今天要介绍的影片，是一部堪比《霸王别姬》的华语电影，豆瓣评分高达9.3。

它就是曾经横扫了金马奖的经典港片——《南海十三郎》。

《南海十三郎》这部电影讲述的是一个天才编剧的故事，改编自真人真事，早在1993年，香港话剧团就将其搬上了舞台。南海十三郎的饰演者谢君豪，也是舞台剧十三郎的饰演者。无论舞台剧其他演员怎么变动，谢君豪都雷打不动。他用大半辈子打磨十三郎这个角色，早已与角色融为一体。以至于在当年的金马奖上，他凭借这个角色力压张国荣、梁朝伟，成为金马影帝。

老一辈香港人可能在街上见过这么一个人，貌似疯傻，脸上却带着副看似文化人的圆框眼镜。知道的都说，他是战前最有名的粤剧编剧——南海十三郎。

十三郎本名江誉镠，广东佛山人，家世显赫。祖父是大茶商，老爹是甲子年间的钦点翰林，在当地被尊称为太史公江太史。江太史娶了十二房太太，大多出自青楼，经常凑一块儿唱粤剧。江誉镠是江太史和第六房太太的孩子，在家中排行十三，所以取艺名为“南海十三郎”。

十三郎自幼聪明，过目不忘。年仅20岁，就无师自通地为粤剧名伶薛五哥，写出了名满天下的《寒江钓雪》。

薛五哥即是薛觉先，是当时省港澳最出名的红伶，一代粤剧宗师，在行内素有“北有梅兰芳，南有薛觉先”之称。

薛五哥为十三郎的才华折服，邀请他加入自己的“觉先声”粤剧团。从此，十三郎写什么，薛五哥就唱什么。两人合作的演出，场场爆满，一票难求。

十三郎才华横溢，出口成章，巅峰时期，可以一口气同时写三个剧本。负责帮他誊抄剧本的三个助手，完全跟不上十三郎的思路。

当时整个广州城，都找不出第二个比他更火的编剧，不少江河日下的演员都靠他写的戏咸鱼翻身。

此时，没人知道这个春风得意的大才子，日后会面临怎样的命运……1937年，抗日战争全面爆发，广州危在旦夕，很多戏班都解散，还有不少人逃亡在外。

以十三郎的财力、家世，他完全可以轻松避难。但他没有选择逃亡，而是逆向而行，孤身前往战区援军。

作为编剧，他在战区写下的励志戏曲，却比不过女人袒胸露乳的戏码。

他不耻这种行为，跟对方打了起来。十三郎坚持“做戏也做人，戏要启示人生一条正确的路。”他捍卫了自己的正义，却也因此葬送了自己的前程。

战争结束，戏班复工，十三郎还是原来那个十三郎，可时代变了。观众追捧神怪与荒诞的故事，没人愿意再看他写的忠肝义胆。不肯变通的十三郎，在粤剧界已无立足之地。

当他流落街头落魄潦倒之时，却遇到了年少时曾痴恋的女孩，女孩已经嫁给有钱人，过着上流社会的生活。他悲从中来，感慨为什么不是在自己最风光的时候遇见她。他陷入了极度的绝望，生无所恋，于是跳下了飞驰的火车……他没死，但醒来后却疯了。直到最后，也没人知道他是真疯，还是为了避世。

在那个特殊年代，父母怕他疯癫说错话，便将他送去了香港。他时而清醒，时而疯癫，但他宁愿要饭，也不接受香港老友的帮助。他破衣烂衫，带着一幅只写着五个大字的白纸，他说是《雪山白凤凰》图，俗世猪人不配看懂。他跟警察说：“我的鞋子被两个人偷了，但你们肯定不敢抓。”“偷我左脚鞋的是英国人，偷我右脚鞋的是日本人。中国人的鞋子都被他们偷光了，全都走投无路。"

最终，他客死街头，身边空无一物，只留下一幅《雪山白凤凰》的画。那幅画上，除了这五个字，再没有半点墨迹，正如他清白一生的为人。

十三郎一生只收了一个徒弟，就是有着粤剧鬼才之誉的一代宗师唐涤生。

十三郎问他为什么要做编剧？唐涤生掷地有声：“我要证明文章有价。再过三、五十年，没有人会记得这些股票、黄金、钱财，世界大事都只是过眼云烟，可是一个好的剧本，过了五十年、一百年，依然有人欣赏，就算我死了，我的名字我的戏，没有人会忘记。这就叫做文章有价。”

十三郎取笑唐涤生是个自大狂，可嘴角的微笑却透露出他对唐涤生的欣赏。

他之所以愿意收唐涤生为徒，是因为他看到了唐涤生对编剧事业的认可和坚守。他们都一样，笔下的一字一句，都必须要对得起自己的内心。就像唐涤生所说：“就算我学不到你的才华，我也要像你那么傲骨。”

《南海十三郎》表面是讲十三郎的悲剧，实际上是一部给编剧看的电影，剧本就是一剧之本。

然而在我们这个“娱乐至死”的年代，这样有傲骨的编剧已经很少很少了……反而是有一大批不入流的编剧，不断刷新下限，荼毒观众的审美。

十三郎是天才，不仅仅是因为他的才能，更是因为他有着天才所特有的精神，永远不会对媚态的世俗妥协。而很正常的，他也被这个媚态的世俗排挤在外，直到最后依然痴心不改。电影里最打动人的也正是这一点，因为我们都曾对现实妥协，而十三郎做了我们想做却不敢做的事。