道不同不相为谋！看完他和李连杰的故事，才知道他们为什么连招呼都不打……

听说过那句“人和人之间最大的距离，不是天各一方，而是道不同不相为谋”吗？今天这个故事，简直是活生生的注解！李连杰和童自荣，一个是功夫皇帝，一个是配音界的传奇，明明曾经一起成就了经典，却到了不打招呼的地步！这背后到底藏着什么？来，今天我们就好好聊聊！

故事开头，还是从那场名流云集的圈内宴会说起。你能想象吗？当时李连杰一出场，整个宴会都像被按了聚光灯！众星捧月，这四个字用在他身上，绝对不过分。他昂首阔步，带着一股“我就是场上焦点”的强大气场，瞬间吸引了所有人的目光。那种“巨星压迫感”，隔着屏幕都能感受到。

而另一边，童自荣却站在不起眼的角落里。他看上去低调安静，甚至有点清瘦。但你知道的，有些人，气质是藏不住的。他的眼神里，透着一种文艺人独有的深邃和执着。就在李连杰走近的时候，有人凑到他耳边小声说：“那是童自荣啊，上译厂的大前辈！他给你《少林寺》里的觉远和尚配的音，简直是神来之笔！”

听到这儿，你是不是也觉得接下来应该是一场温馨又感人的重逢？毕竟，两人都曾为了这部经典倾注了自己的心血啊！童自荣也满怀期待地往前走了一步，脸上带着礼貌的微笑，甚至伸出手，准备握手寒暄。结果呢？李连杰只是冷冷地看了他一眼，连一个点头都没有，直接走过去了！

你能想象当时的尴尬吗？那种被忽视的感觉，真的是一瞬间扎进了童自荣的心里。他事后回忆起这件事，摇着头感叹：“我知道你是功夫巨星，电影拍得好，可这艺德……”一句没说完，却满是无奈和失望。说到这里，你可能会说：“不就没打个招呼吗？至于这么较真吗？”但这事儿真的不止表面上那么简单。童自荣的失落，不只是因为李连杰没理他，而是因为他一直把配音当成一门神圣的艺术。

他觉得，配音演员和演员之间应该彼此尊重，互相成就，而不是像李连杰这样，连个基本的尊重都没有。要理解童自荣的心情，我们得把时间拉回到上世纪。1944年，童自荣出生在上海一个充满艺术氛围的家庭。他的祖父是戏曲演员，父亲也对文艺充满热爱，从小耳濡目染的童自荣，心里早早种下了艺术的种子。13岁那年，上海电影译制厂成立，他第一次接触到配音，从此一发不可收拾。他觉得，声音可以赋予角色全新的生命力，而他这一生，也愿意为配音倾注所有热爱。

但梦想的路从来不会一帆风顺。他为了进入上译厂，苦等了好几年，甚至在学校里跑了五年的龙套。后来因为一个偶然的机会，才终于得到面试的资格。面试那天，他紧张得手心全是汗，但一站到话筒前，他就像变了个人。凭借深厚的表演功底和对声音的极致掌控，他成功加入了上译厂。

从那之后，他用一部部经典，证明了自己的价值。《未来世界》里的哈里，《佐罗》里的佐罗和假总督，《少林寺》里的觉远和尚……每一个角色，都因为他的声音变得鲜活生动。特别是《佐罗》，他说上午嗓音低沉，用沉重的鞋压低音调，下午嗓音稍高，用轻便鞋拔高音调，硬是用声音塑造了两个完全不同的角色！这才叫真功夫啊！可你知道吗？

就是这样一个把配音当成毕生事业的人，却在多年后遇到了李连杰的冷漠。你说，这事儿搁谁心里能不难受？更讽刺的是，《佐罗》的扮演者阿兰·德龙，当年在北京办生日宴的时候，不仅邀请了童自荣，还在舞台上当众拥抱他，感谢他的配音为角色加分！一边是外国演员的真诚感激，一边是中国演员的冷漠无视，这反差谁顶得住？当然，这件事也有不同声音。

有网友说，演员和配音演员，毕竟是两个完全不同的工种，没必要“捆绑”在一起。甚至有人觉得，如果没有李连杰的精彩演绎，童自荣的配音也不会有那么大的影响力。这些声音让童自荣更加难过，但他从未动摇对配音的执着。他觉得，观众不仅需要演员和配音员的业务能力，更需要他们的人品和艺德。

晚年后的童自荣，依然在为热爱的配音事业努力着。《围棋少年》《风云决》《西游记之大圣归来》……他的声音依然那么有魅力，依然会让人觉得，每一个角色都被赋予了灵魂。而在他80岁生日时，虽然头发已花白，但他的眼里，依然有着对艺术的热爱。其实，关于他和李连杰的这段“恩怨”，或许早已被他放下了。就像他说的，配音是一门艺术，而艺术是值得一生为之奋斗的事业。这些小插曲，不过是他追求艺术道路上的一场风景。