一条大运河,流淌三代人悲欢离合。
2025年3月3日,央视一套黄金档将迎来一部聚焦运河文化的40集年代大剧《北上》。
改编自第十届茅盾文学奖获奖作品、徐则臣的同名小说,由金牌编剧赵冬苓与国家一级导演姚晓峰联手打造,白鹿、欧豪、胡军、王学圻等老中青三代演员倾情演绎,这部剧未播先火,被业内视为“年度剧王”的有力竞争者。
运河边的故事,为何总能戳中中国人最深的乡愁?
从《渴望》《父母爱情》到《人世间》《繁花》,央视年代剧始终是国民情感的最大公约数。
2024年《六姊妹》以破4的收视率横扫荧屏,豆瓣6.0分的口碑争议反而印证了观众对“家文化”题材的执着偏爱。
而《北上》的野心显然更大——它不仅要讲家庭,还要以千年运河为镜,映照改革开放四十年来的时代巨变。
“有水的地方都是家乡”,这句预告片里的台词,道出了全剧的灵魂。
在90年代的苏北花街,六个家庭因运河结缘。
少年们光着膀子在河里运西瓜,中年人在码头为生计争吵,老一辈守着摇摇欲坠的木船。
当高速公路取代漕运航道,当北漂成为年轻一代的宿命,维系三代人的运河纽带正在断裂。
剧中一句“对爸很失望吧”的质问,撕开了传统与现代的价值冲突。
金牌班底加持,茅盾文学奖打底,这部剧的文学性堪称奢侈。
编剧赵冬苓曾用《幸福到万家》《警察荣誉》证明她对现实题材的精准把控,此次更将时间线拉长至二十年,用“运河申遗”串联起1995年、2005年、2015年三个关键节点。
导演姚晓峰在《追风者》中展现的镜头美学,遇上运河的烟波浩渺,预告片中一组长镜头:从船头摇曳的煤油灯,扫过晾晒的渔网,最后定格在少年跃入水中的剪影,将市井烟火拍出了史诗气质。
演员阵容藏着三重惊喜。
白鹿剪短十年长发,以“假小子”造型颠覆出演运河少女夏凤华,从蹬三轮卖瓜到北京创业,这个角色承载着90后北漂的集体记忆。
欧豪继《风吹半夏》后再演时代弄潮儿,剧中他与白鹿从青梅竹马到商场对手的情感线,被导演称为“改革开放版罗密欧与朱丽叶”。
胡军饰演的船老大谢天成,在运河断流那场戏中,抱着祖传的船桨痛哭,教科书级别的哭戏提前预定热搜。
更不用说王学圻、萨日娜这样的定海神针——前者刚在《异人之下》演完仙风道骨的老天师,转头就成了运河边抽旱烟的老汉;后者在《抓娃娃》里贡献年度爆笑名场面后,回归年代剧依然能用一个眼神让人泪崩。
3. 情感浓度破表,目前已释出的57分钟片花中,出现27次拥抱、15次摔碗、9次雨中奔跑,戏剧张力拉满。
“我们不是在拍历史,而是在找回家的路。”
导演姚晓峰的创作手记里这句话,或许解释了年代剧经久不衰的秘密。
当白鹿饰演的夏凤华在798艺术区望着运河主题雕塑落泪,当欧豪带着互联网创业团队重回花街,当胡军颤抖着抚摸第一艘集装箱货轮,屏幕外的60后看到青春,80后看到童年,00后看到父辈的故事。
值得注意的是,该剧对“北漂”的诠释跳出苦情套路。
白鹿的角色在地下室吃泡面时,墙上贴着《新概念英语》课程表;欧豪创业失败后,带着团队在运河边开直播卖家乡特产。
这些细节源自编剧团队对2000名北漂的实地采访,有观众在点映会后感慨:“这不是电视剧,是我们公司的发家史。”
运河文化的现代表达,才是真正的破局关键。
剧中用15分钟还原古法造船工艺,却让年轻工匠对着直播镜头讲解榫卯结构;当李乃文饰演的周宴临坚持手工酿造米酒,弹幕飘过“这不就是新国货的雏形”。
这种传统与现代的碰撞,在“运河盲盒”的剧情里达到高潮——老手艺人把船模、螺钿漆器装进文创礼盒,弹幕瞬间被“求链接”刷屏。
· 苏州、淮安等运河城市联合发起“看《北上》、游运河”活动,文旅融合打法初见成效。
“它可能不是下一个《人世间》,但一定是第一个《北上》。”
当主题曲《水问》响起,镜头掠过运河两岸的霓虹与炊烟,我们看到的不仅是一部剧,更是一代人的精神返乡之路。
3月3日晚8点,且看这条流淌千年的运河,如何在新时代的荧屏上,激荡出震撼人心的浪花。