关于人像主题创作，很多摄影人都有“凑合、将就”的心理，这就跟当下导演们拍电影一样，只要小鲜肉一到场，剩下的就交给特效和摄像，遇到危险高难动作，能用替身上替身，能用CG上CG，背后又有财团支持，只要流量明星有保障，就不担心票房滑铁卢。
这就造成了一个很有趣的现象，烂片之王声名赫赫，却丝毫不影响个人收益。
摄影圈里也有一部分，看到小姐姐漂亮，不管主题是什么，先拍为敬。回头上PS的时候，哪个色调适合这次创作，那么这个色调的风格，就是这次主题的风格。
面对小姐姐，永远没有主题，永远没有思想，永远发图的时候只能用两个字来命名：无题。这种思维是错误的，今天瞳叔就针对主题风格创作，带着大家深入探讨一下。
像哥特风格的人像创作，注重角色的心境描述。能够通过妆面服饰、道具元素、环境建筑、肢体呈现和色调控制，来对心境进行画像，这或许就是一把哥特圣殿的大门钥匙吧！
哥特风之所以广受欢迎，不光得益于吸血鬼题材的电影，如暮光之城。还有乔治马丁大叔著作的《热夜之梦》，对，就是你们熟知的《权利的游戏》原著作者（冰与火之歌）。像cosplay对此主题也有推波助澜的作用。怎么说呢，片子越阿飘越带劲。需要血的时候，鸡鸭血上（瞳叔用过火龙果效果还行）。需要阴森的拍摄环境，废墟里找。需要恐怖的面孔，上底光。
我们用黄皮肤（亚洲）反复的创作，表面上看，是中西两种风格流派，但骨子里，追求的是同一种孤独的心境。
以艺术为名，来展示人心的黑暗、灵魂的华丽、性情的空虚、大脑的妄想、梦寻的惊悚和向往的神秘。
假如界限和范畴没有了条条框框，像我们创作的很多题材都可以往哥特风上靠。
七宗罪 | 瞳叔作品
哥特的艺术表现形式：大致由文学、音乐和建筑来承载。注重通过视觉和听觉来获取精神上的共鸣（听觉会对创作提供助力，好比我们带着小姐姐创作时，用痛苦、失恋、绝望、忧伤等关键词引导，不如直接找到相应的伤感音乐去刺激）。我们可以这样理解这件事，文学，相当于摄影主题，有了主题会让思路明确，腹图先成。音乐，相当于环境氛围，会让出片硬派，性格突出，演绎到位。
哥特艺术的相关特征：这其中避免不了对死亡的描述，它所具有的生命力，并非是一种消极堕落的生活态度，而是对现实的反讽。涉及到了魔鬼、信仰、亦正亦邪，穷人和贵族都在寻求超脱，如奢华的糜烂、优雅的孤独、伤感的情爱、浪漫的生死、邪恶的唯美、精神的浮游、肉体的自残、人性的叛逆、性格的幽闭等等，加上先天所具有的金属、朋克、复古气质，配以花窗玻璃、尖帽拱顶、飞扶壁和束柱拱门的建筑特征，这样颓废又奢华的殿堂中，如果不囚禁着一个白天无法示人（畏惧阳光），夜晚觅食嗜血的美男子美少女，那就太对不起哥特风摄影创作的我们了。
哥特摄影对模特要求：事实上，哥特人像更考究摄影师的综合素质。你要为镜头前的小姐姐赋予角色和故事，用性格特点来支撑她在镜头中的表现，她的举手投足、情绪所在、情感施展都会受到故事设定的限制。
黑王子 | 瞳叔作品
瞳叔以前给几家杂志社撰写幻想类小说稿件，多涉及到西式魔幻和中式奇幻类题材，所以特别喜欢琢磨与之相关的风格定义和文化溯源。下面简单举两篇例子，看看能不能给兄弟们带来一些创作启发。
《蕾米莉亚的噩梦》和《靥的记忆》走的都是哥特路线。故事梗概如下：
蕾米莉亚：全名叫做蕾米莉亚·斯卡雷特。同人系列游戏《东方project》的主要角色。穿戴白色哥特洛丽塔服饰的萝莉，500岁的萝莉吸血鬼领主、夜之王；作为红魔馆的女主人，和一般的贵族一样注重威严和体面。在瞳叔的同人小说中，蕾米莉亚将吸血鬼家族带向了崭新的纪元。在她为人的生命中，是一个热爱芭蕾舞蹈的贵族少女，期望自己有一天能够成为圣洁的白天鹅。然而一场噩梦，将其带上了另一种漫长又嗜血的人生。
蕾米莉亚的噩梦 | 瞳叔作品
靥的记忆：讲述的是艾洛帕和若兰朵的故事。抽时间瞳叔把头条旗下的番茄小说开通（笔名打算用：瞳叔话本儿），同名小说上传后，欢迎兄弟们去砸场子。
——那夜颓废，一如腐败的花，在黎明前凋零。
艾洛帕是一个睡美人，她整天沉睡在一间白房子里，城里有个调皮的小伙曾偷偷溜进来，试图喊她苏醒，试图将其从睡梦中带回家中。毕竟艾洛帕若能做自己的妻子，是所有少年梦寐以求的事情。
但是，在艾洛帕的梦中，靥神若兰朵主宰着她的意志，她用宿主艾洛帕的思想，构建出一座城。连盛开在窗台上的玫瑰，都是艾洛帕的梦的一部分。这一城的繁荣，全来自艾洛帕的幻想。甚至连那送花的少年，也是其潜意识塑造出来的。她的爱恋和关于青春的秘密，不过是一场靥的记忆罢了。
有一天，艾洛帕发现了靥神，她决定苏醒了。因为她要将这个潜藏在歇斯底里的靥神驱逐出去，可她不知道的是，当有一天靥神不在了，那黎明前的苏醒，不光代表着花的凋零，还有世界的分崩离析，连同那个梦中与自己相会的心上人，都将湮灭此间。是的，人醒了，梦也就碎了。那将是，一屋的坍塌，一城的灰飞烟灭。
靥的记忆 | 瞳叔作品
针对单独一张片子来谈谈前后期创作过程，就从《蕾米莉亚的噩梦》中选一张吧。
构图设想：最初，打算在画面中呈现的，是蕾米莉亚在圣殿中奔跑，脚下散落一束束的红玫瑰，但是当她俯身去捡时，手指一旦触碰到花瓣，玫瑰马上就变成了骷髅。而真实的拍摄现场是，没有玫瑰，没有骷髅，只有红色的手捧花，效果不尽人意。由此提醒兄弟们，主题一旦确立，一定要尽善尽美的去做，把需要的道具准备齐毕了再拍。千万不要把该前期做的事情留给后期。
环境建筑：实景是西式宫殿的内墙，琉璃吊灯、壁挂灯烛、半圆拱门、雕花墙壁，比较符合哥特建筑的内部特点，这也是确立这次主题人像创作活动的初衷，活动主办方旨在宣传场地，瞳叔只是受邀过来的指导老师，所以才在摄影道具上没能精心筹备。
妆面发型：哥特风源自西方，所以洋模才是首选。当然，本土小姐姐玩哥特，需要在妆面和美发上做些处理。洋妞鼻梁高，眼窝深，所以交代化妆师做了烟熏妆，刻意强化了这些地方。通过妆面上的明暗对比，强调了鼻梁的高度、鼻翼的造型和眉骨的走势。此外，给小姐姐戴上了黄色蓬松大卷假发，为了让假发自然一些，发间点缀了洋红色的小花，这和环境元素更契合。
情绪指导：瞳叔一直觉得自己在情绪引导上像一个心理催眠师。比如这次：你没有任何恶习，并一直渴望当一名舞者。突然有一天发现，身边的闺蜜开始有意无意的疏远你，尽管你的睡眠很好，却仍有些不分昼夜的嗜睡，似乎是甩不掉无始无终的困倦。你开始怀疑自己，于是突发奇想——在你入睡之前，决定打开一台录像机，次日醒来观看，果然夜半时刻，你如同梦游般起身，娴熟的抽上一支烟，喷云吐雾中，不忘满屋子跳起了优美的芭蕾。那个自己对你而言是如此陌生，你的内心翻卷着各种情绪：害怕、惊惧、阵喜、刺激。当然，也包括傻眼。
原片素材
类似这样的引导，虽然会让小姐姐满身冒鸡皮疙瘩，但在情绪发挥上，确有奇效。最终小姐姐对戏份的领悟还是不错的。四个关键词总结她——迷惘、疑惑、惊悚、挣扎。后期弥补思路：
第一步——先看一下原片，为了向拍摄前的腹稿靠拢，把达不到预期效果的手捧花P掉，将准备的骷髅素材放进需要的位置。这里要注意两个问题，一是素材和原图之间的影调、色调、光影、比例关系，这牵扯到抠图融合度的问题。（今天主要讲解哥特人像创作的思路指南和方法技巧，所以后期不再展开详述，随后瞳叔会专门开关于后期的图文课程）二是素材的使用要灵活多变，切忌千篇一律。所以，像半掩在裙裾下面的和堆积的骷髅，其实也就是一个骷髅素材，复制三遍，旋转、变形、大小、混合即可。
第一步 素材替换
第二步——定个基调，并将头发的细节提出来。高光适当往暖调上走一些，为了契合环境墙壁的复古效果，此外环境色原本有些窜在裙子上，窗户的青冷印象，使得画面看上去脏兮兮的，经过适当调整高光，让画面的色调平衡，冷暖中和。
第二步 统一色调
第三步——通过可选颜色和渐变映射，进一步完善色调。为了增加复古印象，给画面添加了颗粒感。对了，提醒一下初接触后期的兄弟们，不要期望一步出效果，那样最伤画质，而且得到的效果也会很生硬。我们常说润物细无声，就是说最适合的效果，要在微调中慢慢寻找和接近。
第三步 调修油画风
最终效果——高光中加青，高光反打加洋红，强化层次对比。此外修复一些瑕疵，比如烛光的光晕，五官轮廓和肢体液化等（色彩调整针对的是图层，所以做这些细节时，就可以在第一层中进行）。做完这一切，添加碎玻璃素材，创造前景，用窥视构图的方法拉出空间距离，平添恐怖氛围。OK，一张哥特风格的人像就完工了。
效果图
其实任何一种风格，大致都是这样的流程。从起初对风格的定位，选景、选角、妆面、服饰、灯光、配色、道具、美姿，到后期的弥补和追色，最后成为我们心中想要的样子。勿论好坏优劣，至少，你参与了全过程，这里不光是实战拍摄过程，还是思想活动过程，过程才是最美妙的。
哥特创作，带给兄弟们的，仅仅是一个启发而已。
