周星驰入局短剧，终于到交作业的时候了。
其出品的《金猪玉叶》在预告片阶段就被广泛热议，不仅重振短剧的市场信心，也在拉升行业的平均水平。
客套话完毕，聊点刻薄的。
短剧确实是风口，可本身又像“强行造出来”的盛况，其存在就极度依赖投流和平台，随便一丝风吹草动都可能轰然崩塌。
其次，看似仍有巨大增长前景的背后，现实是谁也保不准现在是顶点，还是半山腰。
周星驰的高调，更像是资本试水的前摇。
毕竟比起谁先吃螃蟹的，大家更期待的是把蛋糕做大的人。
洗局从《金猪玉叶》的阵容就可以看出，这基本和短剧主流“花小钱办大事”相违背了。
网红和明星陆续露脸、考验编剧能力的悬疑喜剧、与平台直接合作的免费播放...
“把一部120分钟的电影切成24集，将其短剧化。”
这是剧组团队的宣传话术，也暗示着其与同行“粗制滥造”的差距。
短剧里总缺不了“暴富”标签。
不管是国内以小博大，还是海外降维打击，财富触手可得的咨询不要太多。
甚至官方发展“短剧节”、“短剧政策”火速出现，整个环境都在营造一种向上的自信。
在这个关键时间点高调入局，没有野心纯属把观众当孩子了。
近日，三大平台公布了微短剧备案细则。根据相关规则，6月1日起，没有备案的微短剧将不能播出和运营。
作品选在了6月2日上映，作为平台合作的招牌，其意味也是明显的。
这不是资本入局，这是直接“洗局”。
前期的宣传策略、选角的优势、标准化的制定，都是对野蛮生长的短剧一记重拳。
大家都是小成本，玩引流，拍爽剧的，一下子开始找标准，宣传“行业升级”了，那你猜猜谁会被淘汰。
这就像能力雄厚酒楼进军路边摊，是掀桌子还是把大家培养成五星级，到底那一边概率大点呢？
短剧的“内容粘性”就像互联网的石油资源，付费率、留存率谁不垂涎，大厂们窥视是迟早的事情。
尤其在规则的压力下，接受“诏安”是必然，只是这也在脱离短剧原有的“野蛮”身份，逐渐往网剧、短视频间选边靠拢。
这无疑是大浪淘沙前的一次号角。
制作方想在新秩序下先行一步，但这份试探押注的有名誉，也有行业前景。
伏笔说回《金猪玉叶》，虽然打着喜剧标签，但预告的信息实在有限，唯一让我莫名发笑的是导演名字的出现。
没错，导演既不是周星驰，也不是叫兽易小星，而是马史。
说一个暴论：作品质量期待值不要太高。
其实，星爷非导演也是情理之中，毕竟这次更像是“合资产物”，周星驰更像是影片宣传的一处吉祥物。
虽然制作方提到周星驰审片严格，对细节参与度极高，对演员帮助很大；
而且导演还提到：“24集里能找出100多处致敬（周星驰）的地方。”可以说是情怀、内容都有照顾到。
周星驰露脸概率不大，只是不知道万一遇上口碑风波，是否关与他挂钩呢？
星爷在《美人鱼》、《新喜剧之王》后就遭遇口碑滑铁卢；
甚至去年海外出品的动画片《美猴王》依然不尽如意，也难怪风生会对这件事有两种情商的解读。
高情商的说：星爷接纳新事物。利用商业化参与喜剧模式推广，通过不同的媒介将新故事传播给观众，也乐于在不同领域栽培新式演员。
低情商的说：资本互利。平台能引流，瓜分短剧市场；制作方赚钱，培养合作单位，后续电影也能合作，内容扑街有的是人背锅。
其实，每年那么多品牌请大导演拍微电影，跨行做短剧也算是时代必然，即使是张艺谋拍网剧也不奇怪。
王家卫的《繁花》刚还在白玉兰“杀疯”了，也证明了“尝试”不一定代表降格，也可以做到名利双收。
但是，鄙视链排在网大后面的短剧能上台面吗？
短剧在舆论场并不算良家，虽然处在风口浪尖的，但粗糙、蹭热点、低俗，几乎大部分影视圈的负面标签它都有。
观望成了市场的本能，全都在等大咖下场产生的效果反馈。
整个市场都在等大咖下场产生的效果反馈。“将电影做成短剧”到底是噱头还是标杆，这一切需要作品上线后才能马后炮。
浪尖这事能被“小题大作”，原因不是在短剧，也不是因为题材，而是周星驰。
「周星驰」这个名字，在泛娱乐文化已经是一种被神化的标志，一种间接代表“喜剧”的符号。
就像“周星驰拍喜剧是为了钱还是热爱”完全可以用“周杰伦上说唱节目是为了钱还是”替代；
他们在华语圈其领域的地位，也决定了一举一动都注定被关注。
这层光环下，即使你公开说自己只是玩票，大家也会解读成要整顿行业。
当一切都架在「舆论的鼓风机」前时，要么成为机器轰鸣的一部分，要么成为风前的物体，感受上升或摔落。
近期“王妈”七颗猩猩就是一个例子，完美的借了短剧的东风，又因为飞得太高惹了风波。
短剧的话题度，浓缩了互联网对热点的紧致追求，无限膨胀每处细节话题效果，但也容令方向失控和排斥。
想把作品捧上热搜是件轻而易举的事情：只需要周星驰露个背影，然后大喊一声“咔”就能做到全网热议。
但火之后呢？
尤其是在“捞钱神话”的短剧背景下里，你开声要在产业升级，那质疑的舆论是必然存在的。
这就像个必中的陷阱，跟营销无关，跟内容无关。
这件事出现时，非议就和“周星驰”三个字如影相随。
