低光环境下的风光摄影对摄影师来说是一个独特的挑战。一方面，由柔和、微妙的光线照亮的风景可以拍摄出超越传统照片的神奇照片。另一方面，拍摄这些场景需要采取谨慎的方法，并对相机设置有敏锐的理解。

每张照片都是独一无二的，但在低光环境下拍摄时，某些设置是理想的起点。随着时间的推移，你会形成自己的偏好，但在你刚刚开始拍摄时，推荐以下设置：

文件格式

如果你已经从事风光摄影一段时间了，你可能已经听腻了这句话，但RAW格式文件会对你的照片产生显著的影响。如果你使用RAW格式拍摄，你可以恢复丢失的细节，还可以对色彩和色调进行自然的调整。

手动模式这听起来很吓人，但手动模式确实非常适合风光摄影，尤其是低光条件下的风光摄影。这就是建议使用手动模式的原因。它可以让你不断调整设置，还能让你清楚地知道每个调整对图像产生的影响，这样你就可以不断尝试，直到得到满意的效果。

狭小的缝隙

通常来说，选择较小的光圈，比如f/8或f/16是一个不错的选择。这与你在光线充足的风景拍摄中通常使用的光圈设置不会有太大差别——这将使整个场景都保持清晰，这是通常的目标。然而，如果你在进行天文摄影，你可能需要选择较大的光圈，比如f/2.8，这样可以提高快门速度，防止星星的模糊。

低ISO

将ISO设置为默认值，通常为ISO 100。这样可以最大程度地减少噪点，确保在编辑、分享和打印时获得最高质量的文件。

较长的快门速度

由于光圈和ISO通常是相对固定的，快门速度就是你可以用来确保整体曝光效果良好的可变因素。由于你将要在有限的光线下工作，预计你的快门速度将在1/30s至60s之间。有时，你可能需要更长的快门速度！

虽然你不需要急着花数千美元购买新的器材来拍摄低光景观照片，但还是建议你花点时间考虑一下自己拥有的器材，看看是否需要进行一些升级以提升照片的质量。

全画幅相机

最好的低光环境风光相机通常拥有较大的传感器。（为什么？一般来说，较大的传感器能够在每个像素上捕捉到更多的光线，从而在高ISO下获得更干净的图像，并拥有更宽的动态范围。）因此，如果你能的话，尽量选择全画幅相机。

一款快速广角镜头

当然，大多数风光摄影师都使用广角镜头拍摄；这样一来，他们就可以将整个壮丽的场景都纳入画面中。

对于低光摄影，建议你采用这种方法。广角定焦镜头可以提供出色的图像质量，价格便宜，并且可以带来令人兴奋的效果。虽然广角变焦镜头，如24-70mm、17-40mm或16-35mm，价格更贵，但在购买前请仔细考虑。

还要检查镜头的最大光圈。对于标准的低光环境风光摄影，f/4或f/5.6的最大光圈就足够了——但如果你想在夜间拍摄星空，则必须拥有f/2.8的最大光圈。

坚固的三脚架

低光摄影提供的光线非常少，因此快门速度很慢。如果不小心的话，相机抖动会导致照片毁于一旦。这就是为什么三脚架绝对是必不可少的。

如果你能负担得起的话，建议你购买一款相对轻便的碳纤维三脚架。不过，请务必确保质量过关。没有什么比买了一个晃晃悠悠的三脚架，拍了几百张模糊的照片，然后才意识到自己一开始就应该买一个好产品更糟糕的了。

遥控快门

即使使用三脚架拍摄长时间曝光的风景照片，按下快门按钮时仍然可能会造成相机震动。

这就是遥控快门释放器派上用场的地方；它可以让你在不接触相机快门按钮的情况下触发快门。而且它们通常价格也不贵，尤其是如果你愿意选择一款简单的遥控器的话。

你也可以选择使用相机的自拍功能，但如果你正在拍摄需要时间控制的长时间曝光（例如海浪拍打岸边的场景），那么自拍功能就会成为一大障碍。此外，使用遥控快门会更加方便！

1. 花点时间勘察一下你的拍摄地点

低光环境下的风光摄影通常需要在黎明或黄昏时分拍摄。在这些时段，能见度可能非常有限，你最不想做的就是在黑暗中摸索。因此，提前进行勘察是非常必要的。

在白天的时候去现场查看一下，四处走走，感受一下地形。寻找有趣的构图，想象光线可能会如何影响场景。考虑太阳的位置，以及如果在你计划拍照的时间内它还在地平线上，它的光线将会如何在景观上创造出阴影和高光。

可以考虑在白天拍摄一些测试照片，以帮助你想象最终效果。此外，熟悉一下道路和周围的环境，这样在天黑后就可以安全地行走了。如果你打算在日落前后拍摄，请规划一条清晰且安全的返回汽车或基地的路线。你肯定不希望独自一人被困在一堆沉重（且昂贵）的设备中！

记得考虑季节和天气变化可能对您选择的拍摄地点的可进入性造成的影响。 安全是最重要的，因此在实际拍摄前，务必确保您已做好周密的勘查工作。

2. 在黄金时刻和蓝色时刻拍摄

虽然低光环境下的风光摄影很有趣，但一天中的不同时段并不完全相同——尤其是在光线质量方面。

拍摄低光场景的最佳时间是在日落前半小时（黄金时刻）至太阳落到地平线以下半小时左右（蓝调时刻）。

注意：许多摄影师常犯的一个错误是太阳下山后就立刻离开。是的，金色时刻确实很神奇，但随后的时刻同样迷人。

蓝色小时的微弱光线，出现在日落之后或日出之前，为创造力提供了独特的机会。颜色会发生变化，景观也会呈现出新的维度。

因此，尽管光线变暗时可能会让人想要打包离开，但还是请克制这种冲动。耐心等待一会儿，探索光线的变化。蓝小时可以让你的照片呈现出宁静而神秘的特质，而这种特质在白天明亮的时段是难以达到的！

3. 手动设置白平衡

有些摄影师喜欢将白平衡设置为自动模式，并在后期处理中进行微调，这是一种完全有效的拍摄方法——前提是你在使用RAW格式。

建议手动设置白平衡（使用相机的自定义白平衡选项，在相机上拍摄一张灰色卡或中性物体的照片）。你也可以尝试调整不同的值，然后拍摄测试照片，直到得到你喜欢的结果。

4. 使用实时取景（如果可能，也使用相机的电子快门）。

每次用单反相机拍照时，镜子都会弹起，快门也会移动——这两种动作都可能导致照片模糊。（当然，无反光镜相机没有镜子，但快门仍然是一个问题。）

为了避免模糊，建议使用实时取景功能拍摄。这会自动翻起反光镜，这样在拍摄时就不会挡到镜头了。

也建议如果您的相机有电子快门，就使用它拍摄。有些相机具有电子前帘快门，而另一些则具有真正的电子快门；两种类型都可以使用。关键是消除由于快门引起的模糊，即所谓的“快门震动”。

5. 不要害怕提高ISO值

之前说过，低ISO通常适用于低光环境下的风景拍摄——但有时你需要提高ISO。

具体来说，在光线较暗的环境下拍摄时，使用高ISO值非常有用，因为这样可以将快门速度保持在30秒或更低的水平。这样可以防止星星在天空中模糊不清，从而拍摄出清晰的银河图像。

如果您需要捕捉特定的快门速度（例如，为了获得创意的模糊效果），并且难以获得合适的曝光，那么高ISO也有帮助。

不过，不要把ISO设置得太高。ISO值越高，图像的噪点就越多。尽管现代全画幅相机可以处理大量的噪点，但尽可能将ISO值设置得低一些。

6. 留意不必要的运动模糊

再怎么强调保持相机稳定以避免因相机抖动而产生的模糊都不为过。但是还有另一种模糊可能会悄悄进入你的照片，影响最终效果。

说的是你画面中元素的运动，比如吹拂的草或者颤抖的花朵。如果你的快门速度超过一秒的几分之一，这些元素的细节就会开始模糊。

现在，运动模糊并不总是坏事。有时，它可以在图像中增添一种梦幻般的效果。但是，狂野生长的植物产生的强烈模糊会破坏整个画面的和谐。原本宁静或戏剧性的风景，最终变成了混乱不堪、失去细节的画面。

如果你面对的是一些你不想让它模糊的移动元素，该怎么办呢？有时候，这只是耐心等待风停下来的问题。在其他时候，最好在更合适的日子重新访问该地点。你也可以尝试提高ISO或放大光圈，以允许更快的快门速度，但每个设置调整也会以另一种方式负面影响你的图像。

7. 添加前景元素以增加画面的纵深感

构图也很重要。你可以从基础开始：三分法、极简主义、负空间和引导线。

最好的建议是添加一些前景元素，比如岩石、树干或河流。然后让它吸引观众的目光，引导他们进入画面。

实际上，风光摄影师非常喜欢前景元素，尤其是在使用广角镜头时。但是，也要确保有有趣的背景元素；前景技巧固然很棒，但如果背景元素不能为观众的视线提供落脚点，那么效果就会大打折扣。

8. 多拍一些试拍的照片（并使用直方图检查曝光情况）

低光环境下的风光摄影往往难以预测，因此建议大家尽可能多地拍摄测试照片，仔细查看所拍摄的照片，并在拍摄过程中频繁查看直方图以快速调整曝光。

(实际上，如果你使用无反光镜相机拍摄，甚至可以在实时查看直方图；这样一来，你甚至不需要进行曝光测试拍摄！)

请记住：直方图只是一种指导，而不是绝对的标准。你可能会注意到偶尔会有一些色调压在图表底部的一端，这没关系。毕竟，在低光场景中，画面有时会显得比较暗。你也可能会注意到偶尔会有一些色调压在图表顶部的一端，这也是正常的；例如，城市灯光可能会过曝，这往往看起来很酷，尤其是在出现星形效果时。因此，请仔细观察直方图，并使用它来确保您拍摄到了出色的低光照片。但如果直方图没有显示“完美”的曲线，也不要过于纠结。

9. 拍摄出美丽的长时间曝光照片

长时间曝光技术可以真正提升你的照片质量。想想流动的水变得丝滑，或是快速移动的云朵在天空中像棉花糖一样展开。这些效果是通过延长快门速度实现的，它们可以为你的照片增添令人惊叹的品质。

关键是要进行尝试并找到最合适的快门速度。不同的快门速度可以为移动的元素添加或去除纹理。也许2秒的曝光会让河流显得过于平滑，而1/10秒的曝光则能恰到好处地展现其运动感。不要害怕尝试不同的设置，直到达到你想要的效果。

此外，考虑哪些元素会受到长时间曝光的影响，并相应地调整构图。比如，加入飘动的云朵等元素可以增添动感和视觉趣味。

花时间掌握在低光环境下拍摄长时间曝光的技术可以开启无限的创意可能性。耐心练习，勇于尝试，你会发现自己能够拍摄出与众不同的照片。

10. 尽量缩小拍摄范围，以获得更详细的画面

风光摄影师，包括夜景风光摄影师，面临着一个独特的问题：

即使场景中包含明亮的天空和暗淡的前景，或者明亮的城市灯光和暗淡的建筑物，也能捕捉到整个场景的色调细节。

换句话说，风光摄影师必须学会平衡曝光，以保留尽可能多的细节。正如在上一节中所提到的，直方图非常有用——但如果即使有了直方图，你也不确定是否得到了想要的结果呢？更令人担忧的是：如果仅仅因为照片中最亮的部分和最暗的部分之间的差异太大，而导致无法获得好的结果呢？

这就是曝光包围技术的作用所在。这是一种简单的技术，但对于致力于风光摄影的摄影师来说，这是一项非常重要的工作。以下是其工作原理：

在某种程度上，你正在创建备份，这样如果你的曝光稍微不准确，仍然可以使用曝光准确的照片作为备份。然而，曝光包围技术的作用不止于此；你可以在Lightroom或Photoshop中将多个包围拍摄的照片进行合并，从不同照片的不同部分提取最详细的信息，这样曝光不足的照片可以贡献出美丽的天空，而曝光过度的照片则可以贡献出丰富的阴影。这样一来，你可以同时获得两种效果（并得到惊人的最终结果）。明白了吗？

顺便说一下：你可以尽可能广泛地进行对焦。通常拍摄三张对焦的照片是很常见的（通常是两档的宽容度），但是你也可以拍摄五张、七张、九张或更多张对焦的照片！