娱乐圈从来都是但见新人笑，那闻旧人哭。

只是没想到，这个定律竟然应验到了鹿晗身上。

2月15号，有网友发视频，控诉鹿晗创办的潮牌服装品控不行。

动辄1500+的衣服，不仅用料寒酸，接口处单薄的缝线和乱飞的线头更是让人不敢相信这是一件4位数的衣服。

该网友是名服装设计师，根据她的专业推断，这件衣服甚至总成本都不会超过60块。

一石激起千层浪。

随着舆论再度发酵，事件逐步升级，很多娱乐号都纷纷下场调侃，吃瓜群众都引颈期盼着鹿晗本人的回应。

到了16号，鹿晗终于回复了，但不是在内地相对普及的微博，而是在外网ins上，言简意赅——

“键盘侠~好羡慕你们 真厉害！”

“还是键盘侠好当！哈哈哈！”

鹿晗选择了硬刚。

事情发展到这一步，按照一般的剧情发展，不管谁对谁错，粉丝必然会亲自下场为正主应援，在声量上先占据主场优势，更何况这还是初代顶流鹿晗的战场。

but，却发生了奇怪的一幕。

在鹿晗硬刚的博文中，评论区却风向大变。

人们对着鹿晗口诛笔伐，从产品到人品进行了全方位的数落与质疑，让人不敢相信这是鹿晗的评论区。

“就是吐槽一下衣服质量，怎么就键盘侠了？”

“这质量卖1600元，还是我们的错了？”

“纯爷们，怎么不在微博发呢？”

怎么回事？

鹿晗的粉丝呢？阵列呢？控评呢？

怎么如今这点风波，连最起码的评论区都守不住了呢？

难不成，鹿晗真如那些娱乐号所取笑的那般，过气了吗？

这个问题，恐怕真的给一个肯定的答案。

当然，这并不是我凭空捏造，对于“数据之王”的鹿晗，必须也要用硬数据来证明。

首先，鹿晗已经很久没有新的影视作品上线了，而且也很久没有进组了。

自2020年9月的《在劫难逃》之后，鹿晗至今将近3年的时间没有新作品上线。

在这个物尽其用的娱乐圈，显然是个不正常的状态。

更关键的是，2020年鹿晗一共上线了两部，《在劫难逃》和《穿越火线》，这也是他迄今为止最后的两部影视作品。

而这两部作品均是在2019年中旬开机的。

换句话说，那一年的《上海堡垒》上映之后，在这三年半的时间里——

鹿晗，一个新片都没拍过，连进组的消息都没有。

这一段时间鹿晗在干什么呢？

几乎就一个项目，录制综艺节目《哈哈哈哈哈》。

然而该综艺的成绩依然不太理想，甚至说是专供粉丝也不为过，就连节目组自己也在去年突然停录了第三季，改为今年录制。

如此儿戏，看来成效也并不乐观。

同时，鹿晗的代言也急速骤减。

巅峰时期，鹿晗曾手握十几个代言，光代言费就轻轻松松入账8000万。

饮食、护肤、服装、科技产品，打开屏幕，不管是移动端还是电视电脑，你总会看到他的大头像在闪烁。

然而今年，鹿晗的代言却只剩下了3个，直观体现了他目前的商业价值。

再有，鹿晗近几年的杂志封面少之又少，时尚杂志几乎不带他玩了。

娱乐新闻也少之又少，除了和关晓彤的结婚之外，再没有能够引起娱乐媒体关注的关注欲望，连营销号都懒得报道他了。

打开鹿晗目前的超话，放眼望去只剩一片寂寥。

因为太久没有营业，粉丝们一个个如同无家可归的孩子，就像被分割在娱乐圈之外。

拿着鹿晗曾经的照片孤芳自赏，忆往昔，念旧人。

一、

一代顶流何以至此？

有人说，这是鹿晗没有事业心了。

表面上看，的确如此。

相较于以前忙到连轴转，这几年他故意放慢了脚步，绯闻、作品、营业都减少了，除了综艺之外，每年只会为粉丝举办一两次活动。

更多的时候，鹿晗更像是娱乐圈的传说，偶尔被人提及时，也只能说一句“当年”。

但要我说，不是鹿晗没事业心了，而是他那三板斧生锈了。

开始前，我必须先问一个问题：

提前鹿晗，你印象最深刻的作品是什么（非烂片）？

是舞蹈？

好像没有。

是歌曲？

好像也没有。

那，是影视作品？

这个就更别提了。

在唱跳时期，鹿晗明明是主唱+舞蹈担当，回国后又跨界做演员，好像做了很多，但让人记住的却很少。

要说印象最深刻的，我想莫过于他在鼎盛时期，与关晓彤的官宣恋爱。

佩服，的确很佩服。

能在风口浪尖公然脱单，摒弃女友粉的天然优势，顶着一夜脱粉30万、粉丝站当场解散、无数粉丝倒戈相向的压力，他依然要给关晓彤一个名分。

而在接下来的漫漫长跑中，娱乐圈的塌房、乱爱、踩缝纫机层出不穷，该税的不税，不该睡的乱睡。

道德底线被一次次突破，整个圈子都风声鹤唳，灭顶之灾每日都在上演。

反倒是鹿晗坚守了下来，与关晓彤的感情更是在一次次“分手”的逸闻中恩爱如初。

此行此举，夸一句“爷们”，还真不我奉承。

但话又说回来，这个“代表作”出自歌手的身份吗？

是出自舞者的身份吗？

是出自演员的身份吗？

不是，统统不是，他只是代表鹿晗自己。

而鹿晗最成功的作品，也只是他自己。

二、

现在的人可能不知道，作为初代顶流的鹿晗，曾经有多辉煌。

鹿晗08年到韩国留学，09年被星探发掘，12年出道，14年回国。

彼时，内地娱乐尚处于草莽时期，钱多人闲，几乎所有风向都要根据韩流摆动。

而平行进口来的鹿晗，既有韩国包装又有中国血统，可谓是聚齐了得天独厚的两大优势。

当然，EXO中第一个解约的其实是踩缝纫机的那位。

但当时娱乐圈并不流行这一款，反而是阴柔娇嫩比较吃香，故而鹿晗的自带流量比前者大了数倍。

鹿晗当时有多火呢？

回国后，鹿晗签约了经纪人杨天真，此人的手腕就不用赘述了。

在她的运作下，鹿晗很快就垄断了各大娱乐头版。

上《快乐大本营》如同回家，新浪专门为他创办“超话”制度，最霸气的莫过于2016年，他荣登“2016年度影响人物”。

仅仅26岁就与杨振宁、李稻葵、刘震云同席而坐。

“如果你还不认识鹿晗，那么你很可能正在与90后世代的现象级事件擦肩而过”

福布斯杂志在首页如是写到。

说起鹿晗，“初代顶流”这个词必不可少，解释为“顶级流量”。

什么是流量？

俩字儿：数据！

2014年鹿晗与韩国SM公司解约，刚刚分手后，15分钟内SM公司股票瞬间蒸发3.7亿。

回国后，鹿晗立刻拿到整整10个商业代言，1张专辑，2部电影。

2年代言费超8000万，专辑销量超1000万张，电影票房累计超过5.7亿。

在他身上，还有三个吉尼斯世界纪录。

2014年，他的评论区超过1300万人留言。

到了2015年，这条记录又被他自己打破，留言人数达到1亿人次。

到了2016年，又因有1731名粉丝在演唱会现场齐戴鹿角装饰，创造个人演唱会记录。

甚至某度百科有专门的词条，叫“鹿晗效应”。

鹿晗卖什么，她们就买什么，鹿晗干什么，她们就干什么。

有组织，有纪律，有数量。

在如此庞大的粉丝基数下，与之匹配的，是鹿晗强大的吸金能力。

出专辑，卖！

虽然重复购买并没有任何意义，但粉丝依然愿意掏钱一次性购买2000张。

拍电影，看！

虽然重复观看也没有任何意义，但粉丝仍然愿意N刷，甚至包场。

2017年，仅用一年时间，鹿晗的粉丝光网管应援物品“鹿角灯”就消费了3.06亿。

这还只是一个平台的单个物品的数据。

他随手路过的邮筒都能成为一个城市的景点。

在他拍完照片后，粉丝们日夜兼程，大排长龙，只为拍摄一张和偶像同款的照片。

最后更是因为人数过多导致交通堵塞，当局不得不拆除了该邮筒。

动动手就有钱赚，这自然少不了资本入局。

嗅到铜臭味的资本马上瞅准了鹿晗，拍电影、录综艺、接各种通告。

就像《重返二十岁》导演陈正道坦言的那样：

“我就是贪图他的人气。”

说贪财也好，说敬业也罢。

那段时间，鹿晗就像上了发条的机器，每天只睡几个小时连轴转。

上午和杨幂拍完《我是证人》，下午就要赶到张艺谋片场拍摄《长城》，再加上各种通稿活动，几乎没有喘气的时间。

但问题就是，数量上去了，质量就下来了。

作品无一例外扑街，关于他的演技问题更成为观众口诛笔伐的焦点。

他不仅是国内金扫帚的常备选手，连美国《人物》杂志都把他评为“2018年中国十大烂演技”第六名，烂到了大洋彼岸。

然而，鹿晗对自己演技的回应却彰显出了凡尔赛本色：

“要说让我去塑造一个角色，从头到尾，可能抱歉，哪有时间啊！”

这句话再转变一下，是不是就是：

演技？我很忙！没空！

比起演员这个身份，他更想维护的，仍然是颜值为先的“偶像”。

当财富与能力不匹配时，财富就会以各种形式流失。

终于，鹿晗的反噬来了。

三、

2017年，鹿晗和关晓彤官宣后，大批女友粉脱粉。

紧接着，曾不同意鹿晗公布恋情的杨天真也与鹿晗解约。

到了2018年，鹿晗和关晓彤的定情之作《甜蜜暴击》上线。

一不小心就创下了2.7高分，二人双双跌落口碑谷底。

同样是那一年，鹿晗的粉丝增长率突然骤减，比率呈断崖式下跌，甚至首次出现了负增长。

这也是他自2014年回国开始第一次出现下滑。

但鹿晗的没想到的是，真正的灾难还在后面——

《上海堡垒》来了。

犹记得，鹿晗是2017年洽谈《上海堡垒》的主演。

当时鹿晗还算是上升期，拿到这个科幻本子，还曾专门发了一条博文庆祝。

但紧随而来的，便是毁灭级的市场表现，甚至堪称一场从电影圈投射到整个娱乐圈的灾难。

“《流浪地球》把科幻大门打开了，《上海堡垒》把这扇门关上了。”

《上海堡垒》的质量，我想各位应该都有目共睹，就不过多赘述了。

从以上这句话就能看出影迷的态度——

他们有多爱《流浪地球》，就有多恨《上海堡垒》。

《上海堡垒》的影响力到底有多大呢？

就拿现在来说，已经过去了4年时间了，当《流浪地球2》上映时，人们仍念念不忘他的同门师兄弟。

4年还没抚平伤痕，杀伤力可见一斑。

最后，在声势浩荡中，《上海堡垒》只拿下1.2亿票房。

这点票房对于动辄6000万粉丝的鹿晗来说无疑是一个侮辱，更证明了他的数据能力严重下滑。

四、

自此之后，有人说，鹿晗被资本放弃了。

其实，资本放弃的不是鹿晗，而是那道公式不管用了：

小鲜肉+大IP+大制作。

这道公式在2019年之前几乎是稳赢不亏，小鲜肉用来保证流量，大制作用来扩大声量，大IP能拴住一些原著粉的同时，还能为剧本兜底。

流量高的当主角，流量低的当赠品。

纵观早期小鲜肉们演的电影，概莫能外。

但后来，被骗了无数次的观众终于产生了抗体，开始主动拒绝这种玩法，狼来了几次就没人会相信了。

对小鲜肉深恶痛绝的编剧王海林甚至破口大骂：

“大IP+小鲜肉=大SB！”

到了这几年，全国刮起一股“倒流之风”，流量从众星捧月沦为过街老鼠。

上到国家的“禁娘”、“禁韩”、“禁数据造假”，中到业内的老戏骨们，诸如陈宝国、王劲松、张国立、陈道明、高亚麟等等对流量明星的扒皮抽筋，下到观众自发性抵制流量，抵制混子，抵制德不配位的208W。

全国各地，早就开始了一场自上而下，由外返内的肃清行动。

为娱乐圈刮骨疗毒，清除附着在股骨上的劣质脂肪，拨乱反正，以正视听。

还记得吗？今年《狂飙》火遍全国，一位网友意味深长地说道：

“《狂飙》之所以能火，就是因为他没有小鲜肉！”（26集之前）

这足以证明“鲜肉”这个词早就走向了“好”的反面，人们选择打开一部剧的前提，更是先会看有没有所谓的“鲜肉流量”。

再说回鹿晗，当年《上海堡垒》还未上映，多少人早就猜出这是个大烂片。

一方面是大IP+小鲜肉，而另一方面，导演滕华涛明明是个拍小成本爱情片的，今天突然改道拍大制作科幻片，这不明摆着玩票吗？

滕华涛在宣传时一口一个“用鹿晗就是因为他适合。”

但电影惨败后，他又立即改容道：

“我用错了鹿晗。”

让滕华涛伤心的不是用错了鹿晗，而是那个把小鲜肉拿来随便排列组合就能骗钱的年代，过去了。

春江水暖鸭先知，就是那段时间开始，小鲜肉们纷纷转型。

诸如杨洋、李Y峰之类开始涉足主旋律，拍摄军旅剧，而舞台上浓妆艳抹的偶像练习生们也转向青春热血的方向。

那些画眼线、嘟嘟嘴、一步三道弯的爱豆们也终于没了。

可惜大家都能变，鹿晗却没精力适应这一场变革。

在《上海堡垒》事件爆发后，有专业媒体提供过一组数据。

数据显示，2014年时，刚刚回国的鹿晗的粉丝大多在25-35之间，平均年龄为29岁。

到了2019年后，鹿晗的粉丝变成了15-30岁。

虽然有部分老粉丝仍然坚持，但主力却换成了年龄更小的粉丝，平均年龄更是到了23.7岁。

鹿晗老了5岁，粉丝却年轻了5岁。

这表明，吃鹿晗这碗饭的，基本年龄都较小。

而鹿晗在这5年发展中，粉丝也是出于不断迭代中，一直有老粉脱粉，也有新粉加入，新旧交替，周而复始。

但残酷的是：

没有流量能一直年轻，但总有追星族正年轻着。

1990年生人的鹿晗已经32周岁，按照虚岁来算，更是到了34岁，当然这也是比较夸张的算法。

但归根结底，已经30+的鹿晗，还如何跟那些17、8的新生代争宠呢？

这几年，围绕鹿晗的新闻，除了和关晓彤的恋情进展之外，基本上都是围绕他的颜值展开。

有人说他老了、垮了、胖了，当然也会有粉丝说他依然很帅，依然有少年感。

可惜眼睛是不会说谎的，资本更不会说谎。

甚至还有网友跳出来说：

“山寨版“鹿哈”比他本人更像鹿晗。”

看似是李鬼战胜了李逵，其实是岁月战胜了鹿晗。

鹿晗的命门是，在颜值逐渐失去优势的当下，到如今他都没有一个出圈的角色。

唯一一部相对高质量的《穿越火线》还被《上海堡垒》的流弹误伤，刚要起势就被唾沫摁了回去。

从0到1这个过程，他始终没有跨过去。

鹿晗以后的路该怎么走呢，得哥想了想，大概有两种。

一个，是安心做自己的老板。

鹿晗2016年就登陆了福布斯中国富豪榜，一年吸金2.7亿，2017年吸金1.81亿，这几年累计的财富更是不可想象。

他旗下有12家公司，其中有9家是存续开业状态，囊括了影视、传媒、文化。

而前文中出事的潮牌只是微不足道的一角而已，鹿晗如果想的话，完全可以在资本界闯荡一番。

或许在偶像后的第二个身份，是年少有为的大老板。

第二，厚积薄发，一鸣惊人。

作为偶像，鹿晗当然是超额完成了任务。

但作为艺人、演员，鹿晗显然并不能达到与流量匹配的实力。

既然已经放慢了脚步，不妨找个地方精进一下自己，提升个人能力，等再度回来时用全新的面貌给予世人，一扫阴霾，到时候没准还真能实现口碑的大逆转。

总之，光靠卖弄皮相这条路以后会越来越难走。

唯有实力，才是披荆斩棘的硬通货。

——全文完。