文|9号探秘人
编辑|9号探秘人
有部剧的宣传海报上是这么写的：
一部曾经让万人空巷的电视剧，一个曾经感动全国的故事。
说到这里，一定有很多观众猜到了，是的，它就是在90年末轰动一时的电视剧《渴望》。至今，这部剧依旧被称为中国电视史上的一座里程碑。
那时正赶上电视机刚开始普及，人人都赶着下班回家看《渴望》。甚至在播出期间，人们都忙于看剧，全国的犯罪率离奇地下降了30%，公安部还给剧组颁发了一个“优秀奖”。
这部剧到底有什么魅力使得全民沉醉？
看过的朋友一定知道，它在家长里短的一幕幕中，将那个动荡年代人们对真情的渴求和困惑情愫真切地呈现给了观众。在那时，很少有影视剧能如此贴近人们的生活。
而很多人不知道，这部剧其实是根据杂志中的一则300字真实新闻故事改编而成的。
因为真实所以动人。
除了剧情本身吸引人，剧中的主角们也都有着属于他们自己的人生故事。如今32年过去了，他们都怎么样了？
01 张凯丽
剧中的女主角叫刘慧芳，是一名善良质朴的女性，直到今天她的品行依然被老一代观众所称道。
刘慧芳的扮演者是至今仍活跃在影视圈的女演员张凯丽。
正是刘慧芳这个角色让她尝到了“一夜成名”的滋味。张凯丽回忆当初，说那时就像是一场梦，甚至出门去买东西，老板因为“慧芳”的善良经常不收钱。
其实这部剧的原定主角并不是张凯丽，负责找演员的编剧鲁晓威也经历了颇多曲折。
从“最美妲己”傅艺伟到“话剧女神”杨青，鲁晓威为此角色几乎跑断腿，在最终无奈之时，发现了文工团无名演员张凯丽。
正是因为张凯丽请他吃了一碗最普通的面，让他认定，这就是他要找的刘慧芳。
凭借刘慧芳成名的张凯丽，在之后并没有趁热打铁，而是大多时间活跃在话剧舞台，偶尔会作为配角出现在影视剧中，却再没有一个角色可以媲美刘慧芳。
没过几年，就选择回归家庭，嫁给了作家张建全，并于97年产女当了母亲，开始相夫教子的生活。
再次见到张凯丽，是在2011年的《裸婚时代》，脱去刘慧芳的善良质朴，演了一位工于心计的母亲。此后的角色，也几乎都是母亲，被观众称为“国民丈母娘”。
甚至有观众吐槽，张凯丽现在饰演的角色都一个样，让人生厌。
可归于生活的张凯丽并不在意，如今经常被看到与三五好友团聚，求得享受自在。
02 李雪健
很多年轻观众记住李雪健是因为《水浒传》中的宋江一角。宋公明一副沉稳又酸腐的文人形象，被李雪健演绎得淋漓尽致。
低调做人，踏实拍戏一直是“老戏骨”李雪健作为演员的原则。
其实在参与《渴望》拍摄前，出演了电影《焦裕禄》的李雪健，备受业界好评，已经是一位“双料影帝”，除了老戏骨蓝天野，他是剧中最大的“腕儿”。
但是，李雪健饰演的老实巴交的宋大成在《渴望》中却不是男主角。他之所以会出演这部剧，其实是为了报答鲁晓威父亲对他的知遇之恩。
所以一直暗恋刘慧芳的宋大成，原本在刘慧芳与王沪生结婚后，就没有什么戏份了。但是为了让该剧更有情感深度，李雪健凭着经验给导演提议：宋大成继续演下去，让他默默守护着刘慧芳。
于是就有了剧中宋大成与刘慧芳好友徐月娟结婚的故事，宋大成也在剧情中“活”了，致使《渴望》一剧又多了一层感情。
在影视剧行业深耕四十多年的李雪健，共斩获33个影帝，是国内唯一一个获得了大满贯影帝的演员。
但低调如他，很少观众知道，2000年一部剧的拍摄过程中，李雪健被诊断出了鼻咽癌。可他不仅带病坚持拍完了这部戏，还对自己不能原声出演而抱有极大的遗憾。
更令人敬佩的是，与疾病顽强抗争两年，康复后的李雪健重回演艺舞台，至今塑造了一个又一个经典角色。
尽管经历了病痛折磨，李雪健出镜后面容明显憔悴消瘦，可依然能感受到这位老艺术家对戏剧的情怀和热爱。
正如黄渤所说，李雪健是用骨血在演戏。
如今他将自己的儿子也培养成为了一名优秀的导演，切切实实地做到了艺术的传承。
03 杨青
其实杨青才是《渴望》原定的女主角，当时的她已经是一名业务扎实的实力派演员，毕业后没几年就在话剧界获得了相当大的知名度。
正因为如此，当时的杨青比其他人忙碌，卢晓威“九顾茅庐”都没找到她，只好留了个字条，写明大概用意，就走了。
等杨青看到字条，满心欢喜地跑到剧组，却发现女主角已经给了张凯丽。
当时她的内心其实是极度失落的，但是作为一名专业的演员，挑选角色也不合适。
在卢晓威的安排下，最终出演女二，正是她对角色的专业诠释，才有了后来打动人心的徐月娟。
《渴望》过后，杨青又回到了自己热爱的话剧舞台，鲜少出演电视剧。
如今再见到杨青，与张凯丽一样，已经成为多部电视剧中的“妈妈专业户”。
18年，一部《知否知否》让很多观众再次看到了杨青，她饰演的反派角色太后，让观众憎恶。
这也恰恰说明，经过在话剧舞台上多年的磨炼，杨青老师成熟老道的演技依然不输从前。
04 孙松
说起“王沪生”的扮演者孙松，至今都觉得他挺“冤”。
最初王沪生一角定的是演员濮存昕出演，可那年濮存昕已经小有名气，档期紧张，一直没给信。
而当时孙松的母亲老戏骨韩影以及父亲孙庆荣刚好都在《渴望》剧组，就跟导演卢晓威推荐了儿子孙松。
那会儿孙松还是个名不经传的龙套演员，导演犹豫不决中，曾故意给他“使了拌”。
导演卢晓威后来笑说此事。他专门挑了个下雨天让孙松来试戏，突如其来的雷雨把孙松淋成了“落汤鸡”。也正是因为这个狼狈又别扭的形象，卢晓威当场就把角色给了孙松。
可剧中的王沪生却是个背信弃义的“渣男”。
虽然在某种意义上让孙松实现了“出道即巅峰”，但是他把王沪生这个反面角色诠释得深入人心，以至于未来再也没能扭转形象，虽也拍戏，却一直不温不火。
但是作为演员来说，这恰恰证明孙松的演技得到了观众的肯定。
拍戏现场，孙松的认真程度是众所周知的，据说因为要拍一场与前辈李雪健的对手戏，为了有状态开拍前喝了两瓶二锅头，最后因酒精中毒进了医院。
现在看来是个笑话，但是作为演员，孙松合格。
后来，孙松与比自己小十岁的演员侯继林成婚，因为忙于事业，两人错过了怀孕的好时机，成为“丁克”夫妇。
但夫妻俩人一直努力且低调地经营感情，事业上虽没大的起色，婚后生活一直很幸福。
05 蓝天野
《渴望》中最为“重量级”的一位老戏骨，是王沪生父亲的扮演者蓝天野。
2021年，在我D成立100周年之际，94岁的蓝天野被国家颁授了“七一勋章”。
“七一勋章”是D内最高荣誉，而兰老是获得这份殊荣的戏剧界唯一代表。
90年，当时已经63岁的蓝天野老先生一共出演了两个角色，一个是咱们本文提到的《渴望》中的王沪生父亲，还有一个是最为经典的老版《封神榜》中的姜子牙，至今无人可及。
前者温文尔雅，后者仙风道骨，可谓是蓝天野老先生的本色出演。
除了在表演和绘画艺术上的造诣，很多人不知道，有着七十多年党龄的蓝天野，在新中国成立之前，还作为地下工作者为我党输送过物资和情报。
人生如戏，戏如人生。终生奋斗在文艺工作一线的蓝天野用生命在引领后辈前进！去年6月，兰老在北京逝世。逝世前一年，94岁的他依旧活跃在戏剧舞台上。
正如那年的获奖词所说：初心不改，一生奉献！缅怀！
写在最后《渴望》的片尾曲是这么唱的：恩怨忘却，留下真情从头说；故事不多，宛如平常一段歌，过去未来共斟酌。
三十多年后的今天，这部跨越了三代人的中国第一部室内电视剧，也许在很多人的记忆中被逐渐淡忘；也许随着中国影视剧行业的飞速发展，已经湮没在无数五彩缤纷的作品中。
但是，回过头再去品味，会发现：它不仅是中国影视剧的一部代表作，也是一个时代的象征。
它解答了那个年代人们关于生活，关于未来，关于爱的困惑，也坚定了观众们对美好生活永不停歇地向往。
