无论是制作剧集还是经营公司，徐康都会先做预算评估，接着夯实根基，最后雕琢造型。
“假设市场均值是60分，我们的内容能做到75或者80分，那就非常有价值了。以稳定的状态，持续性地输出每个环节均高于行业标准的作品，是一个内容公司的发展核心。”
——留白影视创始人徐康
洛阳纸贵。
晋代左思《三都赋》写成之后，抄写的人非常多，洛阳的纸都跟着涨价了。后世用此成语比喻著作广泛流传，风行一时。
现如今，一部与洛阳有关的剧集引发了类似的效应。
12月1日，由爱奇艺、留白影视、洛阳文保集团联合出品，改编自马伯庸小说《洛阳》的剧集《风起洛阳》正式播出。
不到24小时，剧集在爱奇艺的站内热度突破9000；次周更新后，该数据再创新高。既让更多观众对作品持有期待，也为年底的影视市场带来了“开门红”。
这个成绩在总制片人——留白影视创始人徐康的预期之内。
凭借精准的作品定位，精密的前期筹备和精致的制作标准，徐康对《风起洛阳》有足够的信心。
日前，烹小鲜（pengxx01）对徐康进行了专访，对方分享了《风起洛阳》的台前幕后故事，开发“马伯庸宇宙”的进展和经验，以及公司的内容战略方向。
留白影视创始人 《风起洛阳》总制片人 徐康
见到徐康是在其办公室内，一身休闲装，一双运动鞋，整个人显得亲切随和，聊起来，毫无保留，倾囊相告。言语间，有身为影视人的情怀和向往，也有曾为投资人的理性和严谨。
就像他窗台上的一栋乐高古建筑，外在呈现精致且富有美感，内在有着严密紧实的结构和精准契合的衔接。
而这亦是徐康做事的态度：无论是制作剧集还是经营公司，先做预算评估，接着夯实根基，最后雕琢造型。出来的效果，有夺人眼球的元素，有突破创新的观感，也有抵御冲击的能力。
“《风起洛阳》是我们开始就明确定位的作品，基于《长安十二时辰》的制作经验，我们知道这部戏要在品质和商业上找到一个均衡点，让最大公约数的用户进来看。”
据徐康介绍，《风起洛阳》的筹拍想法诞生于2017年。彼时，留白影视正在筹备《长安十二时辰》（以下简称：《长安》）。过程里，他和马伯庸聊起了后续的作品计划，两个人的思路高度一致：
当下的观众有非常强的民族自豪感，普遍更喜欢看强盛时期的故事，那么下一部作品不妨继续以古城为背景，表达盛唐文化。
就此，小说《洛阳》诞生。
而后，本着影视剧的起名逻辑，主创团队将改编剧定名为《风起洛阳》。另外，为了最大限度地保留剧集的吸引力，IP采取了“先播剧，再出书”的策略。
依照这种IP开发思路，《风起洛阳》很快进入到筹备期。最初阶段，确认作品的核心类型是重中之重。
徐康回忆到，当时主创团队召开了一场精神高度集中的头脑风暴会，每个人都要针对《洛阳》的直观感受，说一个核心类型词，接着再说第二、第三类型。
最终经过大家的共同探讨和马伯庸的拍板定论，《风起洛阳》有了非常清晰的类型脉络：
以“探案”为主线，辅之悬疑、动作、爱情等元素。
“拿了平台S级的预算，就要做出S级的效果。”
核心类型明确化，其他环节自会通畅展开。徐康心知肚明，《风起洛阳》是平台用头部资源支持的作品，较之《长安》，它要有更多的商业属性，持有较高的市场占有率。
这就意味着，围绕核心类型，剧集的每个环节都需要在艺术高度、观剧门槛和故事深度之间取得平衡。他以剧本创作和拍摄制作为例，做了相关解析：
其一说剧本创作，这是整部剧最难也是花费时间最多的环节，为期一年多。徐康邀请了青枚、武聪任编剧。在他们的笔下，台词没有了类似《长安》的文言文，更加简单易懂，整体的节奏更快，强情节更多，戏剧性更为丰富。
其二说拍摄制作，徐康透露到，《风起洛阳》的制作预算只有《长安》的60%。不言而喻，若想打造出同等级的品质，必须把钱花在刀刃上。
这里面，如何在视觉上呈现一个不一样的洛阳，是徐康主要的思考方向。
在其看来，洛阳作为十三朝古都，底蕴深厚，特别在盛唐时期，有着自己独特的韵味。可是如果照搬复原，一是难度大、经费高；二是不完全利于影视化呈现。
考量到性价比和镜头效果，美术团队在专家的指导下，采用适度创新的方式，设计了剧中的场景和匹配的服化道。比如，在横店搭出“南市”，做出一条十米长的河，不断精细的“不良井”生活景象和人物造型，手工编织内卫的铠甲。
他们用匠心和创意，展示出气势恢宏的朝堂，炊烟袅袅的民居，热闹繁华的街市，藏污纳垢的不良井，船只来往的洛河，让观众心驰神往的盛唐洛阳，全景式地跃于荧屏之上。
“我感觉自己比较幸运，只是按照适配度去选择演员，没想到，定了之后，人家越来越火。”
无论是《长安》的雷佳音和易烊千玺，还是《风起洛阳》的黄轩和王一博，表面看起来，两部剧似乎都是用“实力派+新生力量”的配置，但是实际上，早在演员爆红之前，留白影视就已锁定他们。
徐康说到，《长安》定下雷佳音时，《我的前半生》刚刚开播，“前夫哥”的名号还未普及，易烊千玺则是首次饰演主角，出来的效果没有先例可参考。
待到《风起洛阳》，考虑到高秉烛的复杂经历，徐康早早锁定了黄轩，经过双方多次沟通，达成合作共识。当然，黄轩也给了徐康很好的反馈。
徐康记得很清楚，开拍前的一段日子里，他每天一醒来，手机上就是黄轩发来的几十条近60秒长语音，说的全是对角色的理解。拍摄的时候，黄轩也是高度敬业，丝毫不惧打戏和泥潭戏。
王一博则是团队依照“百里弘毅”的人设性格，提前瞄准的对象，那时候，某部古装剧还未播出。
后来确定进组，王一博的表现同样让人惊喜，他先试戏，觉得有问题的地方，会找导演积极沟通。徐康评价王一博：外表看着像一块冰，心里藏着一团火。
邀请宋茜出演武思月，一样是出于角色贴合度。徐康认为，宋茜在事业上的打拼经历，本身就是独立女性的写照，符合武思月的身份特点。再加上她练过舞蹈，打戏舒展有美感，男装造型英气飒爽。
“老马是一个克制的人，不会过多干涉影视创作，但是随着自己的作品持续被改编，他无论如何也要走出这一步。明年，由他首度担任编剧的作品《显微镜下的大明》预计播出。”
作为马伯庸和留白影视合作的第二部剧集，《风起洛阳》让他们的配合更为默契，也增加了彼此的文学IP影视化改编经验。这无疑有助于后续更紧密的合作。
徐康介绍，现阶段，马伯庸的其他四部作品已提上留白影视的生产日程，分别是《显微镜下的大明》《长安的荔枝》《大明书商》和《汴京》。
其中，《显微镜下的大明》书里包含六个明朝发生的真实故事，会拍摄六部类型化的系列短剧，属于留白影视和马伯庸的新尝试。
首个故事《丝绢案》是一部仅有14集的短剧，剧集于今年10月杀青，暂定与明年播出。徐康讲到，原小说是一本门槛很高的考据文，马伯庸将亲任编剧，尝试用影视化的语言，重新构建叙事框架。第二个故事《龙脉案》计划于2022年开机。
另外，长篇剧集《长安的荔枝》同样计划于明年拍摄，目前剧本已完成一稿。《汴京》还处于前期策划阶段。
这样来看，徐康在打造“马伯庸宇宙”的过程里，有着清晰的方向和规划。
第一步，用高品质的《长安》奠定口碑基础；第二步，用偏商业化《风起洛阳》延展热度，拓宽用户群体；第三步，用《显微镜下的大明》推出多元化的剧集类型和形式，同步以《长安的荔枝》延续精品化生产的标签；第四步，用《汴京》展示更多历史朝代的古城文化，夯实“马伯庸+古城+留白影视”的三角形IP价值。
“留白影视是一家以制片人为中心的公司，各类型赛道的项目均有涉及。其实每个项目都是一个小江湖，大家互相认可和信任，才能共创价值。我希望合作对象能够通过我们的作品再上台阶，或者产生一些自豪感。”
算起来，《风起洛阳》是留白影视今年播出的第三部作品。年初上线的涉案剧《刑警之海外行动》亦由其主控出品，改编自丁墨同名小说悬疑爱情剧《乌云遇皎月》
一年三部剧，体量和类型迥异，高产且多元。
看的出来，留白影视正在执行多类型赛道部署的战略规划。这点得到了徐康的肯定。
他认为，同期布局大、中、小体量的剧集内容，既能渗透进行业全领域，也能增加公司的抗风险能力。
当下，留白影视在重点开发四类剧集：
第一类是《长安》《风起洛阳》这样的大体量品质古装剧。第二是以强情节为主的涉案题材类型剧，待播的主推作品为《狂飙》。据悉，该剧由徐纪周执导，张译、张颂文、李一桐、张志坚领衔主演，讲述了一个横跨20年的扫黑除恶故事。
第三是挖掘全民共鸣点、折射时代情态的现实题材和都市伦理剧，比如改编自伊北的同名小说，正在拍摄的《熟年》。剧集由刘新执导，郝蕾、王鸥、唐艺昕领衔主演，宋丹丹特别出演，以个体代表群体，展现了熟年一族面临的内外危机。
再比如明年开拍的职场大剧《三万英尺》，作品通过刻画两个近30岁的职场女性，深入探讨了当代都市女性的工作与生活。
第四是主打女性观众的爱情剧。在徐康的观点里，持续生产中小体量垂直作品，一方面可以时刻勾连圈层用户和年轻创作者，另一方面，也能用其进行适度的创新尝试。
简而言之，大体量作品是“攻城锤”，中小体量作品是“防护壁”。
拍摄《风起洛阳》之前，徐康没有去过洛阳。彼时，在他的眼里，洛阳只是一座典型的中原古都，有城墙、古迹、文化、博物馆，却没有一个鲜明的风格化印象。
随着剧集进入筹备阶段，徐康多次来到洛阳。亲身而行的体验，让他对洛阳产生了新的印象：原来洛河的水很宽，整个城市的气质多样。既有北方的大气磅礴，也有江南的细腻温婉。
等待剧集拍摄完毕，徐康已对洛阳产生了很浓的情感，认识了当地的朋友，吃遍了当地的美食，更深入了解了当地的文化。
而在相关过程中，他将自己对洛阳的感受潜移默化地注进了剧集制作中，相信观众可以通过《风起洛阳》感受到徐康的情绪变化。
