1984年香港影坛，最出名的动作明星，必定是成龙莫属，在这之前的几年里，只要是他推出的电影，比如《龙少爷》《A计划》，虽然不敢说能拿到年度票房冠军，但是在功夫片领域，那绝对是毫无争议的王者，如果问谁可以跟他掰掰手腕，也就只有他的师兄洪金宝了。

这一年，这两兄弟就强强联手，另外带上一个小师弟元彪，拍出了他们最具代表性的一部作品，《快餐车》，在这三人的预想中，他们的这部片子虽然不一定，能打得过同一年的《最佳拍档》，但哪一个功夫片领域的票房冠军，那应该是板上钉钉的事。

但是他们怎么也不会想到，这一年的香港影坛，被一位21岁的年轻人制霸了功夫片领域，几年后他还成为了，华语影坛最为耀眼的动作明星之一，并拍出了《黄飞鸿》《精武英雄》，等一系列经典功夫片，他的名字就是，李连杰。

八十年代初的嘉禾电影，面对着新艺城的打压是毫无还手之力，接连三年的年度票房冠军都被对方拿下，让公司老板邹文怀郁郁寡欢，因此他便加大投资，让公司的大将洪金宝与成龙，在1984年拍摄出了这部《快餐车》，意图对抗新艺城的电影。

对于该片，嘉禾是相当的重视，不仅邀请了香港四大才子之一的蔡澜，作为电影的总制片，而且还请了刘伟强的师爷黄岳泰，负责电影的摄像工作，电影配乐是鲍比达，电影主题曲是卢冠廷，可以说幕后班底绝对是香港顶尖。

而在此基础上，剧组还远赴西班牙取景，让该片成为了洪金宝第一部，在欧洲拍摄的影片，其实之所以到国外取景，是有着多方面的原因，第一点是因为那一年的《最佳拍档3》，片头部分是在法国拍摄的，嘉禾为了对抗新艺城，自然也选择了去欧洲拍摄。

另外还有一个原因，就是那段时间的黑社会比较猖獗，许多明星都会被胁迫拍片，就连成龙也不能避免，邹文怀为了保护成龙，所以让蔡澜带着他离开香港拍戏。

刚好洪金宝也觉得香港地方小，而且很多地方还得有许可证才能拍，所以几人一合计，便到了巴塞罗那拍摄影片，虽然是到了国外拍摄，但是洪金宝电影中，那些熟悉的幽默桥段却没有少。

精神病院里的岑建勋，午马，都把精神病演绎的惟妙惟肖，而吴耀汉的演绎更是精彩，呆呆的外表下却有着一丝精明，嘲讽起成龙，元彪来毫不留情面。

另外片中的变形餐车也足够炫酷，柯受良的飞车也足够惊险刺激，成龙穿着轮滑鞋上餐也足够新奇，当然最让观众们眼前一亮的，还是19岁的西班牙选美小姐冠军罗拉·芳娜，不管是身材还是颜值都是一流，因此还被观众们称为，成龙电影中的最美龙女郎。

除了这个选美小姐外，本片还有另一位外籍演员的表现也很出色，这个人就是“喷气机”宾尼，他在现实中就是一位搏击高手，因此于成龙的打斗展现的极为精彩。

尤其是他与成龙在片尾的这场打斗，虽然没有展现成龙经典的杂耍打斗，但是在洪金宝的动作设计下，却展现出了另一种风格，整段戏份都是拳拳到头，酣畅淋漓，让观众们看得血脉偾张。

这部电影的品质堪称不俗，但是最终的票房却出乎意料，该片是在1984年8月17上映的，正好对战的是两天前，新艺城上映的《全家福》，这部电影因为有许冠杰，这位极具票房号召力的人物存在，所以上映期间票房一直稳压《快餐车》。

洪金宝，成龙，元彪三兄弟心想，打不过新艺城很正常，毕竟之前一直打不过，但今年最卖座的功夫片应该是稳了，然而最终2100万的票房成绩，却让他们傻了眼。

没想到这最终的结果，居然连张鑫焱执导的《少林小子》都没打过。要知道主演这部电影的人，可还是个毛头小子，当然，日后他会在香港影坛赫赫有名，这个人就是“功夫皇帝”--李连杰。

当时的李连杰，只在香港影坛露过两次面，第一次是两年前的《少林寺》，与成龙的《龙少爷》同天上映，最终拿到了1600万的票房，比《龙少爷》少了100多万，而第二次便是这部《少林小子》了，最终拿到了2200的票房，比洪金宝三兄弟的《快餐车》多了一百万。

一位动作片新星，居然打败了三位动作片老将，这让那一年的电影人们感到无比惊讶，其实表面上看，是李连杰一人对战洪金宝三人，但其实这部《少林小子》的其余演员，也都是出身不俗。

“鲍翁”于承惠被称为“中国最后的剑圣”，一套双手剑无人能敌，“天龙”于海是“中原怪侠”林景山的爱徒，“螳螂拳”被他练的炉火纯青，“地龙”胡坚强也是全国武术冠军，其刀术、棍术、南拳堪称“三绝”。

于承惠

还有大当家计春华，二当家孙建魁，也都是有真功夫在身，甚至在挑选女演员的时候，导演也考虑到了丁岚没有学过武术，便又邀请了专业女性武术运动员，也就是李连杰的前妻黄秋燕参演影片，这么多的专业人士加盟，展现出的武打戏份自然观赏性十足。

尤其是李连杰这位全国武术冠军，充分展示了精湛的武功，不管是拳脚功夫，还是武器对决，都展示的游刃有余，令人大开眼界，真不愧是袁和平口中的“功夫字典”。另外这部片子还是在内地取景，尤其是桂林山水的展现，完全碾压了同期的港片。

外加轻松搞笑的桥段，让该片理所当然的，拿到了那一年的票房榜季军，也让香港的电影人们意识到，原来专业武术运动员拍电影，可以把动作戏打的如此潇洒连贯，于是很多人便想着，再找一位李连杰这样的人，在这其中就包括袁和平。

其实他早在1982年，看到《少林寺》的时候就有了这个想法，李连杰的出现让他想到了一位故人的儿子，那位故人名叫麦宝婵，是著名的太极宗师，袁和平的姐姐曾经在她门下学习过几年。

麦宝婵

大多数观众可能并没听说过麦宝婵这个名字，但他的儿子却是香港影坛，非常出名的一位动作演员，他的名字叫做，甄子丹，虽然甄子丹自小就移居美国生活了，但因为对武术的热爱，于是在17岁的时候又回到了大陆学习武术。

期间在北京什刹海体育运动学校进修过，这也是李连杰学习武术的地方，可以说二人也算是同门师兄弟。

在大陆学习了一年多后，甄子丹面临着两个选择，一是回到美国继续念书，但这样就离开了自己喜欢的武术。

二是留下来参加武术相关的工作，但发展前景不明，毕竟那个年代的大陆还是很艰苦的，就在这时他接到了母亲的电话，问他愿不愿意到香港拍功夫电影，这也让甄子丹瞬间看到了希望，便立刻买了机票奔赴香港找袁和平了。

一年后的1984年的5月份，袁和平为他量身打造的《笑太极》，正式登陆了香港各大影院，该片虽然制作有些粗糙，但是武打设计却极具创意，比如袁和平在之后，与李连杰合作的《太极张三丰》中，展现出来的那些太极拳理念，在本片中就已经有了雏形。

并用弹棉花，做被子，打麻将，这些生活细节巧妙地，讲解了太极拳的许多拳理，另外还有片尾，甄子丹与反派袁信义被香灰迷住了眼睛，只能听声辩位的盲打，明显可以看出与《精武英雄》中，李连杰和仓田保昭蒙眼的大战，有着类似之处，可以说该片直接影响了，袁和平的武术指导风格。

虽然该片动作设计很是精彩，但最终只收获了693万港币的票房，位列年度榜单第29位，可以说甄子丹是出师不利，很多人以为这是因为甄子丹刚出道，没有票房号召力造成的，其实在那一年的香港影坛，已经不流行这种民国装扮的功夫片了。

像洪金宝引以为傲的《鬼打鬼》系列，在这一年已经拍到第三部了，名字叫做《人吓鬼》，虽然投资有所升级，但最终的票房也只不过695万港币，仅比《笑太极》多了区区2万，当然这部电影的票房失利，可能也在于主演洪金宝的缺席。

他远赴欧洲去拍摄那部《快餐车》了，所以这部电影的主要演员，就让洪家班的其余人来演了，比如董玮，钱月笙，陈龙，都是比较著名的武术指导，虽然他们没有洪金宝的人气，但仍把这部电影拍的在水准之中。

该片将中国民间迷信传统，通过戏剧化手法表演出来，不但有着精彩的武打场面，而且谐趣笑料也能让观众们笑出声来，当然本片中最为出名的，还是主演---林正英，该片是他第一次做主角，虽然还没做道士，但这是一身装扮以及人物设定，已然跟之后的“九叔”如出一辙。

除了这部《人吓鬼》外，1984年的林正英还出演了两部电影，《神勇双响炮》与《双龙出海》，不过主演并不是他，而是五福星中出现过的吴耀汉与岑建勋，而这两部电影，也是五福星衍生出来的一个系列电影。

讲述了两人饰演的警察二人组，在破案过程中的桩桩趣事，很多看过这两部片子的人，可能会好奇为什么这两部片子是一个系列，但是《双龙出海》却不叫《神勇双响炮续集》呢，其实这里面最主要的原因还是版权问题。

《神勇双响炮》是嘉禾出品的，在没有大腕明星主演的情况下，拿到了2000万的票房，位列年度票房榜第七名，算是很不错的成绩了，于是洪金宝便策划了制作续集，恰逢此时潘迪生找他创办了德宝电影，而《神勇双响炮》还有热度，他便直接拍摄了第二部。

但因为第一部的版权是嘉禾的，所以德宝的这部电影就改名为《双龙出海》了，这可能是香港所有电影公司里面，唯一一家把创业作品，拍成别人公司电影续集的，虽然没有打着《神勇双响炮》的名号，但该片最终也拿到了1800多万的票房，位列年度票房榜第九名，对于一家初创公司来讲，算是一个很不错的成绩了。

现在整个1984年的票房榜前十，只有一部作品没有讲了，该片虽然仅排在第八名，而且《铁板烧》这个名字听过的人也不多，但制作这部电影的人却是鼎鼎大名，他就是第一代“喜剧之王”---许冠文。

该片是他导演的第六部作品，电影在上映之前，邹文怀是对其抱着很大希望的，毕竟许冠文之前推出的5部电影，全都拿到了香港年度票房榜的冠军，这部时隔三年的呕心沥血之作，怎么也不可能太差，但谁曾想最终却只获得了年度第八。

在我看来，造成该片票房失利有两个原因，一是许冠杰的缺席，毕竟许冠文之前的电影都有许冠杰，而许冠杰那些年还是乐坛的天王巨星，所以票房号召力自然不俗。

第二个原因就是80年代经济起飞，香港人的生活节奏加快，像许冠文电影中这些慢热型的段子，就稍显有些落伍了，不过许冠文作为一个喜剧大师，他设计的那些段子只要用心看，还是能感到诙谐幽默的。

虽然这一年的香港影坛发展迅速，但是与世界影坛来说，还是要逊色不少的，这一年的好莱坞可以说是百花齐放，各种类型的电影都诞生了经典之作。

恐怖片领域诞生了《猛鬼街》，导演成功地把现实与梦境混淆，创造出了令人迷茫而又恐怖的紧张气氛，那梦中杀人的弗莱迪，在此之后成为了无数人的梦魇。

动作片领域出现了斯皮尔伯格的经典IP，《夺宝奇兵》第二部，虽然惊悚指数比不上前作，但紧凑的节奏、壮观的开头场景都是片中亮点。

黑帮片领域诞生了《美国往事》，这是一部描写友谊与对立，忠诚和背叛等人性冲突的黑帮史诗电影，有人这样说过，在美国电影史上，也只有这部片子可以与《教父》相提并论，可见其影响力之大。

还有搞笑片领域也诞生了《笑破铁幕》，这是美国无厘头喜剧的早期代表作品，即使你没看过该片，但是这些名场面，你一定也在某些短视频中看到过。

另外，这一年的好莱坞，还有很多导演一炮而红，比如说科恩兄弟就凭借着，他们的处女作《血迷宫》，获得了第1届圣丹斯电影节评审团大奖，从而在影坛崭露头角。

还有詹姆斯·卡梅隆，也在这一年推出了《终结者》，不仅让他在影坛站稳了脚跟，也让施瓦辛格被观众们所熟知，而卡梅隆对于电脑特效的极致运用，也带动了好莱坞工业技术的发展。

相比于好莱坞的诸多大片来说，这一年的内地电影在制作上，可能要差上不少，但是在影片的思想深度上，我感觉是一点都不差，而这其中最为光彩夺目的一部作品，就是谢晋导演的《高山下的花环》。

这部片子中的每个角色，都是如此的鲜活生动，而故事也是感人肺腑，还有很多台词也成为了影史经典，虽然内地电影这些年来，拍了无数的战争电影，但是评分最高的还是这部38年前的作品。

这部《高山下的花环》，讲的是对越自卫反击战，歌颂的是参加战争的中国战士们，而在现实中的1984年，这些战士们刚从战场下来没多久，便参加了10月1日的国庆大阅兵。

这是新中国的第12次大阅兵，距离上次已经过去了25年，虽然现在看来当时的装备略显简陋，但战士们刚从前线回来的那种杀气，却是这么多次大阅兵中极为少见的，展现出来的滔天气势让人们敬佩。

另外这次阅兵仪式上，还首次展示了“东风-5”导弹，向世界展现了中国具有，把核武器打到地球另一端的能力，一个月后的军委座谈会上，邓公便提出了百万大裁军的计划。

因为我们已经有了完全自保的能力，自然可以把重心放在经济建设上来了，人民的生活也开始慢慢的迎来翻天覆地的变化。

1984年距今已经38年，我们怀念的何止是那一年的影坛，其实那一年的点点滴滴，都能勾起我们的美好回忆，或许那个年代并没有回忆中的美好，但那里却切切实实的饱含着我们对美好的向往，今天的节目就到这里，我们下期再见。