都很难承受，但她却将这几场戏演成了整部剧的高光时刻。

你们想想，一个74岁的老人，身子骨哪还能像年轻时那么硬朗呢？但她依然不顾一切，就为了给观众呈现最真实的表演。

你还记得剧中周秉昆初遇郑母的那场戏吗？当时雪天路滑，郑母一个趔趄摔倒在地。那个跌倒的瞬间，蓬乱的白发，佝偻的身躯，就这么一个画面，就让人心疼得不行。

更让人揪心的是那两次下跪的戏。周秉昆给郑娟送钱被拒绝后转身要走，郑母追出来又摔了一跤。这时候她突然跪在秉昆面前，哭着说："孩子，就那钱，她不要，我要。

"这句话让我的鼻子酸了。"

想想看，如果一个老太太没有到了活不下去的地步，有谁愿意在晚辈面前下跪呢？看到周秉昆犹豫的样子，她又“噗通”一声跪在了地上。

这一跪，令无数观众心碎。

让人印象深刻的是，苇青老师并未直接演出"可怜"的角色，而是通过焦虑的眼神、颤抖的双手和虚弱的语气，成功地塑造出一个风烛残年却又不得不坚强的老人形象。

这不是在演戏，这是在描绘真实发生在我们身边的故事情景。

有些演员在哭戏中，总是眼泪汪汪，那并不能称之为演技。苇青老师则不同，她将郑母的无助和心酸藏于细微的表情和动作中，让人看着心里发堵，这才是真正的演技。

老戏骨的实力真是让人敬佩！他们不卖惨博同情，而是以真实的表演打动人心。现在的年轻演员中有几个能做到这样？有时候真觉得，演技这东西，真的不是靠颜值和流量就能弥补的。

我看完苇青老师的表演后真心佩服，她的敬业精神和演技水平都值得我们赞赏。你觉得呢？

有人认为现在的观众越来越挑剔了，我并不这样认为。只要演技够好，观众的眼泪是不会骗人的。就像苇青老师的表演，就算再看十遍，依然会被深深打动。

在电视剧《人世间》中，白志迪老师被称为演技高手。他饰演的马守常虽然是一个“靠边站”的军事学院副院长，戏份并不多，但每次出场都让观众眼前一亮。

白志迪把马守常这个角色表演得非常生动，不是靠那些花哨的表演，而是用最自然的方式。他成功地塑造了一个豁达、乐观，又坚持原则的老军人形象，使其看起来非常真实。

就是那种你在日常生活中可能真的会遇到的人。

白志迪在训斥三后生这一幕中的表演简直是典范级别。要知道他比同框的张凯丽可是大了十几岁，但他的台词说得声如洪钟，铿锵有力，让人印象非常深刻。

这可不仅仅是声音响亮，更关键的是他存气、提气的功力特别娴熟，听不出一点换气的痕迹。

高下立判，再对比一下其他演员，有些演员说台词，四个字就得喘一次气，导致对白支离破碎。

白志迪老师厉害之处在于能够完全隐藏表演痕迹。他的表演就像真实生活一样，令人难以分辨。这种表演是非常高级的，并不需要刻意做作，也不需要用力过猛，自然而然地把人物性格展现出来。

所以，演技看似简单，实际上不然。有些演员演了一辈子的戏，可能连最基本的台词功底都没练好。而像白志迪这样的老戏骨，即使在小配角的角色中，也能让观众记住他。

这让我想起一句老话——“台上一分钟，台下十年功”。现在，有些演员只想着走捷径，将流量作为决定一切的唯一因素。

但你一看这些老戏骨的表演，就知道他们的真功夫了。

白志迪用实力证明，好的表演并不需要太多花哨的技巧，只有将基本功练好才是最重要的。各位觉得我说的对吗？

这种实力派的演技，才是真正能打动人心的，不靠颜值，不靠人设，只靠实打实的演技功底。

我觉得追《人世间》最大的乐趣就在于可以欣赏这些老戏骨的精湛演技。

说到演员的演技差距，那就不得不提到张凯丽在《人世间》中饰演的曲秀贞。这个角色并没有得到观众们的认可，被不少观众批评为“出戏”。

主要原因可能是因为《渴望》中的刘慧芳形象过于深入人心，多年过去了，只要张凯丽一演什么角色，观众总能发现一丝"慧芳味儿"。

在《人世间》这部剧中，这个问题得到了格外的关注和凸显。

梁晓声原著中的曲秀贞是一位性格爽快、说话直来直去的人物。她在三八年就参加了革命，是酱油厂的一位雷厉风行的老太太。

她的刀子嘴豆腐心的性格对周秉昆等小年轻产生了深远的影响。

张凯丽饰演的曲老太太跟原著的革命老太太完全是两个样子，没有原著中风风火火的感觉。无论是造型还是表演状态，都让人觉得这是"老年版刘慧芳"，而非曲秀贞。

让人最担心的是张凯丽这次全场都是真声出演，这样的敬业精神应当得到肯定。但问题是，一说台词就能明显感觉到她的短板。

和白志迪的戏一对比，你就会发现，那场训斥三后生的戏，差距很大。

白志迪老师台词说的铿锵有力，中气十足。而张凯丽呢？说一句话得喘四个字，换好几次气，明显台词功底没练到位。就感觉，她不是在演曲老太太，而是在背台词。

说到这儿，不得不谈论一下演员的基本功问题。

有人说，张凯丽已经是老戏骨了，名气大得很，演过很多经典的角色。然而问题就出在这里，作为演员，无论名气如何，基本功是不能丢的。

演技这个东西，真的不是靠混资历就能糊弄过去的，观众的眼睛是雪亮的，你认真了，他们看得出来，你偷懒了，他们也看得出来。

幸运的是，《人世间》中像这样露怯的老戏骨并不多，否则这部剧还真的难以观看。但是如果张凯丽能够将曲老太太的表演更符合原著的描绘，那就更加完美了。

这事儿告诉我们什么呢？当演员啊，千万别觉得自己名气大就了不起，基本功才是立身之本。大家觉得对不对啊？

结尾部分，必须要提一提丁勇岱的演技。他在《人世间》中饰演的周志刚，表演堪称无声的教科书，令人赞叹。

第四集播出时，有一个令人感动的场景，那就是周志刚在工作三年后终于获准回家探亲，但他并没有直接回家，而是先去了贵州看望他的女儿周蓉。

在这一段戏中，丁勇岱没有台词，完全通过眼神和表情来表达情感。

在去往贵州的火车上，他独自一人坐在那里，回想起了与女儿的点滴瞬间，眼神中流露出深深的思念，脸上的微妙表情变化，将一个慈父对女儿的深深牵挂展现得淋漓尽致。

这种沉默如山的表演反而更让人动容，比声嘶力竭的哭喊更具感染力。

不得不说，丁勇岱在整个剧里的表演都非常内敛。我记得他拿到全家福时的表情，那是一种深藏在眼角眉梢的珍惜与喜悦。

每一个细节都被精心处理过，比如给家人分享照片时的仪式感，听说两个孩子要下乡时的纠结，以及在车站离别时的舍不得等等。

周志刚是一名新中国第一代建筑工人，他的角色非常有趣。他就像那个年代的许多父亲一样，不善于表达感情。丁勇岱用一种深沉内敛的表演方式，完美地诠释了这种性格特征。

已经习惯了用平静的外表来隐藏内心的波澜。

通过这些细节，我们可以领悟到真正的演技是什么，不是靠大喊大叫或者浮夸的表情，而是将人物的情感藏在细微之处。

总之，重新凝视《人世间》这部电视剧，众多老戏骨的演技水平高低不同，各有千秋。有些演员凭借出色的演技吸引众多粉丝，有些演员的短板却暴露无疑。

然而，决定一个演员演技好坏的根本因素还是他们的基本功和敬业精神。

像丁勇岱这样，无声的表演也能让观众感受到强大的情感力量。

所以说，演戏这件事，从来都不是靠运气和偶然。那些真正打动人心的表演，背后都是演员们多年的积累和打磨。