环球影业购买了《黑湖妖潭》的漫画版权，这部作品的电影版本能不能重启？在好莱坞黄金年代的初期，国际影坛还没有发达的设备与特效技术，科幻片的产量与受众群体都比较小，《黑湖妖潭》在科幻领域开辟了全新的道路。影评人基特也谈到了这个话题，漫威与DC影业的超级英雄系列也有《黑湖妖潭》的影子，基特相信《黑湖妖潭》能够重启。对于环球影业来说，基特原本担心他们筹集不到科幻片的资金，即便他们翻拍上世纪五十年代的《黑湖妖潭》，也需要高额的成本。《闪灵》和《异形》早就进入了重启的流程，然而新版《闪灵》还没有面世，说明投资力度的确是电影能否重启的基本要素。

好在基特相信环球影业的实力，《黑湖妖潭》是很多科幻片的鼻祖，而且环球影业不像华纳、迪士尼那样拥有其他作品的负担，该片能够重启的概率很高。《黑湖妖潭》的导演杰克·阿诺德尽管已经去世多年，不过他在电影学术界的地位越来越高。基特也给DC影业提出了建议——DC影业需要汲取阿诺德的理念。可能很多人觉得他在文艺片、爱情片的理念更加值得汲取，因为《傻人艳福》与《双手》具有代表性，这两部电影拿到过权威奖项。不过基特认为，随着时代的发展，《黑湖妖潭》这种怪兽系列的祖宗，更加值得当今影坛的影业汲取。有些观众会感到奇怪，为何基特相信DC影业需要汲取，而不是漫威呢？

在基特的眼中，DC影业的拍摄手段、切入手法本身就与阿诺德有些相似，这是他们学习阿诺德的前提条件。漫威的传统就不需要这么细腻的手法，阿诺德的理念在电影拍摄中注重人物性格的刻画和情感表达，同时强调画面的真实感和细节的呈现。这种理念在《黑湖妖潭》中得到了充分体现，这两部电影通过细腻的人物描写和情感表达，赢得了观众的喜爱和权威奖项的认可。虽然在当时科幻片被视为低级恐怖片，但是其中所蕴含的创意和想象力却非常值得当今影坛学习。而且基特觉得这种低级感，是因为那个年代还是以黑白电影为主，技术以及硬件条件不过关。恰好也是在技术不发达的年代，阿诺德才能凸显自己的理念。

作为老式科幻片的粉丝，基特对《黑湖妖潭》有着独特的情感，他深知这部电影对许多人来说也是不可磨灭的记忆。他希望通过重启计划，让新一代的观众重新认识这个经典故事，同时也为老影迷们带来全新的观影体验。而且基特也强调，如果环球影业的编剧团队深入研究原作，挖掘其中的核心情感与价值观。他们一致认为，原作中的自然力量与人性的斗争是永恒的主题，应该在这个主题上进行拓展。同时，他们还决定将现代科技元素融入到电影中，使故事更加生动和有代入感。由此可见，基特相信《黑湖妖潭》能够重启，因为环球影业不仅购买好了版权，还在拍摄方面做好了充分的准备。

在选角方面，环球影业应该坚持选用有实力、有激情的演员。经过几轮试镜，他选定了新生代演员阵容，他们不仅拥有出色的演技，还对角色有着深刻的理解和独到的见解。在拍摄过程中，基特注重与演员的沟通与互动，鼓励他们发挥自己的创造力，为角色注入更多鲜活的元素。笔者（沾沾自喜看电影）倒是想起了《黑湖妖潭》的影响力，不仅仅局限于欧美影坛，对于亚洲的超级英雄也有启发作用。至今都有不少影迷们认为《奥特曼》系列的第一集，从湖底出来的《宇宙恐龙百慕拉》，其灵感就是来源于《黑湖妖潭》，后来圆谷制作公司也承认了这个事实。包括在很多《奥特曼》的系列作品当中，不少怪兽都是生存于湖底。

纯粹从票房来评价，也许《黑湖妖潭》不如很多新世纪的宇宙电影，但是该片的鼻祖地位不可动摇。在科幻片已经占据主流的21世纪，特效以及硬件设施更加完善，是时候重新拍摄《黑湖妖潭》这种七十年前，因为设备局限而无法充分表达意境的科幻片。这种类型的电影需要更多的特效和视觉冲击力来满足观众的需求，而这正是DC影业所擅长的领域。