【展讯】新乡土心香瓣——丁慧萍中国画展

艺术百科运营 2024-09-27 09:18:52

开幕时间:2024年9月30日下午三点

展出地点:泰州巴秋美术馆(泰州市海陵区江州南路2号梅兰文创园内)

策展人:李爱芳

主办单位:泰州报业传媒集团、梅兰集团、泰州市文化产业协会

学术支持:北京荣宝斋画院

协办单位:泰州市美术家协会、海陵区美术家协会

指导单位:泰州市海陵区文学艺术界联合会

承办单位:泰州巴秋美术馆

媒体支持:荣宝斋画院院刊、泰州广播电视台、今日头条、网易、腾讯、搜狐、华人头条、众山红、微泰州、泰州晚报、艺术在线、歌舞巷公众号、 “泰州范儿”抖音号、泰州市文化产业协会公众号(排名不分先后)

不负韶华  见证收获

文/巴秋

慧萍是荣宝斋画院泰州教学中心首个举办个人画展的学员,其勇气可嘉!作为其老师,我亦感到欣慰!同时感到,其绘画成功,是其自有异于他人的独特原因的。

首先是其重视基本功锤炼。慧萍从小喜欢绘画,曾涉猎过西画。近年来,其决意研习中国画,並入荣宝斋画院泰州教学中心学习。按照荣宝斋画院教学要求,她从基础开始,苦练基本功。慧萍学画不仅勤奋,而且聪明,特别是学习得法,学习路径对头。其按照老师的要求,遵循荣宝斋画院的正确教学途径,入学初,即认真临摹《芥子园画谱》,从一山一水一树一亭临摹起。就像砌一座高楼,先将一砖一石垒砌正确,方能砌成大厦。实践证明,起手从临摹《芥子园画谱》介入中国画,不仅是个正确方法,而且是个良好态度,即学画从开始就心入净静境,将以往的"浑浊水"倒干净,从"零"开始。不久前,学员们到北京荣宝斋画院研学,观赏若干宋元经典作品,见每幅画的笔墨无不笔精墨妙,纷纷惊叹不已!正如当初我在画院研修时,一位著名画家点评作品时说:古人作画形容笔墨,宣纸上的笔墨,犹如西湖的莼菜,可用镊子择得干干净净!而眼下许多展览中的画作,仅就笔墨而言,撩乱塗鸦,草率杂沓,令人不忍卒看!须知:一口是吞不下一个大饼的!而慧萍正是在这一点上,由浅入深,循序渐进,下足了功夫。慧萍画中(尤其是山水画)有不少线条是饶有味道的,这既有她向我请教过的痕迹(我从来没有要求其临摹我的作品),也有其苦练书法,揣摩笔墨的智得,更有其内修外化、自我体悟的灵性。尤其是女画家,这是很难能可贵的!

其次是重视写生。本次展览中慧萍的写生作品基本是反映其家乡里下河水乡的,这体现了其挚爱家乡的真情实感。然而,画家外出写生,绝对不是简单的走马观花的猎奇或是机械式地对景描摹,而是调动画家的艺术基因、以往所学乃至全部脑力、体力,凝聚笔端于纸上的综合体现,是画家情感与智慧的瞬间迸发!一句话,叫做此时此地此心态!关注当下,关注活生生的身边物象,是画家走向当代的必由之路!几年来,慧萍在写生这方面是下足了功夫的。年前,她让我帮她挑选作品。一摞一摞的画稿铺在地板上,大大小小足足有400来幅,且大都是写生作品!这真不容易!这反映了一个画家成长过程中的坚实步伐和诚稳心态啊!我的理解:作为一个画家,有初学与成熟之分,但没有所谓"业余"与"专业"之分的,画多了,由量而质,自然就是专业的了!试问:古代画家中,除了宫庭画师,有谁是专业画家?

无庸置疑,在绘画路上,慧萍的步履将更加漫长悠远。化蛹成蝶,需久久为功!

僅此为序!

画家简介

丁慧萍

2019年在荣宝斋画院泰州教学基地学习至今。师从荣宝斋画院特聘教授巴秋先生。曾受荣宝斋画院多位名师教授指导。2022年作品《水乡·我的家园》被荣宝斋画院收藏。

部分展览作品

▲ 淤溪写生之一    34cm×45cm

▲时光里    65cm×40cm

▲玉食    65cm×40cm

▲苏州园林写生之二    50cm×30cm

▲水乡庭院秋意浓    176cm×97cm

▲佳时    65cm×40cm

▲水乡丹彩灼春融    180cm×97cm

▲美丽羊打鼓之一    138cm×70cm

▲争春    77cm×28cm

▲清风    42cm×45cm

▲淤溪写生之二    50cm×68cm

▲湖南村写生之三    77cm×145cm

▲上溪写生之二    50cm×70cm

▲春日    45cm×65cm

▲羊打鼓写生    39cm×66cm

▲闲情    27cm×126cm

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