线上展 - 任意史：在地性与现状

艺术家：蒸发（严聆然）

展期2022.07.29-08.20

前言

城市是有机的结合体，混合身体与身处场域的合成器。当荒诞成为日常，艺术表达和创作的权利重新赋予被迫失声的由集体剥离出的个人。本次驻地，从空间特性和历史背景出发，以文献，声音，影像记录的方式，希望讨论作为储存的仓库和作为展示的艺术空间之间微妙的语义性偏移与边界；以及身处其中的人的互动关系。在这个时刻我们直面身处的空间在日常的流动性中掩盖的被忽视的悬置状态，当以一种标本的视角观察在历史上被不断重新书写，覆盖，定义的空间，我们得以重构被视为理所当然的现实，以艺术的形式诠释人与环境之间不断运动的，晦暗不明的关系。

参与驻地项目在上海的第一次落地，本次艺术的实践试图以在地特性为原点，探究苏州河畔的历史对当下的映照。在大部分建国以前的历史地图的记载中，着重标记出的是空间附近的外国人监狱，而空间所处的位置，据记载曾被不同的公司和个人用作储藏空间。如果监狱可以被理解为隔离被社会在一定时间内弃置的人，仓库储存物品，也显然并不指代空置而无名的空间。然而在地图上，这片区域却一直留空，似乎不需要被记载。在1947年的《上海市行号路图录》中详细记录了百货，商号等一切与社会经济交换行为有关的地点，唯独没有记载作为物品储存的仓库，只是标记了当时拥有使用权的中国垦业银行（1949年建国后，垦业银行于1951年10月并入新中国金融业第一联营总管理处）。仓库在宏观的城市地图中，成为一个等待被定义，归属的空白。与此同时其实际的空间本身却成为了隔离内容物和外界商业，政治，地理的异质（heterotopy）空间。如果我们将当下对于自身的不确定放置进历史的仓库中，也许能够由此剥离出定义之下的无所适从的本质。

Great Blue Print(G.B.P)——伟大蓝图

系列蓝晒图像

18.4*26cm

Against the grain格格不入

视频截图

2分钟

展览现场：

线下展 - 超A症状

艺术家 ：Cosmo Wong （黄美婷）

展期2022.07.29-08.20

每周三-周六 13:00-19:00

地址：上海市黄浦区南苏州路955号衍庆里时尚中心103号

前言

冒名顶替综合症(Impostor Syndrome) 被粗略地定义为对本身已有的产生怀疑从而诱发心理障碍与相关症状。在艺术领域，这一普遍性的精神症候群可能体现为对创意和欺诈的含混认知。身处难以预期的例外状态，驻地艺术家不免对自我创作和当下环境持续质疑，并进一步对于艺术系统的生产、放置、展示、流通等各個角色的參與又成為怎樣的存在。

自嘲般的冒牌A货一词，源于关税的拉丁语imponere，指代一种鸠占鹊巢式的空间侵入。而此般暂时中转的位置旋即成为客体驶离 (departure) 的起点deponere，意为仓库 (depot)。在这里，封闭的仓库成为潜在的交互口，揭示空间功能的开放性。被接纳的货品在此地被悬置，成为存货目录中被技术性编码的抽象物件；它们在尘封和流动之间摇摆，等待市场的哺育，从原初的暗物质进化为拥有属性和定义的商品。不确定性同样横亘在博艺欣艺术空间中，可以解读为正面的展厅和背面的仓储室和驻留地。

有趣的是，衍庆里在民国时期曾被用作仓库。历史上，策展人的本职实为保管者，而策展 (curate) 一词亦和“治愈 (cure)”有关【1】。保存是包扎和保护，也是隔绝和真空。艺术家将该场域进一步想象成漂移的货船，而这些被闲置或包裹的安全物件则使用保守的方式免疫外界的嬗变，忽视陆地的变迁。海洋殖民曾是大陆感到不安的来源，而在这艘方舟到达未知的彼岸之前，似乎存在某种与规制共存的可能弹性。

仓库/美术馆的共生状态正是在回应这种弹性，它处于悬置但又精心布置。仪式化的城市资本主义文明与艺术创作原始的野蛮行径之间构成一股张力，它是对崇高盛装的否定，催生出冒牌货焦虑：仓库是艺术展示的下位替换，还是包罗万象的折叠阿莱夫【2】？

【1】 见：布鲁斯·弗格森，《展览修辞学：物质话语与绝对意义》，载于《关于展览的思考》（劳特利奇出版社，1996年），第175-90页；鲍里斯·格罗伊斯，《论策展人》，载于《艺术权力》（麻省理工出版社，2008年)，第46页。

【2】阿根廷作家博尔赫斯（Jorge Luis Borges）的小说《阿莱夫》中虚构了一个藏在地下室的无限的点，直径虽不足一寸，人在其中却可以“从宇宙的各个角度”将其囊括的景观一览无余。

Clueless 2, 2022

ceramic, Arclyic, mirror

Buffer zone, 2022

Drawing on Paper

30-42cm

Queuing on stairs, 2022

mix media, installation

size variable