在经历了3个多月、6次舞台公演之后，张艺兴的R.E.D女团即将迎来结业典礼的日子。

《百分百出品》刚开播的时候，冷眼曾经在《<百分百出品>：女团真的不需要话题人物了吗？》中聊到了“推团”的两套常见的逻辑，人带团红话题先行、或是团带人红概念为王。

从当时来看，节目中的见习生们缺乏话题人物，团队整体风格模糊，最大噱头依然是“老板张艺兴”，因此也难免会在和海外成熟女团的对抗中落入下风。

但毕竟，女团养成是长线成长型内容。在节目先导片中，出品人张艺兴也表示，希望《百分百出品》是一个充满开放精神和探索精神的推团实验。

因此在3个月后的现在，冷眼想在收官之际“验收”一下，张艺兴宣称的开放性实验，走出一条全新的推团路径了吗？这次的尝试成功了吗？

一次开放性的推团探索

之所以说《百分百出品》像一次探索性实验，是因为节目完全跳脱出了传统女团训练的模式框架。

在传统模式下，选手们完全沉浸在脱离市场评价的练习室中，每天只是练习、练习、再练习。

虽看似残酷，但这其实是非常乌托邦式的女团生态。因为它建立在一个假设之上，那就是只要努力训练，就能成为市场需要的女团。

脱离了市场的敲打，节目最终就只能培养出脱离市场的“限时女团”，练习生们走出乌托邦，才发现偶像的市场远不是“练习”那么简单。最终，出道即巅峰，起点即终点。

《百分百出品》要做的是从根源直面这一行业困境：让女团与市场直面碰撞，让市场成为检验组合的唯一标准。

传统模式下封闭的训练，导演组甚至会没收选手的手机，不让选手看到网络上的种种信息。《百分百出品》却正好相反，放手让选手直面市场反馈，无论这次是掌声还是嘘声。

这套规则看似让节目中的见习生们绕过了残酷的淘汰，但也让她们从导师的庇佑之下，走进了远比导师打分更残酷的市场生存故事线中。

例如初舞台的彩排中，学员们从张艺兴口中听到的似乎总是“你们是最棒的”，但初舞台后的媒体恳谈会，剥离了导师的保护和鼓励，显然更加直击灵魂。

当数十位媒体同时出现在眼前，即使是最基本的自我介绍，很多见习生都磕磕绊绊。当媒体不按常理出牌要求现场才艺展示的时候，见习生们的不知所措更是暴露了她们的青涩。

更进一步，《百分百出品》不仅要把人选出来，更关照了女团们在市场中生存下去的困境。

首要的就是解决“内娱没有舞台的问题”。

《百分百出品》想给出的答案是，只要愿意，哪里都可以是舞台。

节目中，女孩们在长沙街头路演。在烈日下热舞，搬着沉重的音响设备，一次又一次扶起被吹倒的易拉宝。

脱离了灯光舞美，也没有华丽的导播运镜，只靠一个音响、一支立麦，街头舞台或许比大型晚会更能暴露选手真实实力，而女团成员们却凭借稳健的台风和表演硬控路人，靠实力征服了观众。在网络上，各角度的路人“野生”直拍全网刷屏，网友们的反馈也渐渐从刚开始的怀疑，渐渐转向认同和肯定，甚至捧着渣画质生图，宠溺地表示：比上镜好看1000倍。

当然，舞台之外，女团成员也需要直面观众从哪里来的问题。于是节目组设计试炼，让选手们在1天时间内，每组邀请500名观众，只有完成试炼，才能获得晚上在文和友广场和观众见面的机会。

从街头到小舞台，靠魅力持续吸引和积累粉丝，《百分百出品》回归了一条原始但扎实的女团养成路径。

考核任务之外，《百分百出品》也用全景视角呈现了见习生们会遇到的种种现实问题。

节目首次将目光对焦到了“见习生父母”这一群体。

实际上，父母对年轻练习生的影响总是巨大的。例如韩团Newjeans在遭遇公司高层不公对待的时候，是五位妈妈联合发布“父母书”，力挺制作人闵熙珍。韩综《盖帽青年》甚至专门让家长陪着孩子一同参与练习生选拔，展现练习生与父母的面貌。

但这一群体的所思所想在过去的综艺中鲜少被关注过，似乎只有一句“爸爸妈妈永远支持你”。

在这种内容的空缺下，《百分百出品》引入了“家长会”环节。

在对谈中，见习生的父母一面支持孩子追梦，一面又本能地担心唱跳只是青春饭；一面相信孩子的人品，但看到网上的恶评如潮仍然忍不住自我怀疑：我的孩子真的像他们说的那么没礼貌吗？

这种对练习生全新原生关系的发掘和刻画，也无疑让观众对这群05后的女孩们，有了更深的共情。

华语女团能走向世界吗？

在女团培养的核心逻辑之外，《百分百出品》明显承载着一个更大的梦想，就是让华语女团走向世界。

张艺兴这次在节目中又提出了M-POP的概念，即中国乐器、中文语言和文化表达。但如今，距离张艺兴高调宣称要“带领华语乐坛走向全世界”已经过去了8年，他本人也曾不止一次因为这个使命感遭到网友调侃。

那这一次，这个梦想在《百分百出品》中实现了吗？

要聊这个问题，冷眼想先分享一个观察到的奇怪现象，就是每次我们讨论“华语女团能否走向世界”这个问题的时候，群嘲内娱团体仿佛成了一种政治正确。

网络上随处可见对内娱舞台的“审判”，认为内娱出道只需要有背景有钱、认为内娱偶像吃不了苦、没有实力还高贵，甚至认为韩团，哪怕是糊一点的韩团，和国内团的差距都好像是国标芭蕾vs幼儿园舞蹈。

这种一边倒的情绪发泄，渐渐让问题失去了理性的讨论空间。

不用说，问就是内娱完了。

但冷眼真的很想斗胆问一句，国外的月亮真的比较圆吗？

或许有些时候，我们需要的不是一句简单粗暴的“内娱完了”，而是需要一个窗口，把“内娱”和“外娱”放在一起彼此沟通、交流和学习。

《百分百出品》就打开了这个交流的窗口。

这档综艺里汇集了各国顶尖的国民级女团。

DOLLA在马来西亚凭借超高人气斩获过马来人气明星奖，GEMPAK最受关注等多项大奖。

来自菲律宾的G22被誉为“菲律宾流行乐坛的女阿尔法”，大Vocal极具原始力量感的嗓音气势十足，一开口就能将观众吸入自己的气场中。

PiXXiE也是泰国本土的顶流女团，代表作《Whatever》甚至火到抖音，只要常刷短视频的人听到旋律都会秒懂：原来是她们。

结业典礼更是请来了在中日韩都拥有超高人气的XG空降现场，实现了XG在中国的综艺首秀。在交流中，XG前辈们真诚地分享了自己的舞台经验，同时鼓励R.E.D的成员们相信自己、保持初心、享受每一个瞬间。而最终舞台上，XG也用前卫多变的舞台风格为R.E.D女团“打样”，激励女孩们未来用更强实力征服更广的世界舞台。

而这场真实的国际间较量，也构成了女团的第二条成长线。

把刚刚练习三年的新人和成熟女团放在一起PK，女孩们面对的挑战自然十分艰巨。初次公演失利，见习生们遭遇低谷、内耗，李雨林甚至陷入自我质疑，一度泪崩。

但就像张艺兴说的，女团成员们并不缺实力，而是缺少舞台的经验。在一次次的碰撞和交流中，我们能明显感觉到成员们愈挫愈勇，迅速成长，并且在高强度的对抗中，团队和成员们的风格也不断明确。

首先是团体的特质越来越明显。

《Afterlife》神秘、大气，和张艺兴《莲》等作品风格是一脉相承的。

《佳人》在原曲风的基础上，加入了以《诗经》的《氓》为灵感的歌词，劝诫女生自立自强。

《场上称霸》则融入京剧元素，展现六人六面的说唱。可以说把张艺兴想要的民族乐器、中国语言和文化表达落到了实处。

值得一提的是，作为一支国际化的女团，R.E.D每位成员都至少会三种语言，不仅有扎实的唱跳功力，更是在创作、写词、编舞上都很有自己的想法，让冷眼从她们身上感受到了属于新一代女团的独特面貌。

而队员们也渐渐找到了自己在团队中的差异化特质。

彭湘蕊逐渐学会放下对自己的质疑，勇敢地承担起队长的职责，敏感地照顾每个人的情绪。周洛汐在团队中拥有极强的创作能力，刘婷秀在作词上也有很多自己的想法。李芊语是中国风气质美女，李雨林则古灵精怪，大Vocal尹子璐的加入和胡静怡组成双Vocal，舞台层次更丰富。

在和多元各色的国际团体碰撞中，从“她们”中找到“我们”，实力的进阶也成为了M-POP走出去最强大的底气，让“文化走出去”得以最终在节目中实现落地。

令人惊喜的是，借由国际碰撞，《百分百出品》外网舞台讨论度也不断攀升。

用#Showitall的话题搜索，可以看到泰语等各种语言的帖子表达对这支女团实力的赞许，无数网友认可R.E.D是一支很有才华的团体，从舞台中感受到她们可以驾驭各种风格。当女团走到越南街头，登上越南版《披荆斩棘的哥哥》的舞台，更是让她们身上青春自信的面貌，走入了当地人心中。

而节目中，见习生们在越南机场等待托运行李的时候，利用碎片化时间复习《Catwalk》的动作细节。当有海外路人被他们的表演征服，上前询问是不是来自韩国的时候，成员们骄傲地介绍“We are from China”，这无疑成为了一次中国文化出海的具象化体现。

“用实力撑起中国风”而不是“借用中国风包装实力”。M-POP的形式是融合各类中国文化元素，但M-POP的根基一定是绝对的实力与自信。

回到节目的最开始，当时张艺兴在先导片中一本正经介绍M-POP的概念，介绍自己的“宏大格局”时，冷眼还持有保留态度。但临近《百分百出品》收官之际，回望见习生们一路的舞台和成长，真正“走出去”的每一步，冷眼确实感受到了一股张艺兴“努力努力再努力”似的蛮劲。让华语团体走向世界是一个很大的命题，一定不是一个女团、一档节目就能实现的，但冷眼相信《百分百出品》已经在这件事上破局。

7月11日，R.E.D女团即将最终出道。

冷眼也衷心地祝福她们未来一路走花路，期待她们未来创造更多经典的实力舞台，让M-POP的风吹得更远、更久一些。