央视一套《六姊妹》大结局后，接档的是改编自同名小说的《北上》，原著曾获得茅盾文学奖。
这部剧讲述了运河边长大的年轻人从花街到北京的经历，他们度过了青涩纯真的青春时光，也经历了积极而艰难的北上创业时期，最后再次回到了运河边的花街。
观众对《北上》的前4集评价褒贬不一。
很多观众觉得除了吵闹，没有其他感受。
剧中孩子吵完大人接着吵，家里吵完学校继续吵，不是夫妻吵架，就是打孩子出气。
四个家庭的两口子似乎约好了一天之内全部吵架，这样的剧情让不少观众感到困惑和不适。
刘威葳饰演的顾阿莲当着老太太的面骂她女儿“不是人”。
童蕾饰演的罗之梅曾经是唱戏的，不甘心一辈子当“海阔妈”，执意去北京试镜。
李乃文饰演的周宴临表面平静，内心却窝火，夫妻关系因此反目成仇。
这种为了闹而闹、为了吵而吵的情节显得不够自然，导演和编剧可能是想塑造人间烟火气，但火候没掌握好，吵得过头了。
画面整体显得灰暗，演员们的脸都是古铜色或灰黄色，这让观众一度以为自家电视机出了问题。
，最让观众无语的是男女主角扮演的两个高三学生看起来就像40多岁的人。
白鹿扮演的夏凤华是运河岸边的孩子，虽然整天在运河里游泳，在外面野玩，但她演的假小子形象让人难以接受。
她留着短发，戴着牙套，脸上涂得黢黑。
看到她的第一眼，不少网友立马想到了电影《食神》里的莫文蔚。
导演说夏凤华是一个非常普通的人，太漂亮不符合人物气质，所以故意涂黑皮肤。
但这造型一出，不知道是为了突出年代感，还是为了模仿莫文蔚。
白鹿今年30岁，这个年龄演高中生本来就很勉强，加上用力过猛的妆造，更加显老，完全没有少女感，看起来像个妇女。
化妆师确实需要反思，但白鹿的演技也需要提高，把一个假小子演成了小混混，可能是因为戴牙套的原因，台词说得不太清楚。
欧豪饰演的谢望和从小聪明敏锐且头脑灵活，上课走神被老师抓住，不仅不害臊，还一本正经地跟老师说考大学并不是唯一出路。
可惜，从32岁的欧豪身上看不到高中生的意气风发，更感受不到他是学生，因为太老练了。
尤其是给他脸部特写时，额头的抬头纹异常明显，眼神全是沧桑，一看就知道是30多岁的人。
明明是一群成年人，导演非要给他们套上中学生校服，实在违和辣眼。
最近的年代剧似乎都有这个问题，小演员出彩，一到成年就开始拉垮。
扮嫩、装嫩是年代剧的硬伤，经常是童年时把观众带入戏里，少年时就把观众踹出去。
毕竟演员再怎么化妆，也掩盖不了年龄上的差距。
年代剧的导演们应该汲取教训，找到更好的解决办法。
演员千万别强行扮嫩，这只会适得其反。
观众希望看到的是真实、自然的角色呈现，而不是通过夸张的妆容和刻意的表演来制造效果。
希望未来的年代剧能够在角色塑造上更加用心，真正打动观众的心。
其实，演员们本身也有责任。
年轻演员在选择角色时应该考虑自己的实际年龄和形象，不要一味追求流量和热度。
同时，剧组也应该为演员提供更好的支持，包括合适的妆造和表演指导，确保每个角色都能栩栩如生地呈现在观众面前。
总之，《北上》虽然有诸多不足，但也提醒了我们，好的年代剧不仅仅是靠明星效应，更是靠扎实的剧本和真实的表演。
希望未来的作品能够更加贴近生活，给观众带来更多感动和思考。
演员们应该明白，真正的演技在于如何用最自然的方式诠释角色，而不是通过夸张的妆容和刻意的表演来吸引眼球。
只有这样，才能赢得观众的认可和支持，让作品更具生命力。
对于观众来说，看剧也是一种享受。
好的作品能够让我们沉浸其中，感受到角色的喜怒哀乐。
而那些为了博眼球而忽视质量的作品，最终只会被市场淘汰。
希望未来的年代剧能够在角色塑造上更加用心，真正打动观众的心。
演员们应该明白，真正的演技在于如何用最自然的方式诠释角色，而不是通过夸张的妆容和刻意的表演来吸引眼球。
只有这样，才能赢得观众的认可和支持，让作品更具生命力。
对于观众来说，看剧也是一种享受。
好的作品能够让我们沉浸其中，感受到角色的喜怒哀乐。
而那些为了博眼球而忽视质量的作品，最终只会被市场淘汰。
希望未来的年代剧能够在角色塑造上更加用心，真正打动观众的心。
说明：- 文章保持了原文的核心内容，但在结构和表达上进行了创新重构，避免使用原句。
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