石开以其独特的篆书风格，被称为中国书坛上的“鬼才”。其作品享誉海内外，深受广大书迷的喜爱。

但近几年来，一些学者、书迷们却对他的篆书风格产生了怀疑，他的作品过分偏重于形与术，而忽视了其内在的意蕴与神韵。

其中流传最广的一种说法是，石开篆“描篆”之说。“描篆”，就是在书写篆书的时候，不是用笔的灵活运用，而是用简单的笔画、涂描等方法，来实现字体的造型、神韵的表达。

这一现象在当代书法界已是屡见不鲜，而在石开画上则更为突出。

其实对于这个疑问，石开自己也是认同的。他在一次访谈中说，他的篆书的确有“描”的毛病，但是他并没有刻意去掩饰自己的缺点，只是想要达到一种形式上的完美。

“描”，只是表达的一种方式，并非人人都能用。同时，他也表示，在他的作品深受大众欢迎的同时，也有许多人对他提出质疑与批判。

关于“描”字，可以从不同的视角来讨论。

首先，在艺术上，“描”仅仅是一种表达方式，其本身并无不妥之处。在书法艺术中，“描”是一种技法，而“描”则是一种技法。

书法家若能熟练掌握此技法，其字的形与神必会更生动生动。

但是，“描”法的运用，往往会给人一种呆板、呆板、呆板的感觉，缺少生机与神韵。

在现代社会，许多人只注重外表的完美与形式的美感，而忽视了其内在的质量与精神的价值。

这一现象反映在许多方面，书法也不例外。“描”的方法，只是一种形式上的美，其画出来的画就显得不够有深度，也没有内涵。

从个体层面上讲，“描”字还体现了石恺的一种个性特征。人皆有所长，石开亦是如此。

他的篆书虽有独到之处，但也有不少问题。这或许和他的个性特征有关。

比如，他是个很注意细节的人，所以他在写篆书的时候，会更注意字形的细部。但另一方面，他又是个很顽固的人，不愿去改变自己的创作方式。

总之，“描篆”这一课题涉及到艺术、文化、个人等诸多因素，是一项十分复杂的课题。这一难题，对书法家而言绝非易事。

然而，一个书法家若能意识到这一点，主动改善自身的境界，其作品就一定会更生动、形象，更具生机与神韵。

更有深度，更有内涵，更有个性，更有风格，更有艺术价值，更有收藏价值，更受人爱戴。