“照相机是一个教具，教给人们在没有相机时如何看世界。”

摄影不是盲目地按下快门这么简单，在拍摄的整个过程中，都需要观察与思考。

优秀的照片之所以能给人留下深刻的印象，带来触动与启发，除了由于拍摄场景的美妙、拍摄机会的难得外，还因为照片中有拍摄者的观察与感悟。

大多数人在摄影时，都是喜欢“偷懒”的，追求效率、图省力是天性，体力上的“懒”可以被轻易察觉到，而脑力的“懒”却很容易被忽略，因为“懒”得去注意，这就使我们拍摄的很多照片成为了“为了拍而拍”。

而观察则是帮助我们改变“偷懒”的好方法，在遇到某个不错的场景时，我们可以试着去多观察一下：是不是有更好的角度？在什么时间段会有最佳表现？如果晚上来拍夜景是不是会更好一点？与什么样的元素搭配会更好看？等一个有意思的故事出现会不会更有趣？这既是生理上的观察，也是脑子里的观察。

日常出门拍摄时不必着急拍完走人赶往下一个地点，毕竟摄影不是打卡，一次出门能在一个地点拍出一张满意的照片就非常不错了。

另外，我们可以尝试以不同的视角去观察，这不仅仅是说我们要多走动、多调节相机的角度，而是我们也要学会以不同的身份去看、去找、去交流。

为什么近些年很多人排斥部分网络摄影师拍摄的街头纪实作品？里面有调色、构图等技术问题，但还有很重要的一点是缺少观察与思考，因为一些人在拿起相机拍摄时就已经完全将自己代入了与真实环境格格不入的“摄影师”身份，甚至是以居高临下、“审视他人活动”的姿态去放大自己的“人文关怀”。

这也是一种“拍的不够好是因为离得不够近”，在完全没有了解的基础上靠主观臆测去捕捉“生活不易”，完全就是扯淡，自己感动自己。

我们或许会看到一些获奖作品在技术表现上普普通通，甚至不知道其为什么能获奖，但是照片背后可能有摄影师几年如一日的亲身调查，里面有摄影师真实的观察与思考。

如果一直以摄影师、记录者的身份去捕捉画面，那么画面往往也不会那么完整。

今天的内容就到这里了~