前言

爱情可以说是影视作品里永不停息的主题。

只是，随着信息快速流通，现在影视剧里的爱情也显得越来越敷衍了。

而曾经古老电影里的爱情，可以说拍出了眼波流转的爱情，无处不唯美的氛围更是让观众纷纷怀念。

那么，我们今天就来看看这部80年代的爱情故事——《大桥下面》！

修车匠和裁缝的爱情故事

社会发展越来越快，我们的影视作品也把目光都对焦到了各种光鲜亮丽的职业上。

而修车匠和街边裁缝这样的职业，不止现在少见了，更加不会成为影视作品的主角了。

在20世纪80年代初期，改革开放刚刚进行，个体户越来越多，张铁林饰演的高志华就开了一家修脚踏车的铺子。

在无比寻常的一天里，高志华注意到了铺子对面的秦楠，似乎遇到了麻烦。

秦楠的爸爸是老师，曾经教过高志华，所以他早就注意到了老师的女儿。

龚雪饰的秦楠，她长得很漂亮，性格也很温柔，坐在那里就自成一道风景。

但偏偏，因为秦楠的缝纫机挡住了弄堂的路，所以差点被吊销了个体户的执照。

在这个关键时刻，高志华挺身而出，让她到自己家门口摆摊。

为了生计着想，秦楠答应了下来。

两人在家门口一个修车一个踩缝纫机的画面有种说不出的美好。

不过，秦楠经常会往返苏州，因此也会把一些事情拜托给高志华。

自觉已经受了对方不少恩惠，秦楠对待高家更加拘谨了，生怕给人家造成困扰。

但是，高志华对秦楠好的心是挡不住的，一直都想要更多地帮助秦楠。

害怕她受风吹日晒，在搬进家里的要求被拒绝之后，是一会送草帽，一会送毛巾，殷勤得很。

为了感谢高志华，在高妈妈缝补衣物的时候，秦楠也会主动帮忙。

这样的秦楠，不止高志华在行动，高妈妈也满意地不行。

儿子已经31岁了，但是人生大事却还没有着落。

好不容易有个样样都好的姑娘出现在儿子面前，儿子也喜欢对方，她自然是欣慰的。

只是，面对高志华的示好，秦楠内心是无比纠结的，因为她背负着一个巨大的秘密。

早在下乡插队的时候，秦楠遇到了一个渣男，对方骗了她，却挥一挥衣袖去了加拿大。

当初说好的接秦楠和孩子去国外早已成空，只留秦楠和孩子在原地接受其他人的闲言碎语。

孩子现在被养在秦楠舅舅家，所以她才会频繁来往于苏州。

秦楠的爸爸是理解女儿的，她太善良太天真，所以才会听了渣男的哄骗。

但是，一辈子不结婚也不是个办法，女儿不能因为一段感情的失败，就封闭了自己的整个人生。

秦楠既向往着恋爱、快乐，沉浸在高志华的温馨之中；但她也很担忧，她的过往会阻碍他们的感情，她怕高志华得知她曾在农村插队时没有结婚，还怀有孩子，就会离开她。

正是由于这样的思想斗争，她在对待高志华的时候，经常显得犹豫不决、局促不安。

演员龚雪正在演出了那种我见犹怜的气质，但是角色内里的坚韧也非常明显。

虽然害怕儿子的出现会让自己陷入流言蜚语当中，但是在儿子生病之后，她还是毅然决然把儿子带到了身边。

周围的邻居知道秦楠有孩子了之后，都在七嘴八舌地讨论着，其中，高志华绝对是最受打击的一个。

而高妈妈在知道秦楠有孩子了之后，对她的态度也发生了微妙的变化。

从前，高妈妈急切地希望秦楠成为自己的儿媳妇，还把劝说对方把缝纫机搬进家里。

但是在知道秦楠是单亲妈妈之后，高妈妈的态度可以说是180度大转弯。

不同意儿子娶她不说，连缝纫机都不能摆在屋子里了。

即便秦楠已经接受了不少的闲言碎语，眼眶还是溢满了泪水，她也答应了会搬走。

高志华知道这个消息之后，非常接受不了，而妹妹也对妈妈进行了劝说。

明明妈妈自己就是早早守寡，拉扯两个孩子长大，应该最是明白秦楠的辛苦的，怎么现在还要为难她呢？

在妹妹的说服下，高妈妈最终摒弃了自己的封建思想，接受了秦楠这个儿媳。

而剩下的事情，就全看高志华的了。

恰好碰到了冬冬丢失，高志华跑前跑后，展现了身为男人的担当。

秦楠还听到了儿子的道歉，他告诉别人，高志华是他的爸爸，因为他不想被别人骂野种。

也是因为种种契机，秦楠决定给他们两人一个机会，把过去的所有都坦诚地告诉了高志华。

对于秦楠的过往，他没有丝毫的留恋，表现出来的是一种让人钦佩的包容与谅解。

他要陪着秦楠，一同面对人生，一同抚养冬冬。

有了高志华的帮助与鼓舞，秦楠也渐渐卸下了心中的负担，敢于去直面人生的困境与挑战。

夫妻俩共同奋斗，战胜了来自家庭和社会的种种阻力，终于携手组建了一个快乐的家庭，在苏州河上跨江而过的桥下，开始了人生的崭新篇章。

时代与感情的共振

《大桥下面》是一部对感情的细致描写、对时间的描写，反映了二十世纪八十年代早期中国民众的生存状况与情绪，有着深厚的理论与艺术意义。

这部电影从上海的弄堂生活、街头巷尾、人物服饰、言行举止等方面进行了细致的描写，将当时特定时期的生活面貌展现得淋漓尽致。

从苏州河边的布衣摊、汽车修理厂到工厂作坊，从街坊邻居的日常琐事到面对时代变迁的迷惘和奋斗，都折射出那时候的这个社会，还处在由计划转向市场经济的初始时期，人民的思维方式正在逐步转变。

影片中的角色在传统思想与新思想的冲突中，试图找到自己的人生定位和感情寄托。

这样精确的时间环境，既为剧情的展开创造了充足的空间，又使观众深刻地体会到了当时的氛围，引起了对历史变化的反思。

秦楠，可以说是这部电影最大的看点。

龚雪完美地诠释了秦楠那错综复杂的情感。

她是一个坚强、自立的单亲妈妈，同时也是一个对爱与快乐有强烈渴望的女人。

秦楠的这一形象突破了以往影片中单一性的局限，她的矛盾、奋斗与成长，为我们呈现出一幅鲜活的、多维的人生画卷。

她在高志华的求爱中表现出的迟疑与退却，不完全是因为懦弱，更多的是一种对过往的歉疚与仿徨。

正是这些细微的转变，才让这个角色与人生更为接近，也更能让人产生共鸣。

高志华这个人物，也有一种让观众一直铭记的魅力。

他的朴实，善良，执着，在这个稍显浮躁的年代，更是难能可贵。

他在秦楠面前，表现出来了人性最善良的一面，那就是宽容和担当。

他并非一位完美的英雄型角色，而是一位拥有普通情绪与真情流露的平民百姓，这让他的形象显得更加可信和可爱。

在这两大主角和周边一群配角的出色表演下，这部电影构筑起了一个多姿多彩的人物群体，各具个性特征和人生轨迹，一起描绘出一幅鲜活的社会画面。

影片中对爱情和亲情的描写，既细致又真挚，打动了观众们的心灵深处。

秦楠和高志华的感情，可以说是一段曲折又艰难的感情历程。

从最初的相识，到后来的爱情，经历了种种磨难，演员将自己的情绪，展现得淋漓尽致。

两个人没有什么惊天动地的誓言，有的只是一种发自内心的关心和爱。

这样一种“细水长流”的恋爱方式，更贴近人们在日常生活中的感情体验，让观众更加深切地感受到爱的强大与美丽。

而且，电影中关于秦楠和她的孩子冬冬的故事，也是非常的动人。

身为一个母亲，秦楠对自己的孩子，有着一种发自内心的关爱。

她愿意为自己的孩子吃苦受累，为的就是让他有一个美满的家庭。

冬冬的纯真与对母亲的依恋，也使观众感受到了家庭的温馨与可贵。

这样的爱与情的交错，不但让这部作品的情绪变得更充实，也让整部作品变得更为丰满感人，让观众在享受这部影片的过程中，能够去思考并珍视周围的感情关系。

《大桥下面》并不只是一场单纯的爱情片，更有其深层的思想意蕴。

这部电影从秦楠的个人成长历程出发，探究了个人在生活中受到的种种冲击，个人在生活中是怎样找到自己的拯救的。

秦楠遭遇的种种是非，其心理斗争，折射出了封建伦理道德对个人思维的桎梏，也折射出个人因被禁锢而承受的苦难。

但是，秦楠与高志华最后的决定，却传达了一种正能量。

那就是，不管人生遇到了什么难题，都要敢于直面本心，不断追寻真爱与快乐，才能战胜困境，成就自身的价值。

同时，影片也展示了善良，宽容，坚韧等人类优秀的品格。

对于秦楠的过往，高志华的包容，还有邻里之间的谅解与帮助，让我们感受到了一种人性的光芒。

它对人类本性的赞美，从某种意义上来说，也给处在社会转型时期的民众以一种心灵安慰与激励，并对其产生了积极的导向作用。

同时，在影片表达技巧方面，也显示出了精湛的技巧。

电影的画面构成简单却又很有艺术感，苏州河上的大桥，胡同里的青石板路，袅袅升起的炊烟袅袅，形成一股浓厚的江南水乡气息，给整个影片增加了一份别样的魅力。

与此同时，电影还灵活地使用了电影中的镜头语言，准确地表达了自己的思想感情。

就拿秦楠对高志华交代往事的那一幕来说，秦楠泪流满面，而高志华则是一脸的惊讶和痛苦，这一幕，更是加深了这部电影的吸引力。

但《大桥下面》也不是没有缺点的。

在故事的发展中，有些地方出现了延迟，比如秦楠被高志华追的时候，就会出现迟疑，这就会严重影响电影的进度。

另外，影片中所涉及的一些社会问题，尽管已经有了一些深刻的论述，但是在宽度上还是稍微欠缺了一些，一些细节都是点到为止，并没有做进一步的探究和分析。

总之，《大桥下面》是一部很好的影片，既有很深的思想内涵，又有很高的艺术水平。

这部影片具有鲜明的时代背景，丰满的人物形象，细腻的情感表达，深刻的主题，精湛的技巧，是中国电影发展史上的一部经典。

通过影片，观众可以看到一个特定的年代，也可以看到人类的美丽和坚强，带给我们一次关于爱情，亲情，生命的深层思索。

它超越了时间和空间的限制，是一种非常值得我们去回味和深思的艺术。