演员要沉浸在角色的情感之中，通过逼真的生活化的表演，在时空集中的舞台上再现生活。

——前苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基

近期，值得观看的电视剧当属《错位》。

它直击人性的深度，超越了一般表现犯罪与侦破的悬疑剧；马伊琍素颜上阵，生活化的演技成为最大亮点。

马伊琍在《错位》中饰演的姜光明

在整部剧中，马伊琍几乎没有化妆。她素面朝天，短发齐耳，眉毛自然，雀斑明显。

马伊琍的着装也很随意，要么是半新的警服，要么是休闲运动装，完全符合《警察警容风纪》的规定，也符合干警的真实模样。

确实的，那些整日泡在案件里的刑警哪有功夫浓妆淡抹呢。

《错位》中马伊琍饰演的姜光明在分析案情

这种形象融入到剧情中，马伊琍就不是在演戏，而是在工作，言行举止自然而松弛。

她审讯犯人，不是声嘶力竭，而是娓娓道来，用锐利的眼神和几句关键性的话就击垮了对方的心理防线。

她调研，没有前后呼应，而是开自己的车，住普通酒店，仅一位助手陪同。

在徒弟面前，她也不是高高在上，俨然一位和蔼可亲和体贴入微的大姐。

马伊琍在《错位》中饰演的姜光明

《错位》没有大的波澜，案件也不是惊心动魄，这恰好为马伊琍生活化的演技提供了贴切的舞台，马伊琍自然地演绎其间，为观众奉献了一场润物细无声的视听感受。

如马伊琍找狗那场戏，听说一位老乡收养了被害人的狗，马伊琍与助手石落前去调查。她不是厉色质问那位老乡，而是耐心询问狗的情况。结果在老乡没有任何戒备的心理下，不仅告知了狗的来历，还说出了她见过顾己鸣和江娜的事情。

正是顺着这个线索，马伊琍他们找到了江娜的尸体，也找到了顾己鸣故意杀人的证据......

马伊琍在《我的阿勒泰》中饰演的张凤侠

素颜形象和生活化的演技是马伊琍的一贯作风。浏览她演过的影视剧，很少浓妆淡抹，也鲜见浮夸的演技，即使在姹紫嫣红的《繁花》中，也数马伊琍的妆扮最淡，演技最朴实。在《我的阿勒泰》中，马伊琍更是把素颜和生活化的演技推向了极致。

刘涛在《开端》中饰演的杜局长

与马伊琍相比，当下许多女演员则是另一番景象。

且不说她们在饰演职场女士或富家小姐时的浓妆淡抹和浮夸演技了，即使在饰演干警或特工时，也是红唇粉面，演技漂浮。

刘涛在《开端》中饰演的“杜局”，戴着假发，画了眉毛，涂了嘴唇。不仅造型如此精致，浮夸的演技也让观众看不下去。

杨幂在《哈尔滨1944》中饰演的特务队队长

杨幂在今年播出的谍战剧《哈尔滨1944》中饰演的特务队队长，服装豪华，浓妆醒目，与时代和身份严重脱节。演技也流于表面化，遭到了观众的非议。

正在播出《孤战迷城》中有两个女特工，一个辛芷蕾饰演的覃墨卿，一个是罗秋韵饰演的苗江，都是衣冠楚楚，浓妆淡抹。

辛芷蕾在剧中的服装换了不止10套，其演技远远逊色于她的《繁花》中饰演的李李。

尤其是罗秋韵饰演的苗江，总是用一种横眉冷对的表情、一副端着的身板在演，让人目不忍睹......

汇集斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的《演技六讲》

对于她们，马伊琍俨然一本教科书，讲述了什么是一个女演员的最好装扮，什么是真正的演技。

而这一切并非马伊琍的独创，她的所作所为严格遵循了表演大师的教导。

世界系统性和科学性表演体系的创始人、前苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基反复强调：

演员要沉浸在角色的情感之中，通过逼真的生活化的表演，在时空集中的舞台上再现生活。

大师对演员的基本要求是：

必须深入生活和挖掘角色的内心世界，将角色的情感和思想真实地呈现出来，才能够打动观众的心灵。

北京人艺的首都剧场

我国的表演体系基本是在斯坦尼斯拉夫斯基的学说上建立起来的，形成了一个以“忠于生活，高于生活”为核心的表演宗旨。老一辈表演艺术家正是遵循这一宗旨，创作了一部部不朽的经典佳作。

巩俐在张艺谋执导的《秋菊打官司》中饰演的秋菊

张艺谋要求演员不化妆，要求松弛、自然的演技，也是在传承“忠于生活，高于生活”的表演宗旨，他的代表作《秋菊打官司》堪称这一表演宗旨的楷模。

巩俐饰演的秋菊，农村妇女的装扮，灰头土脸的形象，全程用纪实的手法拍摄，没有任何表演的痕迹。

马伊琍在《错位》中饰演的姜光明

马伊琍、孙俪、咏梅、吴越等中年女演员正因为遵循了“忠于生活，高于生活”的表演宗旨，使她们的艺术生命力久长，使中国的影视业能够延续。其中马伊琍做得最为虔诚，也最为成功，现在她已抵达了演技的峰巅。

马伊琍在《错位》中饰演的姜光明

遗憾的是，由于浮躁世风的影响，一些青年女演员的扮相与演技也浮夸起来了。上述的例证仅是冰山一角，其严重性已成为一个顽症，需要反思和修正。

那么，马伊琍不正是她们的活教材吗......