各位小伙伴，最近大家追古装偶像剧时，是不是总爱玩‘谁是主子’的竞猜游戏？

以前在剧里，小姐和丫鬟一眼就能看出身份，一个优雅端庄，一个灵巧活泼，就算隔着屏幕也能感受到浓浓的阶级差异。

可如今的古装剧造型似乎进入了‘批量生产’模式，主仆角色全员低饱和色系、同款空气刘海，就连丫鬟的穿搭都比小姐显得更奢华！今天我们就来聊聊，为啥古偶剧中的主仆造型会从曾经的‘经典传世’，变成现在的‘混淆不清’。以前那些老牌作品里，角色之间的地位高低根本不用多说，光靠服饰设计就已经清楚写明了答案。

先来说配色：鲜艳VS素净，高贵与贫寒对比鲜明。小姐身上的高饱和色彩象征富贵显赫，而丫鬟则以低饱和色调展现朴实无华，这种配色直接帮助观众脑补角色背景，不费一点力气。

再看看服饰形制：圆领VS交领，一针一线间藏着尊卑之分。小姐常穿圆领宽袖长袍，配上披帛或刺绣图案，尽显雍容华贵；而丫鬟通常选择短衫交领搭配围裙，以方便日常劳动。就连衣领设计都在悄悄透露身份信息。此外妆发也暗藏玄机：珠翠满头VS简单辫发，发型越精致地位越高。过去影视中的主子们头饰丰富到可以开个簪子店，各种步摇、珠花、凤冠层层叠加（比如小李琳版杜冰雁）；而丫鬟顶多梳个双髻或麻花辫，再插上一朵绢花点缀一下。妆容方面更是泾渭分明：小姐眉如柳叶、唇若朱砂，而丫鬟基本素颜，就连腮红都要省着用。

然而如今的古偶剧却越来越趋于雷同，自从仙侠风低饱和配色火了之后，后续作品几乎全盘模仿，就连男女主角都穿起了“纯白系”的服装，看上去毫无视觉冲击力。不仅颜色无法区分角色身份，就连材质也为了节约成本选择统一样式，全员纱织衣料让人仿佛置身影楼拍照现场。更别提那“全员白纱”：小姐穿白裙，丫鬟也是白裙，只不过多绣两片叶子罢了。这种模式化设计甚至让原本应该光彩夺目的小姐，看起来像是在浣衣坊打工。

这种单调造型导致辨识度极低，无论是主角还是其他角色，都被统一成白袍墨眉，同款韩式平眉加裸色口红，再搭配仙女盘发和淘宝爆款耳环。一旦演员没什么名气，那站在那里还真可能没人认得出来谁是谁！比如周冬雨与张嘉倪共处一室时，仅凭姿态已经难以判断谁是主人谁是婢女。

除此之外，还有各种胡乱叠加元素让服饰看起来既杂乱又廉价，加上过于模式化的编发+黑长直组合，让整体风格失去了层次感，使人物形象顿时扁平化。在妆容上，大众化的一字眉、咬唇妆以及韩系流行妆容几乎占据了一切空间，中式传统妆造所具备的大气与庄重完全消失。

如果有一天，这些古偶剧能够重新拾起那些曾经经典的法则——通过合理配色表现身份，通过形制展现尊卑，通过细腻妆发凸显个性，也许观众真的会感慨万千，并心甘情愿喊出一句：“大小姐驾到！”