年初的某天晚上,公寓里的观剧小组忠实的守在电视机前,准备观看备受期待的年代剧《六姊妹》。
突然,电视画面一转,辣目洋子的脸占满了屏幕。
一些观众情不自禁地开始嘀咕起来:“这不是那个网红吗?
她能演好这么复杂的角色吗?
”另一拨观众还没回过神来,他们一直以来对“网红演员”的成见让他们很难投入剧情。
《六姊妹》热播引发讨论这部剧自开播以来,几乎每个夜晚都点燃了社交媒体的讨论声浪。
《六姊妹》,讲述的是一个稍显陈旧但极具温情的家庭故事。
亲情、爱情,还有各种复杂的社会关系,缠绕在这六个姐妹身上,呈现出一幅幅犹如老照片般温暖的画面。
就在大家沉浸在剧中的时候,一些观众却突然被网络红人辣目洋子的表演拉回了现实——她的眼神和表情,似乎总是透着一股难以言喻的“别扭劲儿”。
剧评人张先生在朋友圈里写道:“这部剧明明是一部怀旧的年代剧,却被辣目洋子的表演搞得像是现代喜剧。
这种强烈的违和感,让我一次次从戏里跳出来,颇为尴尬。
”
演员选角引发争议其实,辣目洋子的演技并非没有亮点,但观众对她的期待和现实差距太大。
导演在接受采访时提到,“我们选择辣目洋子,因为她有种独特的个人魅力,能给角色带来新鲜感。
”但显然,很多观众并不买账,他们更愿意看到的是与角色更契合的演员,而不是强调“新鲜感”。
梅婷和陆毅这对资深演员,也没能逃过观众的“火眼金睛”。
梅婷的反应能力和陆毅的台词功力是毋庸置疑的,但观众还是不满地指出:“他们演的是年轻角色,可年轻人的肌肤状态和神态,他们真的打折扣了。
”董洁也因为保养得宜,但仍然摆脱不了岁月的痕迹,导致“扮嫩”的效果并不理想。
网红辣目洋子的表演为何遭批评观众的愤怒集中在辣目洋子身上。
她在剧中的小妹角色是个特别受宠的“小霸王”,而她总是带有挑衅意味的演技和不符合年代剧氛围的形象,让观众一致觉得“出戏”。
一个观众在论坛上留言道:“明明可以找一个真正符合角色形象的演员,为什么要选择一个网红来呢?
”
辣目洋子过去因为出演喜剧片而跻身网红行列,其实她在喜剧片中的表现是颇受好评的,然而年代剧和喜剧片的表演风格有着巨大的不同,当她试图用过去的喜剧表演风格去诠释这个严肃的角色时,显然违和感爆棚。
而且,在角色上,小妹是个有些蠢萌但非常受宠的角色,辣目洋子的外形和表达方式却让角色变得“凶悍”而不讨喜。
演员选角一直是影视作品成败的关键。
近年来,很多年代家庭剧之所以受欢迎,正是因为选角非常贴合角色,比如《乔家的儿女》和《小巷人家》,选角都非常自然,让观众们几乎忘记了他们是演员,而相信他们就是角色本身。
这种追求角色与演员的高度契合,是年代剧得以成功的重要因素。
六姊妹》的演员选角显然引发了观众的不适应感。
选角过程必然有其难处,大牌演员有时候并不能有效诠释每个角色的灵魂。
年轻演员虽然富有朝气,但很多观众又会因为对老戏骨的依恋,而难以接受新鲜血液。
这种选角上的两难,使得《六姊妹》引发了更多的争议。
梅婷本可以尝试一些更符合她年龄的角色,董洁的表演虽然成熟,但也难以弥补岁月的痕迹。
而辣目洋子的出演,则成了这个争议中的焦点,她的表演风格与这个角色产生了巨大的违和感,进一步引发了观众对于“网红演员”专业能力的质疑。
结尾看着《六姊妹》中的这些“扮嫩”演员和辣目洋子,观众不禁陷入了深思。
难道演员和角色之间的契合度真的就无法兼顾观众的期待与导演的审美取舍吗?
年代剧的魅力,原本就在于那份真实与共鸣。
可当演员和角色之间的巨大的鸿沟摆在眼前时,再好的剧情也难以打动人心。
或许,未来的影视制作人们真的应该更慎重地考虑演员与角色之间的契合度,而不是简单地选择大牌或者有流量的演员。
毕竟,对于观众来说,能够看到一个真正符合角色的演员,会比单纯的明星效应来得更踏实和愉快。
演员在艺术的道路上,不仅是要有掌声和鲜花,更重要的是那份沉甸甸的责任和观众心中的信任。