1. 创作灵感：从“卧底困境”到剧本诞生
灵感来源：导演麦兆辉的灵感源于吴宇森电影《辣手神探》中梁朝伟饰演的卧底角色，以及90年代香港警队真实卧底案例。他最初构思了一个“警察卧底黑帮，同时黑帮也派人卧底警队”的双线故事，但因过于复杂被多次拒绝。
庄文强的“救场”：编剧庄文强加入后，将故事简化为“双雄对决”结构，并引入佛教“无间地狱”概念，赋予电影哲学深度。片名《无间道》取自《涅槃经》中“无间地狱”之意，象征主角永受煎熬的命运。
剧本曾被雪藏：因香港电影市道低迷，剧本搁置两年，直到刘伟强联合执导并拉来投资才得以开拍，总投资仅2000万港币。
2. 选角风波与演员的“命运对决”刘德华的“主动请缨”：刘建明一角最初属意更年轻的演员（如陈冠希），但刘德华读完剧本后主动要求出演反派，并说服导演：“黑帮卧底的复杂性需要阅历支撑。”
梁朝伟的“心理战”：梁朝伟为演好陈永仁，提前数月观察警察举止，甚至在街头跟踪陌生人训练“卧底本能”。他刻意减少与刘德华的戏外交流，以强化片中两人的对立感。
曾志伟的“即兴名场面”：黄志诚（黄秋生饰）坠楼身亡后，韩琛（曾志伟饰）在警局吃盒饭的戏是即兴发挥。曾志伟提议用咀嚼食物表现黑帮大佬的冷酷，现场吃完三盒饭才达到导演要求。
3. 经典场景的诞生天台对决的“一镜到底”：陈永仁与刘建明的终极天台戏，原本设计有多段对话，但梁朝伟建议“用沉默代替台词”。拍摄时狂风大作，两人需提高音量对抗风声，意外营造出剑拔弩张的氛围。这场戏一镜拍完，未用任何替身。
“三年又三年”的即兴台词：黄秋生抱怨“三年之后又三年”的经典对白，是梁朝伟临场发挥。导演保留了这个细节，成为刻画卧底煎熬的金句。
陈永仁之死的“意外泪点”：电梯门反复撞击陈永仁尸体的镜头，原本计划用音效模拟撞击声，但拍摄时道具门意外失灵，真实撞击梁朝伟（已做保护），他痛苦的表情被保留，强化了悲剧冲击力。
4. 音乐与细节的极致考究《被遗忘的时光》的深意：蔡琴的歌曲不仅是怀旧符号，更暗喻刘建明试图抹去的黑暗过去。导演组试听上百首老歌后选中此曲，因版权费超预算，刘伟强自掏腰包支付。
陈永仁的“摩斯密码”：梁朝伟在警校敲击桌面的节奏实为摩斯密码“SOS”，暗示他未来的困境。这一细节由编剧庄文强设计，但多数观众未曾察觉。
西装颜色隐喻：刘建明始终穿深色西装，象征其压抑的阴暗面；陈永仁多穿浅色或牛仔外套，代表未被腐蚀的正义感。服装组为此定制了20套不同色调的西装。
5. 审查与不同版本的结局内地版的“正义胜利”：为通过审查，内地版结局改为刘建明被捕并接受法律制裁，且删除了陈永仁墓碑上“生于1966年11月27日”的细节（影射香港警队历史事件）。导演刘伟强直言：“这不是我的电影。”
港版结局的“无间轮回”：原版刘建明继续潜伏警队，电梯门关上时镜头定格在他惊恐的脸上，暗示罪恶永无尽头。这场戏拍摄时，刘德华要求眼神“既要冷酷又要绝望”，NG了17次。
6. 国际影响与翻拍传奇《无间道风云》的诞生：好莱坞导演马丁·斯科塞斯以100万美元购得翻拍权，其改编的《无间道风云》（2006）获奥斯卡最佳影片。麦兆辉笑称：“他们买走了剧本，但拿不走梁朝伟的眼神。”
韩国版的“本土化改造”：韩国翻拍版《新世界》（2013）将双卧底改为黑帮内部权斗，结尾的电梯杀人戏直接致敬《无间道》，却因暴力尺度引发争议。
7. 幕后冷知识刘德华的投资眼光：刘德华不仅主演，还通过旗下公司投资《无间道》。电影大卖后，他净赚超1500万港币，成为“最会演戏的商人”。
梁朝伟的“听力后遗症”：因长期佩戴剧组准备的劣质耳机拍摄窃听戏，梁朝伟的左耳听力一度受损，至今仍有耳鸣问题。
杜汶泽的“一镜封神”：杜汶泽饰演的傻强在临死前说“按摩女郎不叫可能不专业”，这句台词是他即兴加入的，意外成为全片最难忘的黑色幽默。
8. 影史地位与主创遗憾金像奖的“横扫”：《无间道》在第22届香港金像奖包揽最佳影片、导演、男主角等7项大奖，但梁朝伟与刘德华的“影帝对决”以梁朝伟胜出告终，刘德华坦言：“那晚我回家哭了。”
未能实现的续集计划：导演原计划拍前传讲述韩琛崛起，但因陈冠希事件搁置。刘伟强曾感慨：“《无间道》之后再无真正的港产警匪片。”
《无间道》的幕后故事，如同一场精心设计的“心理暗战”，戏里戏外皆呼应着“无间地狱”的命题。它不仅拯救了低迷的香港电影业，更以对人性的深刻拷问，成为跨越时代的经典。正如影迷所言：“二十年过去，香港高楼依旧，再无第二对刘建明与陈永仁。”
