「INPark Talk」是由大汉友阿INPark X YoNowCover 共创的全新对话栏目。我们聚焦于“城市生活”话题，每期将对谈1位行业KOL，从他们的专业视角讲述建筑、艺术、生活方式与城市更新的联系，探讨未来城市全新生活方式。

首期对话#建筑设计师 魏春雨

湖南大学教授、博士生导师;

东南大学建筑学博士;

中国建筑教育奖获得者;

地方工作室主持建筑师；

2020-2022年RIBA中国百位建筑师；

2019亚建协建筑奖金奖；

2019ArchDaily中国建筑年度大奖；

2016WA 建筑成就奖；

中国建筑学会建筑设计奖建筑创作大奖

接下来一同探索新视角下的

·建筑·城市·商业文化·

■专访·魏春雨■

如何看待建筑设计这个职业？

魏春雨：是一份挺实在却又挺艰难的工作。

建筑专业就很难去界定边界，正因为这样，使得我们的工作，要和社会发生关系，它可以牵扯很多领域和体系，势必也会失去部分创造上的「可能性」。所以真正的好的建筑师，不论他的性格，都必须要去做协调工作，这是成为建筑师逃不开的宿命。

当然好的建筑师，依然会保有理想和情怀。可能大部分时候你会头破血流，感觉很难实现，但无论碰到什么项目，你还是会本能的去畅想你的设计，所以这个职业是有必要存在一点阿Q精神的，我想这也是建筑是一个跟其他的专业不太一样的地方吧。

#魏老师工作室一隅

好的建筑师需要具备哪些特点？

魏春雨：其实业内也好，社会也好，对于设计师是有一些分类，我觉得各种类型的建筑设计师都需要。我个人是希望没有什么所谓的「鄙视链」的。因为有时候我们认为似乎并不是很高级的设计，但它解决了很多社会问题，也满足了很多大众的审美，各得其所。

与此同时，我一直认为作为设计师，技巧和技能不是那么重要，至少开始并非那么重要，最重要的是设计认知，也就是社会责任感。看似简单的在图上画一下，但其实它背后是一个巨大的产业链的支撑着这一件事，每一笔都需慎重。

#魏老师与学生探讨设计

「好的建筑设计」是什么样的？

魏春雨：我一直坚持认为好的设计，它一定不是刚性的，它一定不是推导出来的。

如果它是特别刚性的，就等于完成一个任务，也变成一个简单的工程了。其实现在大部分人还是在做工程，也挺难的，只是说我是刚好绕开了。

作为一个建筑设计师，在成立地方工作室后，能够更多地去思考建筑对于人文精神层面的影响，这恰恰也是我们作为城市的建设者所需要去关注和参与的。

#魏老师工作室一隅

您更倾向于哪种类型的建筑项目？

魏春雨：对于我本人来说，因为我主要职业是高校教师，所以在做项目时，我通常会设定一个底线，尽可能选择与自己价值观符合的项目，来呈现我们对于城市空间的一个基本价值观。

两者间的平衡，我们还在学习。对于这个城市而言，你做一个建筑，如果它的价值除了体现在独特性，在社会层面上说，能把它消极的空间，转换成积极的空间，我想这是建筑设计能够做的微薄的贡献。

地方工作室的设计理念是什么？

魏春雨：作为我个人而言，我更希望找到原点。成立地方工作室，我们找了一个叫做地方的现代性和当代性的表达，意思是你在这个地方做设计，一定是符合当地气候，符合当地的建造方式，符合当地的人文。我希望这个建筑，它就是从这个土地里长出来的，它可以吸收这个区域的养分，就如同一个生命有机体。

在这个情况下，我们会坚持把设计的重心，放在挖掘空间的内在基因以及内在逻辑上，而不是过多的装饰性的表达。当你身临其境时，感到这个建筑似曾相识，但又觉得它简单且动人。

#地方建筑研究中心

建筑和「地方」如何更好融合？

魏春雨：作为人类，其实都会有一个集体无意识，对于空间向度，会本能的要去认知和辨别。就像我们湖南的影子屋，我们这种小的天井，其实都是特别本质且迎合当地的气候特征的。在做这个建筑的时候，会营造一种特定场所精神，我们习惯称之为场所的精神，它不是简单的表象就能够感知到。

正因如此，我会比较坚持建筑的本体，也就是建筑的自治论。我一直觉得建筑它不是一个简单的，我们城市生活的一个「附庸体」，它是我们生活中的一个有机部分。

#部分建筑模型

分享一下您参与设计的「地方融合」的项目案例。

魏春雨：我的建筑还是想表达比较原型的东西。

比如说我做谢子龙影像艺术馆时，我就想在入口处，设计一束光，固化于空间中，让其形成一个凹口空间，大家实地感知时，就觉得这个东西似曾相识，却又似是而非。这就是建筑中原型的手法。

而我在做岳麓书院·书院博物馆的时候，我们就在找狭长的、斋的这种空间，这种空间是我们岳麓书院文人建筑中特有的一种气质，看似一方小天地，但你可以在这里，感知到我们东方人的「天和地」人文价值观：自有一方天地，内敛中拥宽广胸怀。淡定优雅的空间呈现，却不失对于建筑原型表达。

您是如何看待建筑与城市的关系？

魏春雨：简单的来说是「尺度问题」，我们的建筑单体和组群是小尺度中尺度。城市是一个巨型尺度，更宏观一点的。除了这个之外，其实本体上是一致的。

我自己早期做研究时，关注过所谓结构主义和类型学，但都绕不开对类型的思辨与解析。我曾关注意大利建筑师阿尔多·罗西，他很早写了一本名为《城市建筑》的书，就是来研究这两者之间的关系，研究欧洲中世纪以来各式的建筑类型，这些研究，都基于建筑和城市空间的一体化。

那当然，我们现在只能更宏观的从技术层面，甚至在数理层面，我们实现完全的一体化，但在建筑体与城市微循环的复杂体系中，不是简单的数理就能搞清楚的。

有时候一些街巷，并不符合所谓规划的原则，但它就是活色生香。我想这也是为什么我们建筑学要成立工程规划学科的原因吧。

#魏老师工作室一隅

商业空间对城市生活的意义？

魏春雨：所谓商业空间，在一个城市中，它是一个非常必要且重要的城市功能空间。我觉得城市的人，在解决了温饱之后，特别重要的一点就是人与人之间的互动跟交往，所以我们研究城市空间，其实主要聚焦在交往空间。

目前的商业空间已经由传统意义上的「需求型」，逐渐转变为「复合型」场景空间，可能你无目的性的闲逛，与朋友畅聊，也能获得一些内心的满足感，它就是生活中很重要的一部分。

您觉得大汉友阿INPark这次项目，跟以往的项目有哪些不同？

魏春雨：原本非常好的这个山路旁以及湖边，一个特别好的一块场所，可达性也不错，但是它整体就是显得很消极，没有什么活力。

所以，这个项目我觉得比较好的它是一个可触达性强的弱建筑体，能够成为一个漫游式的无需定义的自然岛屿，你可以称之为一个街区，或者说为大家提供各种活动的场所。

#魏老师设计手稿

基于以上特征，您采取了哪些新的尝试？

魏春雨：我们想通过建筑去这种激活板块活力，我觉得它是一种城市有机更新。

同时，我们将这次的建筑设计成为了一个地景建筑。它不是传统的商场结构，运用拓扑转换，使它的屋顶也能自由转换成地面，空间没有很清晰的内外之分与边界。

在整体设计维度上，因为我以前设计的建筑，虽然它很融入环境，但建筑自身的本体性明显。这次的建筑整体消减了，当人进入那个建筑的时候，不太容易感知到它的存在。

在景观陈设上，同样也做了一些巧思，包括对于空间内装置艺术的尝试。除此之外，我们还搭建了一个亲和却又不失格调城市公共舞台。

#大汉友阿INPark景观效果图

您对大汉友阿INPark有哪些期待？

魏春雨：希望通过这个项目，能够为长沙增加一个：「积极的城市公共空间」。我希望的城市空间，它是一个城市的公共活动场所，一个城市的公共文化的客厅，它能够做到消解或者消除了一些城市的有形和无形的边界。

#大汉友阿INPark建筑效果图

/ 后记 /

城市，从来不单单是一个简单的名词，它既拥有外在的形式，也拥有丰富的内涵；既可以作为区域文化的载体，也是我们赖以生存的家园。

而建筑，作为城市具像化的必不可少的代表，则承担起了人与人之间社交文化的必要互动空间，不论是“大隐隐于市”亦或是“独树一帜”，城市建筑空间仿佛有着无形的纽带，将原本不同的人群汇聚于此，包容开放，链接交织，达成某种无需言语的精神共鸣。城市与建筑之间相辅相成，紧密相连，为城市注入源源不断创新点。

也正如魏老师对大汉友阿INPark一直以来所希望的，在这个艺术浮岛，能真切感受到生态与建筑的自然融合，在未来激发城市区域新活力，引领城市生活新方式。