《漫威电影十年创造史》（The Story of Marvel Studios: The Making of the Marvel Cinematic Universe），又一本超级重、超级厚、描述超级影业漫威的分析书籍最近出版了。这本书特别之处，在于它是首度由漫威影业授权、并由纽时畅销作家执笔、耗费4年撰写的书籍。不过，不管这能不能激起你刷卡的欲望，有个重点你必须划下来：这是“漫威授权”的，这代表书里文字是漫威认可、不是脑补的叙述，而书里这段叙述，证明了这本书的价值：《漫威电影十年创造史》首度曝光了“漫威创意委员会”如何“打压”漫威宇宙的完整细节，这可是漫威影业首度自白。

如果你喜欢漫威电影宇宙、而你没听过“漫威创意委员会”（Marvel Creative Committee），那你是幸福的；如果你觉得漫威电影宇宙十年里，2015年以后的漫威电影比较“特别”，那你是敏锐的。以上这两个与漫威创意委员会有关的问题，正巧呈现了漫威创意委员会与漫威影业之间的关系：在漫威创意委员会于2015年解散的前后，漫威电影宇宙呈现两种截然不同的风景，而这是所有漫威书迷、观众、甚至包括好莱坞都应该深刻了解的事实。

漫威创意委员会的成立初衷是良好的：聚集一群对漫威漫画非常了解、也协同塑造过去数十年漫威历史的工作者与专家，组成一个委员会，对漫威新事业的电影商品，在它们的制作过程中给予全方面的建议。这不是一般好莱坞电影的制作方式，一般的状况是监制与导演说了算。监制是募集所有资金让大家做事的人，有钱最大声；导演是要呈现自己视界的人，动脑的最大声。当然，电影公司会给予监制与导演许多的“建议”，那是基于出资者或发行者的声音，他们也能看到单纯艺术创作者看不到的盲区。

但是改编漫威漫画电影不一样，这是个长期失败、让投资人与老板都失望的事业，同时也是全球数以万计书迷注视数十年的计划。漫威漫画是一条宽阔的长河，拥有大量的角色、经典剧情与人际关系，不是随手拿个角色找个剧组就能成事的工作，漫威过去已经这样尝试好几次，都是失败作收。因此反过来，以三娘教子姿态参与制作的委员会，似乎是个制作风险上与品质管理上很聪明的点子。这个委员会成员包括了漫画编剧、漫威漫画主编、漫画出版主管、漫威娱乐（Marvel Entertainment）总裁、与漫威娱乐主席等等。

委员会成员（由左至右）：主席艾萨克·珀尔马特（Ike Perlmutter）、总裁阿兰·芬恩（Alan Fine）、主编乔·奎萨达（Joe Quesada）、发行丹·巴克利（Dan Buckley）、编剧布莱恩·迈克尔·本迪斯（Brian Michael Bendis）。

委员会的结构几乎包含了漫威漫画从构思、执笔、出版发行等等各层面的一级主管，在2000年代，你很难看到其他电影在改编游戏或小说时，被改编方推出这种层层把关的专责机构来保护他们的作品。而事实上，漫威创意委员会的成效显而易见。《钢铁侠》那撕书的史塔克暴露身份结尾、《复仇者联盟》那让新角色直接登场加入联盟的设计、或是让《美国队长2》从超级英雄电影转成谍报惊悚电影的勇气，背后都有着漫威创意委员会的盖章同意，只是我们看不见而已，要盖这个章其实充满各种政治权衡的角力、还掺了一点凯文·费奇的血汗。

问题是，拍出一部烂电影也就算了，大家都会同意打掉重练。漫威宇宙打破了超级英雄电影并不赚钱的怪圈，但在拍出一部部破亿票房电影的同时，这个宇宙必须进化，前往更无限制与框架的下一层次，才能满足胃口逐渐被养大的观众。但是来自各层面的漫威创意委员会，尽管可以提供各种导演陌生的领域专业知识，但这样的委员会却也逐渐进入了某种僵化的框架：要统合委员会各层面考察的最小公倍数决议，通常也是最保守的安全牌建议。为此，他们绝对会对好莱坞导演那些天马行空的创意、激进的进步思维、或甚至只是预算的尺度，皱起眉头。

《漫威电影十年创造史》一口气暴露了漫威创意委员会如何在扶植漫威宇宙的同时，扼杀了漫威宇宙剑走偏锋的许多可能：

委员会阻止詹姆斯·古恩在《银河护卫队》（Guardians of the Galaxy）里使用大量的70年代金曲。这应该是因为这些歌曲的授权费用高昂，会增加委员会认为“不必要”的许多支出。

委员会不顾凯文·费奇与漫威影业要求，阻止夜魔侠、刀锋战士、恶灵骑士、卢克·凯奇、与惩罚者等等权利已回归漫威影业的角色，出现在漫威电影宇宙里。委员会选择让这些角色，交由发展电视事业的漫威娱乐处理，由他们决定这些角色的使用方式。因此，漫威娱乐与网飞或电视台合作，制作了一系列的《漫威夜魔侠》或《神盾局特工》等等漫威剧集，而这些英雄也永远与他们在大银幕上的同事，保持距离。

委员会对原本由鬼才导演埃德加·赖特执导的《蚁人》有“大量”的“建议”，这些过度干涉，令个人风格强烈的莱特，选择离开《蚁人》。

（丽贝卡·霍尔顿）

委员会不满由丽贝卡·霍尔顿成为《钢铁侠3》最终反派的决定，因为他们觉得女性角色的人偶，在玩具市场上的销量太差。

上面这个决定也影响了《雷神2：黑暗世界》：原本预定成为反派的地狱女神海拉（Hela），被换成了辨识度很低的黑暗精灵魔雷基（他是男的！这就够了）。

《黑豹》原定由作品入围金球奖与奥斯卡的非裔女性导演阿娃·杜威内（Ava DuVernay）执导，但她最后也被委员会搞到心累离开。

在《钢铁侠》里饰演詹姆斯·罗德斯的泰伦斯·霍华德德（Terrence Howard），在《钢铁侠2》里因为片酬问题搞得很不愉快，低薪也起因于委员会为了节省成本而做的“努力”。而漫威娱乐主席艾萨克·珀尔马特同意让唐·钱德尔（Don Cheadle）接替霍华德演出，而他并不觉得观众会为此感到奇怪，因为“反正黑人看起来都一样”。

（唐·钱德尔与泰伦斯·霍华德德）

这些都是巨大的改变，因此，还有许多“微小”的冲突没列出来。例如惨无人道的《钢铁侠2》制作过程。这个委员会发挥了巨大的力量，对漫威影业负责人凯文·费奇下指导棋。而当时，费奇还需要听命于漫威娱乐主席珀尔马特，珀尔马特也是委员会的一份子。凯文·费奇等同被直属老板与监督机构同时控制，这对于出身自有着强势监制作风的名监制劳伦·舒勒·唐纳（Lauren Shuler Donner）与理查德·唐纳（Richard Donner）门下的费奇，势必苦不堪言。

（劳伦·舒勒·唐纳与凯文·费奇）

《漫威电影十年创造史》还提到，《美国队长3》（Captain America: Civil War）原本不会是一部那么有争议性的电影：史塔克意识到，罗杰斯其实一直都知道是谁杀死了他的父母，在遭到背叛与得知双亲死亡真相的双重打击下，钢铁侠与美国队长和刚睡醒的冬日战士打得你死我活。这是完美的美国队长在道德上永不磨灭的瑕疵，而这也是委员会不想看到的污点。他们要求修改这段情节、要求改成复仇者联盟在电影结局，一样携手同心，一起打倒九头蛇的秘密超级士兵们。

（两位美队三部曲的编剧克里斯托弗·马库斯/斯蒂芬·麦克菲利）

打造美队三部曲与最后两部《复仇者联盟》电影的共同编剧斯蒂芬·麦克菲利（Stephen McFeely）这样说：“我们必须多写一份剧本草稿，让英雄们在潜水艇基地里对上五名九头蛇超级士兵。”共同导演之一的乔·罗素（Joe Russo）表示：

“我们一直说，这种安排会让电影一点都不有趣，我们不是来拍这样的作品的，我们没兴趣再讲一次普通的超级英雄故事。”

（《美国队长3》的潜水艇基地概念图。）

委员会发现他们得对上五名“超级士兵”：编剧二人组、导演二人组还有凯文·费奇，一致坚决反对《美国队长3》走安全牌回头路，而这导致了漫威内部也引爆了“英雄内战”。乔·罗素表示：

“当我们坚定表达了立场，这变成了公司必须决定未来的重要时刻，是要慢慢地走回头路、或是逐渐让漫威宇宙走向全新领域。”

（凯文·费奇与罗素兄弟）

你会发现上述委员会的决定，有的真的发生了，例如赶跑了一群有才华的导演；有的并没有发生，例如你的《舞曲大帝国vol.1》原声带。这些都是费奇与委员会长达好几年的英雄内战痕迹，这场一人对高层的战争，有胜有负，但无论胜负，这些内战都代表着耗费了大量的时间成本、代表着许多时候费奇甚至得先取得艾萨克·珀尔马特的同意，才能让电影顺利制作。就企业文化来说这是对的，但对艺术创作来说，这是浪费无谓的时间，而且费奇还可能得不到他想要的答案。

最终，杂牌兵与机器人怪物推了费奇一把：2015年《银河护卫队》（费奇成功争取到歌曲授权）与《复仇者联盟2：奥创纪元》（Avengers: Age of Ultron）两部电影的票房都非常成功，这令在制作过程中成功让委员会让步的费奇，多了一些底气；外加他持续向迪士尼高层（迪士尼彼时已经收购了漫威）表达不满，这种种事件让费奇获得了控制漫威影业的自主权。自2015年9月起，往后他仅需向迪士尼主席艾伦·霍恩（Alan Horn）报告即可，漫威影业获得了真正的独立。

从2015年底开始，乔·罗素说的“慢慢走向新的领域”开始发生：漫威与索尼影业合议“一起把饼做大”，漫威影业愿意不分拆任何索尼蜘蛛侠电影的票房收益，换得彼得·帕克继续在漫威宇宙串场；《奇异博士》（Doctor Strange）带观众体验一场嗑药之旅，让你看见手指上还会长出小手手；《雷神3：诸神黄昏》（Thor: Ragnarok）甚至把整个系列与索尔的角色进行“软开机”，让这部电影变成喜剧公路电影；而《惊奇队长》与《黑豹》，更是直接对女权与黑人平权表态。

最后我们有了制作难度高出风险水准的《复仇者联盟3：无限之战》（Avengers: Infinity War）与《复仇者联盟4：终局之战》（Avengers: Endgame），这两部电影某种程度上更像是一种“粉丝感谢祭”，它们被放进了十年来粉丝要求的所有渴望；但同时它们也毫不留情地告诉粉丝无情却合理的结局，这不是一个能让玩具商继续笑呵呵的结局，这是一个强迫改朝换代的结局。这两部电影强烈体现委员会已经消失的现实，因为，漫威电影宇宙已经要向前走了。

（导演乔·罗素甚至在《复仇者联盟4》里演出了第一位同志角色。）

如今的漫威宇宙会挑战更多道德或社会价值观的尺度、会有像是《尚气与十环传奇》或《惊奇队长2》这样全亚裔或全女性演出编导阵容的电影。平心而论，漫威创意委员会有功也有过，如果你有了解过上世纪超级英雄电影的历史的话，你应该可以发现超级英雄电影原本真不是桩好生意，而控制成本或打安全牌，是降低风险最直接的手段。而他们变得如此僵化，也不是一两个“邪恶反派”能够造成的。

拍电影不是容易的事，规划一个巨大的电影宇宙更不容易，漫威电影宇宙并非因为是票房印钞机才值得研究，是因为它鲜明地描绘了好莱坞这十年来、在经营这门光鲜亮丽事业时所面临的转变与挑战。

好了，今天就分享到这了，不知道你对漫威过去的制作和成绩单满不满意？对漫威未来又有什么样的畅想和期待呢？欢迎留言和小齐一起分享和讨论。