传统,字面上是保守,不开放,用在中国画上大抵是泛指笔笔有来源,或也可说是内容图式上。之所以是误入,因对于传统意义上的国画,于我纯粹是意外而已!
我所就读的美院,注重笔墨,因那时对当代水墨痴迷,对于传统绘画特别对于宋画,无从认识了解更多,更谈不上古画临本,四年间只临摹过一幅宋画《虎溪三笑》的印刷品,还是请老师在山水班借来的,毕业一直作现代意笔及工笔人物。2018年始,因为工作的需要,尝试传统内容形式的题材,我学古人多取局部反复临摹,从不完整临全图,每次临摹一幅作品的局部,其结果是出一幅不一样的图样,之所以说是一幅图样,无论从图式上我是无法脱离古人的,即使是表面的“像”也是如此。对于学习的对象,我始终认为要找适合自己性格的技法方式,如此反复多少会有些收获。传统是个现象,是个存在,一如大熊猫与京剧,稀罕它的人会去传承,而于我或许是一段时间的记录罢!
辛丑年七月二十八
........................................................................................
十万图册之万竿烟雨 20*20
........................................................................................
雪夜行旅图 楮皮纸20*27
........................................................................................
行旅图 楮皮纸20*27
........................................................................................
........................................................................................
虎溪三笑 麻宣纸26*145
........................................................................................
........................................................................................
进士嫁妹图 楮皮纸 33*80
........................................................................................
采薇图 楮皮纸 26*136
........................................................................................
溪山行旅图 麻宣纸 23*110
吴耕耘
三十五次参加文化部,中国文联,中国美协主办之全国美术作品展览,获奖12次,最高奖五次,以及上海市,浙江省花鸟画美术作品展览获铜奖优秀奖等.
生活工作于杭州
声明:本平台是用于欣赏与学术交流,若有侵权请联系删除!