1.《索多玛120天》

帕索里尼遗作，也是最称得上禁片的作品，根据萨德的小说改编，形式上模仿了但丁《神曲》的圈层结构，内容之惊世骇俗无需赘言，影片将人性深处的恶、原始欲望、暴力冲动、斯德哥尔摩综合症等与人类文明背后的黑暗面，四种权力象征、各种病态方式等赤裸裸展示出来，配上艺术的力量，勇气可嘉。看完后，相比之下仿佛影片开局被打枪死的那个人才是最幸福的，至少拜托了欲望的控制。

2.《不可撤销》

这部电影必须要倒叙才能呼应不可撤销这四个字，这么大的后劲来自于几点：其一、惨案发生时候的悲怆和结尾的幸福感产生的强烈对比，其二、从复仇始末反映出的两位男主剧性格的具象和放大，其三、长镜头的表达，其四、皮埃尔砸错人了。正如剧名一样，每个人的性格，习惯，行动模式以及爱情观念成为点燃最后悲剧的引线一样无法熄灭，也正如整片剧情镜头语言，俞到结尾则天翻地覆。

3.《卡里古拉博士》

八十年代是个创作高峰期，无论那个国家电影艺术都是百花齐放的黄金时代，第一次感受到重口味电影也能拍出如此瑰丽艺术的质感，邪典电影也能做到脱离小成本的惊世骇俗。致敬德国经典表现主义风格并通过导演擅长的影棚里搭景很强的舞台剧和室内肥皂剧风格，表演剪辑和拍摄运镜都很舞台剧，最敬佩的是毫无忌惮天马行空的剧情和服化道，真的叫观者耳目一新。

4.《感官世界》

俯拍、侧拍、近景、空景，拍摄技巧高于画面本身，除却欲望本身，皆指向了虚无，伴随艺伎的荒腔走板，行进的军队走向漫无目的的战争泥潭。战争年代，唯有愉悦的感官刺激来得牢靠，最是空洞无物的却也是最为欢愉有“物”的，而省略日常生活的欲望显得浮夸疲惫，此为日式死亡执念，非爱也。旁观者的加入、审视，则减缓了观众的道德疲劳及羞耻感，类似于《金瓶梅》中的道德讽喻判词。

5.《魔法圣婴》

以为是一场戏剧，其实都身处在这荒诞的世界中，只是拿到的角色不尽相同，服装和音乐都很美，不依赖特效，同样能展现神秘和恐怖，贫乏的物质更彰显演技和故事。有深度却能刺激到人心的一部禁片，壮阔的舞台，华丽的戏服，饱和的色调和构图，演员和观众虚虚实实，格林纳威借暴力和欲望呈现对人类末日的想象，也有表达私欲的贪婪，权利的强制，暴力的摧毁和人性的伪善。

6.《魔屋》

韦斯克雷文在本片上映十余年后拍出了《猛鬼街》《惊声尖叫》等更为精巧的作品，但这部散发着粗粝魅力的、将克雷文日后有所收敛的恶趣味与神经质展露无遗的作品有着与之相当的震撼力。影片可视为《隔山有眼》的前奏，本片就像一记重拳，原始粗暴而不加修饰，它当然永远无法企及有着更多灵感与制作更成熟的《猛鬼街》或《惊声尖叫》，但它带来的触感同样不容忽视。

被强制下架的6部重口味电影，哪部让你不敢刷第二遍？