在消费时代更替的环境下，科技与艺术两个看似毫无关联的领域，因为大众越来越高品质的生活需求，也在逐渐开始寻找交汇点，不断碰撞火花。作为大屏电视的领军者和真实色彩的传递者，TCL对美的探索也从未停止。

为了探讨科技与艺术之间的深层关系，TCL有幸邀请到了清华美院教授、设计师、视觉艺术家马泉，与TCL旗舰产品——TCL领曜QD-Mini LED智屏X11进行艺术共创，携手演绎科技与艺术的融合魅力。

视觉艺术家 马泉

“我这十来年，就想做一件事，突破自己的极限，看看自己还能做出点什么东西。”这是马泉老师在自己的日志中写下的一句话，而这十年，就是他与沙漠相遇的十年。

自2006年开始，马泉老师每年驾车深入沙漠无人区，那里极致的生存环境带给了他与日常生活完全不同的感受与思考，面对一粒粒沙尘，他开始探求生命的意义。在马泉老师心中，沙漠是他的平行宇宙。一粒粒微小的沙尘，看似不值一提，但将其以科学的方式采集出图像信息后，才会发现那么微观的一个视界里居然有如此宏大的一个结构，它们与鲜活的人类有很多相似之处，一个个的个体构成了芸芸众生，却又演绎着各自的精彩。

2012年马泉在沙漠无人区考察

但在他眼中，它们和人类也有很多不同，因为与沙漠相比，人类太渺小了，有些是我们可以看到的，有些是看不到的，所以他非常希望能够通过创作把看不见的部分呈现出来，被大家共同来体验。

因此，对于马泉老师来说，如何将沙漠里的多彩世界进行表达与传递，在创作中显得尤为重要。为了能更好地呈现他所认知到的精彩，这十年间，马泉老师不断尝试创新，综合运用中国画、版画、雕塑、影像、音乐和设计等各种媒介和手段，进行艺术探索。

终于，当TCL X11出现，艺术创作终于找到了画质的理想表达。TCL X11无懈可击的画质表现，让马泉老师的心中所想得以表达。如果说，这十年对沙漠的专注，引领着马泉老师超过了语言、声音和图像的坐标，打破了人类学与社会学的限制，让我们见到了一个全新的、摆脱固有想象的生态语境；那么优秀的一方屏幕，则是让这些与众不同的创作视角，以一种最接近本真的状态，走近我们的视野，它以最真诚的方式，成就多彩宇宙。

在马泉老师的创作中，媒介是一个非常重要的存在因素。“越是丰富的艺术创作，越需要高质量的媒介来表达，不然所谓的艺术，都只能封存在艺术家自己的心里。”马泉老师说道，“艺术终归要走向大众，但艺术又不可能一下子就被所有人理解和接受，作为一名艺术工作者，我希望看到的，是大众能有更多机会接触艺术，从而愿意了解艺术，哪怕只是一分钟的驻足与沉浸，这在当下来说就足够了。”

多年的创作生涯中，马泉老师也始终在寻找那个能与他产生共鸣的、最适合艺术传播的媒介，也许你会说他过于“挑剔”，但当你与面前的TCL X11所呈现出的多彩宇宙相见时，这份“挑剔”的价值便得到了最实际的显现。

作为新一代显示屏技术的推动者，TCL不断用技术赋能产品，钻研媒介进步，致力于通过更大的屏幕为用户带来更沉浸的视觉享受。TCL领曜QD - Mini LED智屏 X11，作为TCL的旗舰机型，搭载TCL最新的屏幕技术——第三代QD-Mini LED技术，将传统面光源升级为点光源，以点带面实现极致控光，让画面过渡均匀，层次分明。同时基于2304个背光分区量子点点控光的精细优势，能更好地把控画面明暗，展现微小细节。这些充满诚意的技术优势，足以让TCL X11称得上是“天花板”级别的画质存在了。

这份对色彩还原与呈现的极致追求，与马泉老师的的创作理念不谋而合，这也是TCL本次携手凤凰网青春BANG，邀请马泉老师尝试全新共创形式的原因和初衷。

随着社会科技的不断发展进步，媒介也在以肉眼可见的速度更新迭代，科技力量的赋能，不断扩充着艺术传播的途径，也不断精细着艺术传播的效果。

从某种程度上讲，高精尖的科技和高质量的艺术，都可以算得上是“小众”领域。他们同样被少数人了解，同样在各自的领域里演绎着自己的精彩。若没有不断精进的技术作为支撑，再知名的画作也只能被陈列在远离大众视野的画廊中；若没有震撼人心的作品作为桥梁，再高端的技术也只能存在于冰冷的文字介绍中。

而当他们二者相遇，共鸣之下的奇妙化学反应即刻产生，通过X11的屏幕，马泉老师的作品如原作般被呈现，辽阔的色彩包裹眼球，细微的反差直达眼底，展现出绝妙的视觉肌理与力量感，科技与艺术达到了彼此成就的效果，他们一同呈现在大众眼前，科技不再冰冷，艺术也不再遥远。

无数次的尝试、覆盖与推翻，追求极致的背后，是创作者对艺术的专注与尊重，而科技的存在，正是让这份初心得以保留与呈现，最大程度还原创作者的心中所念。

与马泉老师一样，在科技与艺术的融合实践中，TCL也不断突破创新，以对视觉的极致追求，让艺术不再局限于场馆和画廊，而是走进千家万户。追求极致色彩，让我们得以看到更多世间美妙，让科技与艺术彼此成就，让初色，更出色。