一、"谋女郎"的蜕变：从巩俐到刘浩存的审美转向

娱乐圈的审美风向标在变，而这变化最明显的信号，莫过于"谋女郎"的转变历程。

还记得第一代谋女郎巩俐吗？那是一个五官舒展、气场全开的时代。她不需要刻意营造小鸟依人的形象，站在那里就自带光环。

《秋菊打官司》里，她将农村妇女的倔强演绎得淋漓尽致；《大红灯笼高高挂》中，她眼神里藏着的不甘与韧劲，至今让人过目难忘。

到了章子怡时期，"谋女郎"的长相虽然更加秀丽精致，但角色依然保持着坚定勇敢的特质。《藏龙卧虎》中她的玉娇龙，《一代宗师》里的宫二，都是有血有肉的女性形象。

可谁能想到，张艺谋的审美开始在《山楂树之恋》时期经历了戏剧性的转变。当时他力排众议，选中了娃娃脸的周冬雨。

这个选择在当时引发了不小的争议，毕竟原著中的静秋可是个丰满女孩，而周冬雨的长相和身材都透着一股未长开的青涩感。

从周冬雨开始，"谋女郎"的选角标准仿佛被重新定义。《归来》中的张慧雯，淡妆轻颜；《一秒钟》和《悬崖之上》中的刘浩存，更是将"楚楚可怜"演绎到了极致。

即便在冰天雪地里，也要保持一副需要被呵护的柔弱模样。

看看这些年"谋女郎"的变迁，你就明白了整个行业的审美走向。从前是"英气"配"霸气"，现在却变成了"萌态"加"奶萌"。

这哪里是在选演员，简直是在复制"幼态脸"的模板。

连张艺谋这样的业界大导都开始青睐幼态审美了，其他人更不用说。资本追逐流量，流量追逐幼态，这种连锁反应正在悄悄改变整个演艺圈的生态。

说到底，这种审美转向背后折射的是整个市场的取向。

二、IP改编中的容貌之变：从经典到争议

想看清内娱审美变迁的轨迹，翻拍剧就是最好的示范。

说起《仙剑奇侠传》，05年刘亦菲版的赵灵儿堪称经典。那时的刘亦菲才18岁，一颦一笑都灵气满满，让人挪不开眼。

她不需要靠夸张的妆容和造型来凸显"仙气"，举手投足间就把赵灵儿的清纯灵动演活了。

可到了新版《仙剑》，杨雨潼的赵灵儿却让观众大跌眼镜。造型师给她安了个劣质的空气刘海，脸上涂着粉嘟嘟的腮红，看着像是在cos"呆萌"。

镜头扫过时，她还要刻意做出一副对世界充满好奇的样子。

好嘛，要说杨雨潼还算能看，网剧版《新仙剑奇侠传之挥剑问情》简直要颠覆三观。14岁的黄杨钿甜演赵灵儿，这年纪演童年戏份还说得过去，可偏偏要她和男主谈恋爱。

这种"返龄"现象在《上错花轿嫁对郎》的翻拍中也格外明显。还记得黄奕版的李玉湖吗？又飒又美，配上她精湛的演技，把侠女形象诠释得入木三分。

结果新版找来了田曦薇，肉嘟嘟的脸庞配上纯纯的笑容，活脱脱就是个"大眼萌妹"。大婚时的戏份，看着就像小朋友偷穿了妈妈的嫁衣，网友都说这哪里是古装剧，根本就是儿童剧。

看看这些翻拍剧的选角，你就知道现在市场追捧的是什么了。演技？气质？故事需要？都往后稍稍，"幼态"才是标配。

这哪里是在拍戏啊，简直是在做"返老还童"实验。

三、谭松韵：一个"娃娃脸"的突围之路

在这片"幼态脸"的海洋里，有人选择随波逐流，也有人在努力寻找出路。90后的谭松韵就是个典型例子。

说起谭松韵，大家第一反应可能还停留在《以家人之名》《最好的我们》里那个青春洋溢的高中生形象。虽然已经过了而立之年，但因为长相太过幼态，她总是被局限在学生妹的戏路里。

你看她在这些剧里的造型：一头乖巧的短发配上齐刘海，妥妥的减龄利器。就算和小七岁的刘昊然演对手戏，也看不出年龄差。

这种"制服控"人设确实为她赢得了不少关注，但也成了她突破的最大阻碍。

但谭松韵并没有被"幼态"标签困住。近几年，她开始了自己的转型之路。

参加活动时，她果断抛弃了可爱风，改穿更显女性魅力的礼服，大胆展现身材曲线。发型也从蘑菇头换成了中分卷发，整个人立刻成熟了好几岁。

最惊艳的转变要数去年的《请叫我总监》。剧中的宁檬是个敢想敢干的职场女强人，谭松韵特意留长了标志性的短发，配上剪裁利落的黑西装，眼神犀利，气场全开。

谭松韵的转型告诉我们，"幼态脸"不是终身牢笼。只要敢于突破、善于创新，总能找到适合自己的道路。这在当下"幼态至上"的娱乐圈，不得不说是一种难得的勇气。

四、昔日群芳今安在：审美断代史

翻开昔日的娱乐圈相册，那可真是百花齐放、群芳争艳的盛况。

看看18岁的李嘉欣，一颦一笑都堪比中世纪的油画，高贵典雅得让人移不开眼。再瞧瞧20岁的王祖贤，"聂小倩"一角让她红遍大江南北，清纯的外表下藏着惊人的演技。

还有19岁的张雨绮，在《长江七号》里就已经散发着独特的魅力。

那时候的美人各有各的特色，可甜可盐，可英气可娇媚。你绝对不会把李嘉欣和王祖贤认错，更不会把张雨绮和别人搞混。

可现在呢？随便打开一部新剧，全是圆润脸型、短小下巴、大眼睛的"标配"。笑起来还都一个味儿：甜美可爱，人畜无害。

说白了，就是一水儿的"小白花"。

演技？实力？这些在"幼态脸"面前都成了浮云。有些女演员仅靠一张娃娃脸就能在圈内野蛮生长。反倒是那些有个性、有特点的演员，因为长相不够"幼态"，反而被市场冷落，成了被拍在沙滩上的前浪。

这种审美趋同来得太快太猛，以至于现在的观众看剧时都需要对着演员表才能分清谁是谁。不夸张地说，如果不是有台词提示，有些女演员的脸都能无缝替换。

当审美都变得千篇一律，我们引以为傲的文化多样性又该何去何从？

五、男演员也难逃"幼态化"魔咒

别以为"幼态化"只是女演员的专利，现在的男演员也逃不过这道魔咒。

还记得老版《仙剑》的男演员阵容吗？胡歌潇洒英俊，霍建华眉清目秀，袁弘风神俊朗。三个人往那一站，各有各的帅法，却都能让人过目不忘。

当时我们还以为《仙剑》会开创仙侠剧的新纪元，谁知道这却成了绝响。

再看看新版《仙剑》的选角。饰演李逍遥的何与，妥妥的奶油小生，长相是干净，但要他演霸气英雄，总觉得差了点意思。

演唐钰小宝的叶盛佳也是一脸稚气，看着就像没长开的高中生。

更尴尬的是，这两位男演员的脸都没什么明显缺点，但也没什么特点。你说他们帅吗？确实挺帅。但要说他们哪里帅，又说不上来。

甚至如果他们互换角色，观众可能都发现不了什么违和感。

这种"去个性化"的趋势正在整个演艺圈蔓延。现在的男演员们，都在朝着一个方向努力：白白净净，干干净净，最好再带点奶萌奶萌的感觉。

可问题是，演员不是复制机器，角色也不是流水线产品。

以前的古装剧，光看男演员的侧脸就能分出谁是谁。现在可好，正脸都不一定认得出来。这哪里是演艺圈的进步，分明是审美的倒退。

这种趋势如果继续下去，恐怕过不了多久，"个性演员"就要成为珍稀物种了。