看完《西北岁月》，我想说：

真没想到，央视这次竟然玩的这么“大”！

由央视推出的年代大剧《西北岁月》，仅开播三天，就拿下了全国收视率第1！

把“土气”拍成了“高级感”，这才是最真实的老百姓

电视剧《西北岁月》仅凭前两集便显露出其非凡魅力，它深刻地描绘了老一辈革命者的生活轨迹，是一部值得一看再看的剧集。

在这部剧中，吴磊扮演了青年时期的习仲勋，他在剧中宣誓时的眼神既纯净又坚毅

他的话语“永远为人民的福祉而努力”，“我终将成为照亮他人的光明”

这些话语也许正是前辈们“清澈的爱，只为中国”的写照。

由于和伟所饰演的刘志丹，本有机会享受敌人提供的权势和财富，

但他为了坚守自己的信仰，坚决放弃了这些诱惑，组织了自己的武装，坚持在西北地区实践“枪杆子里面出政权”的革命道路。

剧中的配角同样表现出色，习家父母用地道的陕西方言

一声声“勋娃”展现了他们对儿子深沉的爱意，这种台词的功底在当下的影视作品中显得尤为珍贵。

这部剧的精心制作和演员们的精湛演技，使其成为了一部值得推荐给所有人的佳作。

从整部剧来看，导演在前半段所安插的剧情更像是”两线作战“。

一边是讲述青年时期的习仲勋（吴磊饰），是如何一步步踏上红色道路。

而另一条线，则是讲述当时我方格局，刘志丹（于和伟饰）作为我方重要人员。

如何在西北一步步建设根据地，最终又是如何打击老蒋的“白色恐怖”。

两线作战，一边是农村出身，最终成为领袖的习仲勋，一边是我方骨干，与老蒋英勇抵抗的刘志丹。

不得不说，这两段剧情同时展开，更符合了当时革命的艰辛历程！

《西北岁月》火得一塌糊涂，让人不禁想问，这是不是在给那些只追求外表光鲜亮丽的国产剧一记响亮的耳光？

我一口气看了六集，一开始都没认出吴磊来，他那副灰头土脸的样子，跟平时那个打扮得光鲜亮丽的形象差太多了。

现在的国产剧，不是拼颜值就是拼特效，屏幕上全是磨皮滤镜和花哨的特效。

但《西北岁月》却反其道而行之，

演员们不能开美颜，不能加滤镜，连补光都要小心翼翼。

大家都是在西北的风沙中拍戏，靳东的脸都晒黑了好几度。

更有意思的是，这部剧里方言戏份占了将近四成。

靳东说山东话，于和伟说东北话，还有湖南话、甘肃话轮番上阵，这种接地气的拍摄手法，让整个剧组的付出都显得特别真实。

群众演员的表现也很出色，那些饱经风霜的脸，每一道皱纹都像是在讲故事。

这哪里是在演戏，简直就是在重现历史。

吴磊演的少年习仲勋，没有特效加持，但那种朴实无华的表演，却让人心里暖暖的。

剧中于和伟以其精湛的演技，完美诠释了“国家一级演员”的称号。

但当我浏览网上的评论时，却发现观众对他的评价颇为复杂，意见不一。

有些网友表示：有老于的剧还是放心的，家里老年人爱看。

有些网友表示:永远都是一样的表情，没什么新意。。

那么，于和伟所塑造的刘志丹形象，观众有什么想说的吗？

实地场景堪称逆天！

剧组直接跑到西北的黄土高原来实地拍摄，超过八成的场景都是实景，这在现在的影视圈里，简直逆天了吧！难怪真实。。

剧中的村落场景也都是实地搭建的，从土墙到茅草顶，从灶台到柴火堆，每一处细节都经得起推敲。

这种实景拍摄的质感，是特效永远模仿不来的。

相比之下，那些花费上亿特效的仙侠剧，《西北岁月》的制作成本反而不高。

但就是这样一部“低配”制作，却获得了超过9.0的评分。

这种反差让人深思，现在的观众真的只看重视觉效果吗？显然不是。

《西北岁月》的成功证明，观众更想看真实、接地气的作品。

那些靠堆砌特效、堆砌颜值的流水线剧作，终究是不得人心的。

再精致的美颜也代替不了真实的演技，再绚丽的特效也掩盖不了剧情的空洞。

回望近几年的国产剧集，能把剧情打磨得如此“细腻入微”的，简直是凤毛麟角。

剧情上，不是落入俗套，就是毫无新意；演员们的演技也是时好时坏，让人摸不着头脑。

然而，《西北岁月》却独树一帜，它不再拘泥于单一事件的反复渲染。

而是巧妙地采用“双线并进”的叙事方式，

两位主角的故事相互交织，犹如“红军会师”般震撼人心！

从数据上看，《西北岁月》的播放量已经突破了2亿，对于一部“素颜”出镜的正剧来说，这个成绩确实很了不起。

这种现象说明，观众的审美正在发生变化。与其看那些虚假的美颜特效，不如回归到最朴实的创作本质。

观众需要的是真实、需要的是品质。