已经上线的,有靳东王志文张志坚的《无间》和王劲松吴越助阵的《薄冰》。
蓄势待发的有张颂文的《孤舟》、黄晓明的《潜伏者》、韩东君关晓彤的《梅花红桃》,无论作品数量还是体量,都是《风筝》后少见的。
尤其是备受期待的《无间》,阵容绝对有跟柳云龙一较高下的能力。但最终证明,还是差了点火候。
由于故事后段缺乏强有力的口碑支撑,《无间》虽然卫视收视频频破一热度不俗,但最终没能成为彻底破圈的大爆款。
更遗憾的是,国产谍战,已经许久未出精品。
但事实上,从柳云龙的《暗算》开始,国产谍战剧的精品却不少。
2006年,《暗算》横空出世,不仅在北京台的收视最高达到14,掀起了谍战剧的热潮,评分也达到了9.0。
2009年,尽管辛柏青夫妇因为生育婉拒了剧本,孙红雷姚晨顶上的《潜伏》依然大火。这部剧,也彻底将谍战剧送上巅峰。
其后几年,《黎明之前》、《悬崖》、《红色》、《伪装者》、《风筝》等接连涌现,部部口碑热度双赢。
但国产谍战剧的时代,自柳云龙开始,巅峰岁月似乎也终于柳云龙,甚至有评论称:《风筝》之后,再无谍战。
《无间》曾令许多观众重燃希望,但最终棋差一着,到底何时,观众才能再看到一部叫好又叫座的谍战剧巅峰之作?
或者我说得更直白一点:在柳云龙自己的《叱咤之城》姗姗来迟的情况下,谁能和柳云龙扳扳手腕?
那部剧,就是下一部谍战王剧。
他出手了。《哈尔滨1944》。平台已将这部剧,列入2024播放列表。
凭什么?
主演“彪子”,啊不,是秦昊的人气,演技男神瘦回颜值巅峰出演民国谍战戏,
还有这一串狠角色——
《狂飙》里低调的“刀哥”林家川,“老默”冯兵,狠!
《漫长的季节》“哑巴新郎”傅卫军,嗯,蒋奇明,硬!
还有,《平凡之路》的杜律,也是《叛逆者》中的卷王,张子贤。剧中碰瓷的,也是《长安十二时辰》里的长安tony老师,栾元晖,绝!
狠,硬,绝,开年以来三部人气剧,每部“抽”两个实打实的演技派,这还行?
难怪网友调侃:这是从《狂飙》《漫长的季节》薅了多少演员过来?可选角的时候,这几部真还没火。
但这些我觉得都不是最重要的。
最大的期待无疑是他。
导演张黎。
黎叔有个习惯,喜欢在剧名里用数字,比如,《大明王朝1566》。以及中国观众可能错过的最佳历史剧,因为上一部收视失利而夭折的《大明王朝1587》。
还有他,王小枪。谍战剧写的不多,一部《对手》。一部《面具》。
我把话放在这儿:
这剧发挥差了,也会是《风筝》之后,国产谍战前所未有的硬菜。
要是发挥好了怎么样?
那柳云龙,就真的有对手了。
一、终于破局!谍战剧情终于出新意,这故事让人期待一看剧情简介我一阵狂喜:谍战大剧终于等来了破局之时。
为何?
看《无间》《薄冰》的时候发现没?演技派是真给力,故事也充满转折,但故事主线,总好像似曾相识。
陈浅也好,陆风也罢,都是身在军统、对抗日伪,屡立奇功却对敌方系统的腐败黑暗绝望,最终投向光明一方。
虽然《潜伏》模式未必讲不出好故事,但主线故事太相似,终究会影响故事吸引力和人物魅力。
这一部,却不同——
1939年,东北辽河泛滥、南满遭灾,饿殍遍地。逃荒途中,生命垂危的姐弟俩关雪(杨幂 饰)和关凯被仗义出手的宋卓武(秦昊 饰)一力救下。
六年后,1944年,哈尔滨已是伪满的天下。关雪成为警察厅特务科科长。却在一次镇压暴民的过程中,发现一名小巡警竟是“死而复生"的卓武。
关雪邀请他加入特务科,却不知道眼中的卓武,其实是卓武的弟弟卓文,也是哈尔滨一名中共地下党员。
兄弟俩虽然相貌一致,却性格迥异:卓文心思缜密、冷静睿智;卓武性格豪放、身手了得。党组织一直想打入敌人内部,这时天赐良机,但卓文并不了解卓武与关雪的过往。
在党组织的准许下,卓文兵行险着,以卓武的身份潜伏进入特务科。可关雪已不是曾经稚嫩的少女,她开始步步试探这个“性情大变”的“宋大哥”。
当宋卓文使劲浑身解数,终于取得关雪和日本高官的信任之时,警察厅特务科中,突然有人看见另一个长相一样的人,正大摇大摆地走在哈尔滨街头......
卓武,没死。
不难看出两大特点:一是经典模式。
我们常见到的谍战影视剧,大概有三种类型。
第一种,“本格”谍战。
靠逻辑、桥段、细节、推理取胜。线索层层扒开,故事层层递进,靠智斗吸引人,代表作是柳云龙的《暗算》、《风声》。
第二种,生活谍战。
将谍战融入到日常生活中,柴米油盐与尔虞我诈齐飞,世俗生活共生死对决一色,代表作《潜伏》《悬崖》等。
第三种,动作谍战。
靠快节奏的剧情、激烈的枪战和打怪升级式的任务驱动,代表作《伪装者》《悬崖之上》等。
而《哈尔滨1944》融合了敌我双方的明争暗斗、宋卓文、宋卓武谍战双子的独特人设和关雪姐弟与两兄弟的日常,可以说集合了以上三种经典模式。
特点二,就是剧情突破。
相对《无间》《薄冰》男主的成长模式,本剧的卓文一开始就是地下党员,从第一集开始,剧情重点就是他如何骗过关雪和日军高官,完成这场刀尖上的舞蹈。
这故事,有看头了。
二、《大明王朝1566》的导演+《对手》的编剧,这不是国产谍战的高配,是顶配
熟悉谍战大剧的朋友都知道,谍战剧,最关键的是剧本。
为何《无间》除了有拉动收视的靳东,还有王志文+张志坚的戏骨班底;《薄冰》更是打造了富大龙+王劲松+吴越以及诸多戏骨的黄金配角阵容。从制作水准看,也达到了同类作品前列。
但就总觉得差点意思?剧本。
谍战剧,是自己把自己的路给“堵死”了。
柳云龙一出场,就把本格谍战的智斗写到极致,《潜伏》把官场文化、太太文化玩明白了,《悬崖》里的正反派智商双双达到谍战类型天花板,前面的选手已经把纪录破光了,让后面的怎么表演?
这就是为什么,国产谍战剧的剧情,越来越套路。
要破局,必须化腐朽为神奇。
这十年国产谍战最破局的作品是哪部?王小枪编剧的《对手》。
把谍战放入现代,更把谍战角色当作现实当中的正常人去写,他们也会算工资,要补贴,也被欠薪,能把故事说圆,没两把刷子绝对不行。
但王小枪,并非只能破局。
再问一句,十年来国产谍战最被低估的作品是哪部?王小枪的《面具》。
祖峰侯勇联手,本格风,民国谍战,故事地点哈尔滨,豆瓣评分7.9,高于《对手》的7.8分,《叛逆者》的7.7分,无疑是近年国产谍战的佳作。
豆瓣一条高分评论泄了底:关键剧情是真的好看啊。
有王小枪出手,剧情可看性、节奏的把控,悬念的推进,不愁了。
但再好的剧本,也得看导演会不会拍。
而内娱这个圈子,谁敢质疑黎叔不会拍戏。
张黎导演,把他排在国产历史剧题材的导演第一人,没有争议。
《走向共和》,豆瓣9.7;
《大明王朝1566》,豆瓣9.7;
《人间正道是沧桑》,豆瓣9.1。
有人可能质疑,能拍历史剧未必能拍谍战剧?
但张黎历史剧最擅长的是什么?氛围,腔调。
无论什么历史剧,到了他的手里,都被熨上独特的作者风味。
首先,故事有腔调。
叙事层面,考究。
时代气候冷暖变幻,人物关系迷雾重重。
故事背后,是错综复杂的时局。
最厉害的,镜头语言。
快慢之间,迸发出紧张感,构成了镜头语言的张力。
还记得《人间正道是沧桑》中蒋介石上台段落的悬念营造吗?
其中有一幕,令人汗毛直竖。
黄志忠和石文中的角色在一间小屋子里密谋计算。
忽然间,电话响起。
随即传来国民党内部权力对决的讯息。
光线忽明忽暗,两人纷纷抬头望去,历史风云变幻。
短短数秒,暗流涌动。
文戏武拍。悬念迭起。
想一想,以黎叔导演技法,拍谍战,不是手到擒来是什么?
我真正好奇的不是张黎能不能拍好谍战,而是以作品出色质感、深刻的人物塑造和颇有意味的镜头语言,无比适合拍谍战的张黎,为何到现在才拍谍战?
但张黎导演唯一软肋,是这——
张黎的巅峰作品,背后都有王牌编剧。
《大明王朝1566》的编剧是刘和平,其他作品还有《雍正王朝》和《北平无战事》;《走向共和》的编剧是张建伟,其他作品还有《大秦帝国》系列。《人间正道是沧桑》的编剧是江奇涛,其他作品还有《汉武大帝》《亮剑》。
《哈尔滨1944》如何?有王小枪。
齐活了。
三、秦昊领衔主演,杨幂演反派,“默叔”蒋奇明都来了,这阵容没话说张黎的作品,向来最出好演员。
不是吹,《大明王朝》中不仅有陈宝国,有还没成名的王劲松、倪大红、张志坚。
《人间正道是沧桑》除了孙红雷,还有黄志忠、张志坚、吕中。
好演员,在张黎的剧中,往往有巅峰级别的发挥,因为周围全是戏骨,谁不拼了命的演。
《哈尔滨1944》,张黎没怎么用老阵容,用新人。
选完角拍了没多久,《狂飙》火了,又没多久,《漫长的季节》火了。
无名之辈变成了人气演员,你说这选角,神了吧。
看看都有谁?
第一位,秦昊。
谍战剧,主角至关重要。
《潜伏》《风筝》在谍战剧中脱颖而出,就在于刻画了一个有血有肉有感情的主角,因为谍战剧主角,代表的就是故事核心主题,说起潜伏就是余则成,说起风筝就是六哥。
秦昊挑大梁,观众放心。
《隐秘的角落》中,他扮演的张东升,开场将岳父岳母推下山崖的镜头,就直接就震惊了观众。这狠人演的,剧集能火,秦昊功不可没。
《漫长的季节》演技派真不少,但观众最心疼的的角色,无疑是秦昊以“毁容式”演技诠释的出租车司机,“彪子”。
这部戏也彻底证明了秦昊的演技,已经是绝对的实力派。哪怕演大腹便便的中年油腻男,照样魅力十足。
这是秦昊首次担纲谍战剧,一人分饰两角,刚为“彪子”增肥不久的秦昊,一身西装身姿挺拔,额角的血迹和晦暗不明的眼神透露出他处境的水深火热,侧颜帅到惊心动魄,就这颜值,放到彪子身上老婆死都不可能跟他离婚。
分饰两角,不同身份不同性格,难度是够大,但你发现没:秦昊演剧,不怕难度大,就怕难度不大。
角色难度不大的剧,秦昊的演技也相对平,难度越大,越有戏。
这部剧,妥了。
再说异常彪悍的配角团。
优秀谍战作品有个共通点,编剧不会因为反派形象负面,而刻意丑化角色。也不会有单薄的小角色。
《风筝》就是典型。而黎叔剧的配角,向来不弱。
说完“彪子”,那就接着说“傅卫军”。
第二位,蒋奇明。
看完《漫长的季节》,许多女观众多少都有点后遗症。
因为集体捕获了最新行走的荷尔蒙 ,“哑巴新郎”、纯爱战神——蒋奇明。
冷冽的眼神、纯欲风,打完架还嘿嘿一笑。
狠角色观众见得多了。
但这么有温度、有触感的狠角色,真少见。
30岁的蒋奇明,让傅卫军的狠,成为守护沈默的盔甲,又为盔甲,赋予了不可思议的纯真。
这演员,早该红。红了,又到张黎的谍战剧中,演了个小捕快,真么简单?肯定没这么简单。
一看这倔强的眼神,可以肯定的是:这次可以合法干架的田小江,动起手来,不吃亏。
第三位,冯兵。
不熟悉?那我这么叫他,“老默,我想吃鱼了”。
冯兵其实演过《双探》、《猎罪图鉴》、《冰雨火》等剧,但角色不大,动静也不大。
可一个老默,足见他的演技。
老默沉默寡言,演他全靠眼神、表情和细微肢体动作。
一场在狱中被安欣提出来问话的戏,当他知道前女友黄翠翠死了,虽然想在安欣面前表现出欣喜,但内心悲凉,所以脸部五官扭曲,泪水一滴滴砸到地上。
老默是真的狠,但柔情全部都给了女儿黄瑶,只有在面对女儿的时候,他的眼神才温情脉脉,其他时候,他不是剖鱼,就是吃着棒棒糖发便当。
这次他饰演的日伪警局高层马伯乐,一个侧脸,阴森莫测,看来会是男主的重要对手,“彪子”必须打起精神了,对方可是会杀鱼的。
说完老默,接着说“刀哥”。
第四位,林家川。
林家川父亲是著名编剧林和平,但他大概是最靠自己的星二代了,当年和张颂文做同学,全班前途最渺渺的就是他俩。
直到他遇到了唐小龙这个角色,无论角色外形说服力、还是肢体动作,表情和神态,都十分传神。
最好的是唐小龙出狱后的那场戏,从尴尬陌生到忐忑,最后欣喜,一整个心路历程演得丝丝入扣,真是好演技。
这次他的角色,看剧照是我们的人,“彪子”总算有个强援了。
说完这几位熟人,我们再把视野放远点,“卷王”来了。
第五位,张子贤。
张子贤是近几年越来越火一个配角演员,而他之所以被大家熟知,恰巧也是一部谍战剧《叛逆者》,一个王世安,把心机小人和职场卷王全演明白了。
在最近的《平凡之路》中,他饰演的杜律,开场是观众最讨厌的角色,可越往后演人气越高,一场醉酒后“年轻时总想成为了不起的人,人到中年,发现不成为自己讨厌的人就不错了”的感慨过后,观众集体变身杜律粉丝。
张子贤就是一张国剧的百搭,什么角色都演,跟谁的对手戏都恰如其分,这次他也不演卷王了,看剧照走路走的火急火燎,看来是个实干派狠角色。
差不了。
第六位,栾元晖。
名字又不熟悉没关系,他演过《大明风华》的朱高燧,《庭外》的冉森,《长安十二时辰》的剃头匠。
演完张黎导演的《庭外》,他就进组《哈尔滨1944》,说张黎不欣赏他的演技我是不信的。
哪怕是在《平凡之路》演个碰瓷哥,他照样交足戏。
这样的演员,就缺一个好角色。
这次栾元晖的番位,是男三,全剧四番,戏份不少,我赌他要出头了。
最后说杨幂。
剧集的第一个热点,就是杨幂为番位风波发的声明。
声明写的敞亮:角色比番位重要。
但其实这部剧的番位,本来也没有任何争议。
杨幂饰演的关雪是反派,怎么可能是一番?
跳出饭圈逻辑,这个问题根本不该成为问题。
谁告诉我《漫长的季节》“哑巴军哥”是几番?《狂飙》中的老默呢?
秦昊上部剧是二番,张颂文也是二番,影响他们的角色火遍全国了吗?
所以番位谁在乎?明星和他们的粉丝。除此之外没人在乎。
真演员,更不在乎。
比起番位,真正的问题是杨幂能不能演好关雪。
看造型,杨幂一身黑色皮大衣搭配高筒皮靴,造型又飒又美,手段凌厉的蛇蝎美人形象是有了,但角色塑造,不止是造型。更大的压力是,全剧有一个算一个,全是演技派。
这确实是杨幂演技转型最好的机会,但把握住了,机会才是机会。
四、柳云龙终于有对手了?我看行明眼人都能看出一个趋势:谍战剧回春。
从曾经的巅峰到低谷,虽然近几年也出现了《叛逆者》等口碑热度不错的作品,但谍战剧真正起势,是今年。
市场重新看好谍战剧,因为谍战剧自带的主旋律属性、悬疑属性,也是因为谍战本身的故事就足够惊险刺激,很容易融入官场权争、智斗悬疑、动作枪战、追车爆炸等商业元素。
一部好的谍战剧,是能够把中老年观众和对年轻主流受众一网打尽的。
可惜的是,这个谍战剧新开局,热闹是热闹,还不够精彩。一部《蝶影》,沦为神剧。
《无间》和《薄冰》最突出的是演技,《无间》里的张志坚、王志文,《薄冰》里的吴越、董洁演技都十分出彩。
但谍战剧破圈最缺的是什么?
以《哈尔滨1944》为代表的谍战剧,可能就是这个问题的答案。
虽然这个答案,柳云龙早就证实过了:一个高潮迭起,悬念丛生,最后令人心生敬意的故事。
悬念、惊险、刺激之外,经典谍战最打动人心的,永远是故事中,那些默默无名却向光而行的——人。
六哥之后,观众等下一个经典谍战角色,和属于他的好故事,太久了。